淺談對抽象藝術(shù)的理解

崔灝

（華東師范大學(xué)美術(shù)系，上海 200241）

淺談對抽象藝術(shù)的理解

崔灝

（華東師范大學(xué)美術(shù)系，上海 200241）

抽象藝術(shù)指藝術(shù)形象較大程度偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術(shù)。抽象藝術(shù)一般被認(rèn)為是一種不描述自然世界的藝術(shù)，它透過形狀和顏色，以主觀方式來表達(dá)。抽象一詞原義指人類對事物非本質(zhì)因素的舍棄與對本質(zhì)因素的抽取。一部分原始藝術(shù)品和大部分工藝美術(shù)作品以及書法、建筑等藝術(shù)樣式，就其形象與自然對象的偏離特征來說應(yīng)屬抽象藝術(shù)。但作為自覺的藝術(shù)思潮的抽象藝術(shù)則在20世紀(jì)興起于歐美。諸多現(xiàn)代主義藝術(shù)流派如抽象表現(xiàn)主義、立體主義、塔希主義等均受此影響。

抽象；意派；理解；思維

當(dāng)今，世界上最主要的藝術(shù)形式是抽象藝術(shù)。西方社會70%的公共空間懸掛著抽象畫。西方社會發(fā)達(dá)國家至少有60%以上的畫廊是專賣抽象畫的。抽象藝術(shù)成為了西方社會的主流藝術(shù)，是每個人都熟悉的藝術(shù)形式。西方幾乎從小孩時開始，就接受抽象藝術(shù)審美教育，普及度很高。

抽象藝術(shù)屬于非功利的藝術(shù)，追求非功利的審美價值。抽象藝術(shù)是生命的本體藝術(shù)，生命本體的價值是非功利的。西方藝術(shù)史上真正出現(xiàn)抽象藝術(shù)，是20世紀(jì)前期作為藝術(shù)流派并具有藝術(shù)思想的抽象藝術(shù)。那時，法國的巴黎畫派和德國的青騎士及橋社畫家們都在繪畫中完成了從具象走向半抽象，并最終轉(zhuǎn)向純抽象的過程。康定斯基既是抽象藝術(shù)家，有是抽象藝術(shù)理論家。歐洲的抽象繪畫對西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展影響巨大。在20世紀(jì)前半期，美國抽象繪畫的主力軍是移居北美的歐洲畫家，而且有很多北美畫家也到歐洲投身于抽象藝術(shù)活動中。

抽象繪畫就藝術(shù)語言而言，大致可分兩種：第一，對自然對象外觀加以減約、提煉或重組；第二，完全舍棄自然對象，以純粹形式構(gòu)成出現(xiàn)，稱純抽象。前者有兩種類型：一種是創(chuàng)作依據(jù)以自己對事物的概念和理解來減去被認(rèn)為是次要的因素，追求一種本質(zhì)；另一種則從個別特殊的自然對象中抽取藝術(shù)形象的模式。后者即純抽象則分熱抽象和冷抽象兩類。熱抽象的代表藝術(shù)家是康定斯基、米羅等；以蒙德里安則稱為冷抽象的代表藝術(shù)家。康定斯基走向抽象之路的開始是在1910年創(chuàng)作了《構(gòu)圖2號》。康定斯基的理念在于表現(xiàn)“內(nèi)心的和本質(zhì)的”感情，輕視以前那種表面和偶然的東西。冷抽象的代表蒙德里安把造型視為一種手段。他認(rèn)為，只有通過這種抽象符號才能把豐富多彩的大自然簡化成有一定關(guān)系的表現(xiàn)對象。他希望用幾何形體這些基本要素，加上提煉的色彩，創(chuàng)造物質(zhì)與精神的平衡。正對抽象的強(qiáng)烈要求構(gòu)成一種動力,它要從對外在世界的專斷和明顯的偶然中移走個體事物,并以抽象形式的方式使之永恒——威廉·沃林格爾《抽象與移情》。

