鄉土藝術的現實情懷與生存焦慮——常德鼓書藝術論略

王亞平WANG Ya-ping

（湖北科技學院教育學院，咸寧 437100）

（School of Education，Hubei University of Science and Technology，Xianning 437100，China）

0 引言

在《說唱：鄉土藝術的奇葩》一書中，著名曲藝理論家汪景壽先生將說唱藝術與鄉土文化緊密勾連。在他看來，曲藝“長期以來，流傳發展于廣大的農村，深深地扎下了根，即使在進入城市之后，依然以濃郁的鄉土風味為人們所喜聞樂見?！盵1]初讀此作時，筆者曾不以為然，認為汪老作為相聲理論家怎會有如此判斷。眾所周知，相聲這種曲藝形式與鄉土之根隔得較遠，而與城市市民社會及娛樂空間的成熟息息相關。因而依相聲來看，汪老的判斷可能并不成立。但細細思量便可發現，汪老的說法并非專指相聲，而是關乎曲藝的另一大門類——鼓書。他將說唱藝術稱為“農民的藝術”，在很大程度上指的便是鼓書，因為只有在鼓書這里，我們才可體會“說唱藝術發端于鄉土，生命力來自鄉土、未來前途系于鄉土”的論斷，而常德鼓書展演似乎讓人更加確信了這一點。

關于常德鼓書的歷史及其傳承，許多論著中都有清晰的闡述，筆者不再贅言。單就其展演而言，相信各位觀眾都已深切地感受到表演本身所蘊含的濃郁的鄉土氣息，以及深深植根于鄉村社會的民間倫理與情感。概括來說，常德鼓書這種地方技藝正在依賴“說”與“唱”的趣味形式，講述民間與鄉土社會的一整套價值觀，包括講述民間的神話與信仰體系，傳達民間的情感與現實焦慮。而在這個過程中，久遠的傳說口口相傳，并被賦予新的時代意義。如果按照英國歷史學家湯因比的說法，“文化”所表現的是具體的社會與社區各自的理念和生活樣貌，那么常德鼓書正是這樣一種“有機的文化”形式。細細觀來，這種鄉土的文化形式大致展現了如下方面的藝術特質：

1 彰顯傳統文化，表達鄉土民間價值觀

常德鼓書中孝鼓、喪鼓的大部分內容本就與傳統價值觀的建構密切相連，其中大部分理念都已隨時代的變遷而宣告失效，但仍有一些頑強地留存，依賴故事的形式無意識地表達出來?！赌锝膛吩诤艽蟪潭壬媳闶莻鹘y倫理價值觀的載體，但卻并未讓人感受到封建“三從四德”之類腐朽的氣息，而只是講述貧與富，勤勞與堅守的觀念，這恰是傳統文化中堅韌和質樸的一面，是值得留存并傳播下去的文化價值。薅草鑼鼓《郎是包谷?！肥且皇子淇斓膭趧痈柚{，也是民間勞動價值觀的集中呈現。它將民間文化與音樂融入到艱苦的勞動當中，讓辛勤的勞作具有了一種激情飛揚的感覺，也展現出歡聲笑語的熱鬧場景。而從功能上看，薅草鑼鼓本身便在于使繁重的體力勞動在笑聲中變得輕松，讓勞動者充分享受到勞動的愉悅和快樂。在這個意義上，《郎是包谷?！凤@然達到了目的。除此，這個作品的打唱方式也極為率真、質樸，其中不乏民間歌謠小調必不可少的鄉土性意味，這些也恰恰是民間活力的源泉所在。

2 表現現實情懷，講述尋常百姓的日常生活

作為一種民間藝術，鼓書的魅力就在它的現實性。它是一種質樸的手藝，與普通群眾的日常生活緊密相連，其靈感與激情都是從生活中而來，最后又回到生活中去。這是一種“有機的文化”，一種植根在民間的“活的藝術”?！段鞴系拿孛堋贩从超F實工作難找的狀況，也包含了“送禮”等富有戲劇性的社會見聞，體現出某種諷刺意味。孝鼓《賑酒也煩惱》是一則簡短的諷刺劇，在一種濃郁的生活氣息中，彰顯了極富趣味的社會批判意義?！哆吶筚u器官》講述賭博佬邊三梭因長期賭博而透支身體，想賣器官都賣不出去的故事，在此體現的是鼓書作為民間藝術的諷喻勸善功能。作為一種民間的聲音，常德鼓書并不避諱民間俚俗的話語和價值觀，比如對金錢的向往等等，這也使它更具現實意味。

