靜穆的黑白平面

德國(guó)平面設(shè)計(jì)雜志《Novum》主編Bettina Schulz在這期的首卷語(yǔ)中寫道，當(dāng)今的復(fù)古風(fēng)潮席卷了各個(gè)領(lǐng)域。從數(shù)碼信息到高品質(zhì)紙張印刷，從快餐到有機(jī)食物，甚至原本耕種的農(nóng)民都成為了追求食物本質(zhì)的美食家，人們對(duì)于食物本質(zhì)的需求愈發(fā)強(qiáng)烈，這也許就是將來(lái)各個(gè)行業(yè)的發(fā)展方向。既然印刷品如此，食物亦如此，這一期《Novum》雜志就以黑白為主題，用實(shí)際案例探討色彩在平面作品創(chuàng)作中的重要性。

說起黑白創(chuàng)作，就不得不提及美國(guó)攝攝影師Cole Thompson和他拍攝的黑白攝影作品。在Thompson14歲時(shí)，一次偶然中，他發(fā)現(xiàn)了屬于George Eastman（柯達(dá)創(chuàng)始人）家的老房子，然后便開始讀伊士曼的傳記。他從此定下自己未來(lái)的方向——成為一名攝影師，并且創(chuàng)作像Adams、Weston、Bullock一樣的黑白作品。他曾說過：“對(duì)我來(lái)說，世間萬(wàn)物的原本模樣是我拍照的靈感所在，黑與白之間的神秘曲線，是最偉大的詩(shī)。黑，代表了生之痛苦。而白，象征著力量和光芒。細(xì)細(xì)品味由黑轉(zhuǎn)白的過程就會(huì)發(fā)現(xiàn)，即使至高無(wú)上的靈魂，也可以聽命于你。色彩，可以記錄喧鬧的畫面，唯有黑白才能捕獲最真誠(chéng)的感情。”Thompson黑白作品能讓人感受到，畫面去掉色彩后帶給人的專注和靜謐感。

《Novum》雜志介紹了一位長(zhǎng)期生活在倫敦的法國(guó)插畫師Thibaud Herem。Herem的畫風(fēng)比較另類，作為一位法國(guó)插畫師卻長(zhǎng)期繪畫倫敦建筑。不僅如此，Herem的插畫絕大多數(shù)都是以黑白示人，雖然繪畫的內(nèi)容是黑白的日常建筑，但是他卻因此感到很興奮。2005年平面設(shè)計(jì)專業(yè)畢業(yè)之后，Thibaud Herem就留在倫敦從事自由插畫師工作。特殊的繪畫風(fēng)格使得他像是一只逆流而上的魚，在整個(gè)插畫大環(huán)境都在追求新技術(shù)的時(shí)候，依然使用簡(jiǎn)單的線條和黑白素色進(jìn)行創(chuàng)作，即便是只有黑白，但Thibaud Herem的插畫十分富有細(xì)節(jié)。正是這種對(duì)繪畫本質(zhì)的回歸，讓他的作品具有在當(dāng)今特有的魅力。