抽象藝術(shù)文化在中國有5000多年的歷史，也是非常重要的當(dāng)代藝術(shù)文化。然而在中國現(xiàn)在的抽象藝術(shù)的無論是歷史、創(chuàng)作理論、審美理論、價值理論、等諸多領(lǐng)域的研究，都處于空白狀態(tài)，因此，抽象藝術(shù)學(xué)具有極大的學(xué)術(shù)研究的發(fā)展空間。

在中國抽象藝術(shù)的學(xué)術(shù)爭論始于20世紀(jì)80年代初，1980年《美術(shù)》雜志第10期刊載了吳冠中《關(guān)于抽象美》一文而引起了藝術(shù)學(xué)術(shù)界歷時多年的爭論，而當(dāng)時特殊的社會背景，最終被戴上“墮落的歐美抽象派理論與資產(chǎn)階級自由化傾向”。然而在1989年上海畫家周長江的抽象作品《互補(bǔ)系列NO.120》獲得“第七屆全國美展”銀獎，標(biāo)志著抽象藝術(shù)進(jìn)入國家官方主流藝術(shù)認(rèn)可的范疇。所以，在學(xué)術(shù)上疏理分析抽象藝術(shù)在中國發(fā)展的狀況與面臨的社會與文化等深層次問題，對全面了解與把握中國現(xiàn)、當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展具有重要的意義。90年代以來，一系列有關(guān)抽象藝術(shù)的展覽幾乎都在上海舉辦，由此，上海成為了中國抽象藝術(shù)最具活力與影響的地區(qū)。

高名潞近年來試圖用一個具有中國化的名字“意派”，來區(qū)別西方抽象主義。他認(rèn)為中國30年來的抽象藝術(shù)，“是‘意派’而不是抽象”；他強(qiáng)調(diào)“中國抽象藝術(shù)，如何將國粹與西方藝術(shù)結(jié)合，是我們面臨的問題。”在中國，有的藝術(shù)家是用“中國傳統(tǒng)文化思維”的創(chuàng)作理念，可以歸類到“意派”，擺脫了西方語言模式，大量引入本土語言、圖式和畫面結(jié)構(gòu)；抽象繪畫也在形式和趣味上開拓了更為廣泛的領(lǐng)域——表現(xiàn)性抽象、觀念性抽象、理性抽象等。但是，也有很多用的是國際抽象思維，是國際視覺圖式，那么用“意派”就不合適了，他們還得用“抽象”。所有這些都顯示出中國當(dāng)代抽象繪畫的日益成熟。中國現(xiàn)在還沒有稱之為絕對意義上的當(dāng)代抽象藝術(shù)之父，走在最前面的吳大羽，就是比較典型的純西方風(fēng)格抽象畫，他的抽象畫受表現(xiàn)主義和野獸派影響比較大。冷抽象是上世紀(jì)80年代后的產(chǎn)物，代表畫家是丁乙，他的畫也是來自西方思維，得到了西方藝術(shù)的認(rèn)可。周長江的抽象畫，屬于熱中有冷。周長江抽象畫的命名“互補(bǔ)系列”，運(yùn)用了中國“和合”“陰陽”的概念，并不斷研究國學(xué)，試圖將自己的抽象畫吸收更多的中國元素。周長江和丁乙這兩位藝術(shù)家被公認(rèn)為是中國一流的抽象藝術(shù)家。

隨著中國在政治、經(jīng)濟(jì)、軍事上的力量越來越強(qiáng)大，十八大又提出了中華民族文化偉大事業(yè)復(fù)興的計劃，當(dāng)我們實(shí)力隨之增強(qiáng)，本民族藝術(shù)也會隨之得到西方的認(rèn)可。然而抽象藝術(shù)來自西方，是西方思維，并不能完全代表中國。中國人的骨子里是帶著“寫意精神”的，正向巴西人對足球的敏感一樣，每個民族都有其對特殊事物有著特殊的敏感，而中國應(yīng)當(dāng)追求自身的民族文化。所以我認(rèn)為，在我們學(xué)習(xí)西方抽象藝術(shù)的同時，將本民族“意派”與之融合的“中國抽象”會得到更寬廣的舞臺展示給世界！

[1]陶宏.當(dāng)代抽象繪畫的語言和探索[J].美術(shù)報,2012年11月刊.

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1005-5312（2014）11-0070-01