淺談南通仿真繡的針法特色

張建

摘 要：南通仿真繡也稱“沈繡”，是蘇繡的一個(gè)分支，這得名于它的創(chuàng)始人——清末民初的刺繡藝術(shù)家沈壽。南通仿真繡繼承了傳統(tǒng)蘇繡的風(fēng)格，體現(xiàn)了蘇繡藝術(shù)的平、齊、光、亮等工整細(xì)膩的特點(diǎn)，2008年南通仿真繡被列入第二批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

關(guān)鍵詞：南通仿真繡；針法；特色

南通仿真繡由刺繡藝術(shù)大師沈壽所創(chuàng)，因此也被稱為“沈繡”。2007年3月，南通仿真繡被列入江蘇省第一批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，2008年6月，被列入第一批國家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)擴(kuò)展項(xiàng)目名錄。南通仿真繡的創(chuàng)始人是清末民初的刺繡藝術(shù)家沈壽（1874年～1921年），原名沈云芝，蘇州吳縣人，后定居南通。慈禧七十大壽時(shí)，沈壽夫婦繡制了《八仙上壽 》為慈禧太后祝壽，得到慈禧的賞識(shí)，賜“福”“壽”予沈壽夫婦，沈壽才把原名改為“壽”。沈壽曾先后在蘇州、北京、天津、南通設(shè)立刺繡學(xué)校傳授技藝，并將自己的繡藝口授張謇（南通著名實(shí)業(yè)家、教育家），由張謇執(zhí)筆出版了較為完整的一部刺繡理論著作《雪宧繡譜》。相對(duì)于傳統(tǒng)刺繡的“平、光、齊、勻、和、順、細(xì)、密”，沈繡強(qiáng)調(diào)“審勢”“配色”“求光”“肖神”，把西洋的繪畫、攝影與中國傳統(tǒng)的刺繡技藝熔為一爐，增加了立體感，使形象更加生動(dòng)、準(zhǔn)確、傳神，色彩更加儒雅華貴。

1 南通仿真繡工藝特點(diǎn)

（1）審勢。審勢就是審稿。繡稿是刺繡的主題和靈魂，沈繡的繡稿題材獨(dú)特，寓意深刻，一般多選用名家名作。繡稿的材料多選用高檔真絲綢面料。繪制時(shí)，工藝師在面料上用細(xì)筆淡淡地描出作品的線條和輪廓，然后按畫面的內(nèi)容處理遠(yuǎn)近濃淡、選用針法及色線，以求做到畫面布局統(tǒng)一。

（2）用色。講究配色、求光，也就是用線的選擇。南通沈繡選用天然蠶絲作繡線，繡線經(jīng)過染練，顏色達(dá)千種以上。《雪宦繡譜》中沈壽對(duì)染色還設(shè)置了色階表，一直沿用至今。同時(shí)沈壽發(fā)現(xiàn)，僅用一種色線表現(xiàn)不到仿真效果，于是潛心研究，用幾種色線合并于一針來潤色調(diào)繡，表現(xiàn)出立體感及明亮度，豐富了色彩的表現(xiàn)力。沈壽繡制的一幅《蛤蠣圖》，就是根據(jù)刺繡畫稿中的明暗關(guān)系、空間關(guān)系，通過用色及針法的變換，表現(xiàn)出幾乎可以亂真的鉛筆素描的效果。

（3）慎性。就是要求工藝師們要有細(xì)致耐心的性格。刺繡工藝師們都要保持安靜、祥和的心態(tài)，才能繡出一幅高水準(zhǔn)的繡品。一般小幅作品要繡三至五個(gè)月，中幅作品要繡一年多，大幅的要繡兩至三年，有時(shí)還需多人合作才能完成。俗話講：“一筆千線”。畫家們的瀟灑一筆，就需千針萬線。從起手的第一針起，刺繡整幅作品都要嚴(yán)格認(rèn)真，自始至終不得馬虎。同時(shí)在刺繡過程中不能說話，一怕分心，二怕唾液濺到絲綢上，使繡面沾染污跡。^[1]