3 舊詞新唱，展現“傳說”的傳承與新變

另外還有一些傳統曲目新唱的作品，比如《劉海砍樵新唱》、《姜女情》、《東施效顰》、《武松大鬧觀音堂》等等，這些作品都在傳統風格曲目的基礎上，添加了一些現代的元素，將現實生活的因子融入其間，從而體現出新的時代特色。比如《劉?？抽孕鲁分杏羞@樣一段：“你不去攀高官/你不把富豪親/你不張?？谝识Y/你不問學歷和出身/你不貪級別和金錢/你不看職稱炫身份/你不以青春作抵押/你不拿愛情當商品”。這便將“劉?？抽浴边@個常德民間最具影響力的傳統曲目，以頗富趣味的方式進行了舊曲新唱，也無意間唱出了新時代的價值觀。由此也可看出，將新的生活元素融匯到傳統故事的講述之中，進而迸發出一種新的活力，這才是“新唱”的要義所在。而在這個作品中諸如“此事很快網上傳，引來圍觀億萬人”等唱段，也體現出十足的諧趣風格，令人久久回味。

其實從表演的角度來看，我們這些見多識廣的城市觀眾可以輕易地指責展演中的諸多弊病。比如相對于高雅的城市藝術，常德鼓書講的都是難懂的方言土語；他們的歌聲并不悅耳，或過于粗獷，或仍顯稚嫩；他們的表演還有些粗糙，亦不乏浮皮潦草的地方；而樂器更是簡單，確實難登大雅之堂。但就是這樣的形式，傳遞給我們一種溫暖的情懷，激活久遠的鄉土記憶。他們講述的是鄉土中國的故事，和尋常百姓的生活相關，并努力使觀眾能夠從中看到自己的生活，在笑聲中調整自己的生活，這是真正“接地氣”的藝術，它用一種質樸的方式，唱出真正的鄉土中國和民間社會的聲音。

然而這樣一個全球化的時代，終究不是鼓書曲藝繁榮的時節。當今的城市文化已呈席卷之勢，鄉村的消逝讓那些獨屬于鄉村的民間技藝瀕臨消亡，即便是進入城市，也只是依賴于久遠的鄉村記憶頑強生存。鼓書藝人走街串巷的勝景不再，富有魅力的民間藝術已然“非遺化”、“博物館化”，而只有依靠擂臺賽這種“強心針”的形式才能短暫地重新激活，這確實是令人無比憂慮，但又不得不面對的現實。對此，這次展演中的孝鼓《傳承》值得一提。這是一個不可多得的精品鼓書節目，其故事的設置極為精巧，講述得也極為生動，“撒尿寶”、“咬卵犟”、“狗日的舫吧”等語匯，皆是地道的方言表述，這無疑也是一種“接地氣”的手法，雖不免俚俗但卻極富韻味。這個作品從筆者與幾個同學在街頭的相遇開始，展現的不僅是有趣的戲劇性場面，更是不同人群及其價值觀的碰撞，由此也體現出“打鼓匠”和文化“傳承”的意義。再加之藝術家的完美演繹，使我們得以清晰地看到，《傳承》在故事與說唱之外，表達了一種凄然的微妙情緒。

在很大程度上，這個作品可以看作是鼓書這樣一種即將消逝的民間藝術的深情自況，節目的“說”與“唱”之中皆包含無奈中的堅守與期待。作品所表達的價值觀，甚至演唱本身便是民間藝人在金錢社會、名利成就的誘惑之外的執著與堅持的體現。當然，作品還隱隱地表達著對鼓書藝術美好前景的熱切期待，具有積極向上的意義。在這個意義上，那“接過爸爸的棒”的民間藝人，他們“把歡樂送到別人的心上，就等于你的生命在放光芒”，則正是這些自稱為“打鼓匠”的藝人們最大的藝術價值。因而這雖只是一個小小的作品，卻包含著對整個時代，對整個藝術門類前景反思的復雜況味。這個作品便是整個常德鼓書的一次別開生面的“夫子自道”，它使我們相信，只要有故事，有講述的欲望，有生活的渴念與傾訴的激情，有現實的情懷與對生存焦慮的執著探尋，那么鼓書這種質樸的藝術形式就不會消亡。

[1]汪景壽.說唱:鄉土藝術的奇葩[M].北京大學出版社,1994:1.

[2]高俊成編著.民俗文化[M].內蒙古人民出版社,2006.

[3]高星著/攝影.中國鄉土手工藝(續篇)[M].陜西師范大學出版社,2006.