霍楠囡詩歌印象

任動，周口師范學院文學院副教授，河南省作家協會會員，文學碩士。

霍楠囡雖然2007年才正式開始詩歌寫作，但她憑借對藝術的較強感悟和對詩歌的深切體驗，短短幾年已經在詩歌創作方面取得了斐然的成績，不僅成功晉身中國詩歌學會會員的行列，而且得到了主流文壇的認可，比如河南省作協副主席劉先琴在《光明日報》發表《專家研討“周口作家群”現象》一文，認為“周口作家群”有一批勢頭強勁、思想活躍的新生代作家，并把霍楠囡與紅鳥、郭敖、張培亮等作為新生代作家的代表。

“天籟的神秘，獨特的美，和/某種心犀相通的體驗”，霍楠囡在其詩歌《那些雀群》中，于不經意之間道出了自己獨特的審美經驗。神秘、美和心犀相通的體驗，共同建構了霍楠囡詩歌的情感基石和藝術視角，在眾聲喧嘩中發出了真摯而純潔的天籟之音。

很多女性作家在創作時，容易被個體的日常生活體驗所束縛，格局顯得狹小。霍楠囡的詩歌寫作雖然也以個體的生命體驗出發，但能突圍出來，在刻意營造的略帶神秘的氛圍中，傳達出某種人類共同的心犀相通的審美經驗。如“不過分沉湎于憂傷 也無須刻意營造純粹的開場/好象一張 沉淀經年的黑白影像/恰如其分的溫暖是童年的月光”（《一包種子放了很久》），純凈的意象，跳躍的情感，給詩歌籠罩了一層淡淡的神秘色彩，“黑白影像”、“月光”這些溫暖的童年記憶，又何止只會撫慰詩人自己的心靈，相信每一位讀者都能產生情感的共鳴。

被一只調皮的小手弄折的一朵盛荷，讓“我的目光/傾注于她水中潔白的手臂/會不會至此停止了/向前的生長”。詩作的題目叫做《憐香》，但詩歌所流露的情感卻不僅僅局限于膚淺的憐香惜玉，而是浸透了詩人深沉的人道主義的悲憫情懷，對弱勢群體的關愛之情躍然紙上。面對農村的“燒秋”，霍楠囡在詩歌《表姐是位詩人》中，借用表姐的話說，燒秋其實不是“燒秋”，“那是用懶惰焚燒著無知”，則表現了詩人的啟蒙意識，直接延續了魯迅先生的精神脈絡。“更多時候你所擁有的一切/都不能夠償還給/曾經的過往/你依然執迷不悟/它逐漸成為一種信仰”（《藥》），對一切美好事物和情感的執著追求，已經化為了“一種信仰”，篤定的意志，堅韌的態度，奮然前行的精神，所有這些，難道不是人類共同的心犀相通的體驗嗎？真正的文學之美永無止境，是超出時代并能夠永恒和諧的，也是人類向前的根本動力，每一個熱愛生活的人，最終都將感受到它的光芒和溫暖，而這正是霍楠囡詩歌帶給我們的啟示。

霍楠囡的詩歌很美，這種美是樸素的、自然天成的美，實在而不玄虛。比如詩人在大霧里乘坐末班車，也能讓詩歌的意象“釀滿/一壇溫暖的醉意”；由詩仙李白的詩句“千金散盡還復來”，即能引發“在每個簾卷西風的日子/瘦，雖然已堪比黃花/但陶潛，卻離我們越來越遠”的形而上哲思；看到春天里綻放的牡丹花，則發出了對牡丹的邀請，“花蕊請作我詩詞里最動聽的修辭/花苞請幫我醞釀最美的醇酒/讓春芽醉了吧 讓蜂兒醉了吧”；泛舟時，聯想到“你在兒時的歌聲里凌亂了思緒”。語言極為精美，典雅而蘊藉，在讓讀者陶醉于美詩的同時，也能享受到思想的撞擊。

我曾經在不同的文章中，強調過詩歌“敘事的力量”。在詩歌中加入敘事的成分，達到抒情與敘事的水乳交融、和諧統一，無疑會提升詩歌的藝術魅力。霍楠囡的詩歌以抒情為主，屬于典型的抒情詩，但其中也加入了不少敘事的元素，在敘事中抒情，成為她一些詩歌的顯著特點，比如《一只鳥的遠走高飛》《失眠兩小時》《真相》等等。“這個春天一直在向后倒車/我把棉衣又拿出來/晚上八點出去/風吹著口哨一直在身后推/街拐角的一處小飯店/燈光暖暖的 小老板笑容滿面/他在門口望了望 到燈光照不到/的地方去傾倒積攢了一天的經營垃圾/幾條狗在等他”（《真相》），通過簡潔干凈的敘事表達詩人對生活的感悟和對人生敏銳的思考，“真相”是什么？詩人沒有特別點明，留待讀者去領悟。正如卞之琳那首著名的短詩《斷章》：“你站在橋上看風景，看風景的人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢。”我們相信，有一千個讀者，就會有一千種對這首詩的解讀。霍楠囡的《真相》亦是如此。

在當下消費主義時代語境中，有人說詩歌已經被邊緣化了，事實上并非如此。客觀地說，中國當代詩歌其實正處于良好的發展態勢，只不過整個社會甚至文學界本身，對詩歌現狀的了解、評價和研究都顯得乏力和不足。因而，詩歌在當代中國社會的生命力并沒有得到充分的發現和闡釋。只要略微認真地留意一下當代中國的詩歌界，我們就不難發現，其實存在著一批盡管從來也沒有引起過公眾的高度注意，沒有爆得大名，但卻不僅長期默默無聞地堅持著詩歌創作，對詩歌美學和詩歌理想不懈追求，而且取得了不俗創作實績的詩人，霍楠囡就是其中的一個代表，因此，對其詩歌進行“充分的發現和闡釋”，對于詩人、詩評家和廣大讀者來說，無疑是一件非常有意義的工作。

責任編輯 王小朋endprint