2 南通仿真繡的針法特色

在用針方面沈壽改變了以往刺繡中平鋪直套的針法而是根據(jù)物象的肌理旋轉(zhuǎn)用針，其特點(diǎn)是按自然物的形狀旋轉(zhuǎn)鋪繡。例如，繡一棵曲曲彎彎的樹，大海的波浪、漩渦、人物面部等，更能體現(xiàn)物象的質(zhì)感。但繡時(shí)比一般的針法難些。用接針的方法旋轉(zhuǎn)而成，旋轉(zhuǎn)時(shí)針角要短才能旋轉(zhuǎn)自如，不露針跡。同時(shí)還要依據(jù)畫面的肌理不斷變化旋轉(zhuǎn)的絲路。在《耶穌像》中我們已感覺到旋針的藝術(shù)魅力。其次，沈壽用虛實(shí)針、散整針巧妙并用，根據(jù)畫面的需要繡制，起到畫龍點(diǎn)睛之效。相比之下傳統(tǒng)的蘇繡用針采用平鋪直套，虛針、實(shí)針、散套各其所用，特別是在表現(xiàn)人物的頭發(fā)、羽毛這些難度較大的作品上表現(xiàn)力就顯欠缺，沒有仿真繡靈活逼真。沈壽在《雪宦繡譜》中對(duì)旋針、虛針、套針、接針、長短針的運(yùn)用都詳細(xì)進(jìn)行了講解說明，并指出宜用之處。如繡獅子形態(tài)的狗、貓。樹上的鳥、平地上的錦雞，它們的羽毛松、軟、細(xì)，可采用接針、散針、套針、施針、虛針、旋針來表現(xiàn)實(shí)物的質(zhì)感。她還把過去蘇繡的繡法，和她所講的仿真繡進(jìn)行了比較：“則昔之繡鳥獸，用套針，翎翩乃用絲針，其失也光而鈍、齊而板。后因仿真變化之。加施針于套針之上，而后毛羽有森諫活潑之致矣。”這段話的意思是傳統(tǒng)的套針、施針運(yùn)用效果不理想，而她將套針、施針結(jié)合運(yùn)用，繡制實(shí)物時(shí)就顯得生動(dòng)有趣了。書中還特別強(qiáng)調(diào)繡制人物肖像時(shí)也是同樣的道理。“繡攝影像亦無定也，惟像所必肖處而異焉，亦余始也，故日針法之用無定也。”主要也是說明針法在人物肖像上的巧妙運(yùn)用。“色有定也，色之用無定，針法有定也，針法之用無定，有定故常，無定故不可有常，微有常弗精，為無常弗妙，以有常求無常在勤，以無常運(yùn)有常在悟。” 努力追求不變之中的變化，悟出其中的道理，這需要長期的實(shí)踐與靈活掌握的悟性。這些刺繡原理與我國傳統(tǒng)的繪畫理論相一致，繪畫也主張“畫無定法”。石濤說：“至人無法，非無法也，無法而法為至法。” 王安石在《學(xué)說》中說：“惟先距度森嚴(yán)，而后超神盡變，有法之極，歸于無。”這些理論可謂深入堂奧，得畫中之三昧。沈壽的這些刺繡理論和傳統(tǒng)繪畫理論有異曲同工之效。繡譜中所提的“肖神”與繪畫的“傳神”是同樣的道理，繡針就好似畫家手中的筆，線如同畫家所用的顏料，略加幾筆或幾針，畫面就顯得精神與傳神，這些原理看似簡單，想要達(dá)到預(yù)期效果卻不是常人所能為之。沈壽將繪畫原理同時(shí)靈活運(yùn)用到刺繡藝術(shù)中，也是沈繡藝術(shù)的特點(diǎn)。^[2]

例如，沈壽的《耶穌像》，他用細(xì)細(xì)的絲線多變的針法及歐洲油畫藝術(shù)的用光用色；采用獨(dú)創(chuàng)的旋針結(jié)合施針、散針、虛實(shí)針等針法，巧妙運(yùn)用，創(chuàng)作了這幅曠世神繡。在這幅作品中沈壽將旋針巧妙地運(yùn)用在耶穌卷曲的頭發(fā)與胡須上顯得松軟自然。面部、脖頸也采用旋針，使人物面部立體感強(qiáng)，膚質(zhì)逼真。為了表現(xiàn)耶穌頭上的光暈，針法上采用虛針、散針、接針長短針并用，光環(huán)色彩自然豐富，虛虛實(shí)實(shí)散發(fā)出神秘的光韻。為了體現(xiàn)作品豐富的色彩，沈壽研繡出用幾種色線分成幾絲，再把相近的顏色合并穿干針上，進(jìn)行繡制，并注意利用色線的自然光澤，這樣繡出來的顏色自然和順而豐富，而不是照搬日本美術(shù)繡用顏料染色。此作品歷經(jīng)80多年，還散發(fā)著光澤，從不同角度觀賞，所表現(xiàn)出來的顏色深淺濃淡都不相同，甚至都能感到耶穌的膚質(zhì)。作品神態(tài)傳神，憂戚悲壯，使人震撼。^[3]

具體在用針方面，沈壽改變了以往刺繡中平鋪直套的針法，而是根據(jù)物像的肌理用旋轉(zhuǎn)針，按自然物的形狀旋轉(zhuǎn)鋪繡，在《耶穌像》中我們已感覺到旋針的“藝術(shù)魅力”。另外沈壽虛實(shí)針、散整針、施毛針巧妙靈活并用，繡制翎毛、頭發(fā)等，創(chuàng)造出具有物體質(zhì)感的仿真效果。

3 結(jié)語

沈壽改變了傳統(tǒng)刺繡中平鋪直套的針法創(chuàng)制旋針，即根據(jù)物象的結(jié)構(gòu)旋轉(zhuǎn)用針，更能體現(xiàn)物象的質(zhì)感。南通仿真繡開傳統(tǒng)刺繡創(chuàng)新風(fēng)氣之先，其刺繡技藝和刺繡藝術(shù)思想為中國刺繡的發(fā)展和持續(xù)創(chuàng)新開辟了一條新路。其重要價(jià)值越來越為世人所珍視。

參考文獻(xiàn)：

[1] 梁惠娥，吳敬，徐亞平.芻議南通沈繡的工藝特點(diǎn)與風(fēng)格[J].

[2] 張蕾.漫談沈繡[J].

[3] 張蕾.南通仿真繡[J].中國文化遺產(chǎn)，2000（3）.