艾米李畫廊 收錄的美麗風(fēng)景

采訪李穎的時候，恰逢艾米李畫廊新擴展廳后舉辦的第一個展覽“我不在我所在的空間—范婭萍作品展”，展覽由策展人馮博一策劃，展示了年輕女性藝術(shù)家范婭萍2000年至2014年間的裝置和油畫作品。接觸到李穎，你會覺得她身上散發(fā)著一種知性，這可能是每個接觸過她的人都能感覺到的。但幾句談話過后，你又會發(fā)現(xiàn)這位畫廊的當(dāng)家人，又有著一份特殊的溫柔。她特別注重細節(jié)，大到經(jīng)營畫廊，小到每一句得體的話上，你都可以感覺她做事情細致入微的地方。如她所講，她會認真對待每一個展覽，因為她覺得畫廊并不是靠一個高調(diào)的展覽加上請很多名人烘托場子就能成功。經(jīng)營畫廊需要腳踏實地，需要維護好每一個關(guān)系，這是她一貫的做法。也正是這樣，最初在畫廊舉辦展覽的藝術(shù)家，直到現(xiàn)在，他們依舊保持著合作。畫廊在經(jīng)歷搬遷與改名的時期，對她來說也不是困難。她講到，“原來的空間固然不錯，而且傾入了很大的精力，但是發(fā)展的需要，我就必須要做出一個選擇，而這一時刻，好像就會有一種外在的、隱藏的力量推了我一把，這樣，我便順理成章的來到了這里。有句話講‘人挪活、樹挪死，就是說人動一動不是什么壞事，當(dāng)時我也綜合了很多朋友以及藝術(shù)家的意見，就做出了決定。而來到這里，空間很大，展覽上實現(xiàn)了更多的可能性，到這邊一年的時間，我又將畫廊旁邊的空間吸納了進來，現(xiàn)在整體有800平米，等于又上了一個臺階”。

I ART：艾米李畫廊在2014年有什么重要的展覽？參加藝術(shù)博覽會的計劃？會主推哪些藝術(shù)家的作品？

李穎：我們現(xiàn)在已經(jīng)有很多新的藝術(shù)家進來，包括一些年輕的藝術(shù)家，推廣年輕藝術(shù)家本來就是艾米李畫廊的一個宗旨，所以我們用了一半的精力都放在了他們的身上，包括現(xiàn)在的這個展覽“我不在我所在的空間”等?，F(xiàn)在的畫廊已經(jīng)有了兩個空間，所以在展覽和展現(xiàn)的方式上，會有更多的方法，可能有的展覽會利用到兩個空間，也會有單獨利用一個空間同時進行的展覽。其實不是太想公布展覽名稱，想給大家一些驚喜，在這里也給埋一個伏筆。談到藝術(shù)博覽會，曾有一位藏家給我們畫廊一個評價——“畫廊屆的勞模”，我們一年要參加大概6個左右的藝博會，而這個過程，最終的目的還是想很好的推廣畫廊和藝術(shù)家，至于收益問題，可能是后續(xù)才能體現(xiàn)的。

I ART：你是通過何種渠道了解到年輕的藝術(shù)家？請談?wù)勁c你合作的年輕藝術(shù)家。

李穎：通過自己看，同時也有別人介紹。比如馬丹，她是毛旭輝的學(xué)生，當(dāng)時他本來想讓我看別人的作品，然后我在翻畫冊時候就翻到了馬丹，然后就接觸了她并與她合作了。馬丹的作品有點像原始超現(xiàn)實的亨利·盧梭。在云南長大的她，對色彩格外敏感，她習(xí)慣把大自然對其的反饋表現(xiàn)在畫面里，而且她還結(jié)合了她的夢境和臆想，構(gòu)建出了一個最理想的景觀。她的畫面經(jīng)常會出現(xiàn)向日葵，飽滿的植物、飄著白云的藍天、還有童話世界里似的昆蟲、悠然的遠山、明亮的陽光等。這樣的畫面特別美好而且容易讓人有想穿梭到畫面里去的感覺。幾乎所有看到她作品的人都會有這樣的感覺，她的作品最大的特點就是能讓人產(chǎn)生快樂。這種畫面好像能讓你呼吸到新鮮空氣，而且不僅僅一兩個人這么說。這可能是她的作品一直在與自然關(guān)聯(lián)，而大自然其實正是我們每個人心靈上都愿意回歸的地方，她描繪出了一種境地——讓觀者裝載美好心靈的地方。（采訪/撰文：王澤 圖片提供：艾米李畫廊）