論美國動畫電影的特點與啟示

在全球動畫電影領域中，美國動畫電影獨樹一幟，它以自身鮮明的特色一直引領著世界動畫電影的潮流和發展方向。了解美國動畫電影的發展與現狀、并對創作、內容特點及要素進行分析，有助于對美國動畫電影進行更好地理解，也有助于我國動畫電影產業的進一步探索。

美國動畫電影現狀概述

美國動畫電影能擁有現今的成就和地位，很大程度上要歸功于創立于20世紀20年代的迪斯尼公司。1928年，該公司制作了世界第一部有聲動畫片《蒸汽船威利》;又于1932年推出了第一部彩色動畫片《花與樹》，并獲得當年奧斯卡最佳動畫短片獎。從此以后，迪斯尼公司佳作不斷，陸續推出《白雪公主》《睡美人》《美女與野獸》等經典童話電影，迅速成為行業內的佼佼者，也為美國動畫電影在世界影壇積累了良好口碑，奠定了其不可撼動的地位

隨著現代科技的快速發展，在電影領域一直處于領跑位置的美國在動畫電影方面也不甘落后，不僅在電影特色上獨具一格，題材與技術方面也不斷探索、進步。當代的美國動畫電影市場，早已不是迪斯尼公司的一家天下，其他動畫公司如夢工廠、福克斯等公司也在推陳出新，相繼推出了《怪物史萊克》《冰河世紀》等優秀作品，豐富了動畫影片的類型和題材，美國動畫電影行業開始展現百花齊放的新局面。此外，現代科學技術的發展為世界動畫電影的發展注入了新的活力。美國對于電腦特效、3D技術等新數字化手段的開發利用頗為重視和擅長，新技術的使用使得影片展現出超越以往的視覺體驗，動畫內容也以更多元、更立體的形式展現在觀眾眼前，為世界動畫電影的發展樹立了良好的示范作用，值得我國動畫電影業學習和借鑒。

美國動畫電影特點分析

美國動畫電影經過長期的發展已經具備其完整并且先進的生產、制作、營銷體系，一直以來引領著世界動畫片的潮流和發展方向，并不斷創造和口碑和票房的奇跡。其之所以能在世界動畫之林獨樹一幟，與美國動畫電影所獨具的鮮明特色有著密不可分的聯系。

1.擅于塑造經典形象

提起獅子王、睡美人、白雪公主這些名字，人們再熟悉不過。這些人物、動物或者器物在美國動畫世界里被賦予新的生命，它們往往樂觀、正直、個性鮮明，且敢于與一切不公平和惡勢力作斗爭。這種特點不僅局限于故事的主人公，如《獅子王》中的“彭彭和丁滿”，《冰雪奇緣》中的“雪寶”，這些看似無關緊要的配角們即便不具備美貌的外形，也總有一個溫暖而善良的內心，其憨態可掬的一言一行總能有打動觀眾。

這些經典動畫形象不但給人們留下了深刻印象，也成為了美國動畫電影獨特的文化符號，衍生出不少受大眾歡迎的周邊產品：DVD、服裝、文具、玩具等都成為電影愛好者爭相購買的對象，這也間接擴大了其動畫電影的影響力。

2.對情感細節的刻畫

或許是受美國開放的社會大環境影響，對“自我”的追求在其電影當中也有較多體現，動畫人物的情感刻畫往往非常細致，每一個因劇情開展而發生的細微心理轉變都通過人物表情、神態、自白或者歌唱的方式體現出來，使人物性格更加鮮明，故事情節更為流暢。

此外，萬物皆有靈性，在美國動畫電影當中也展現的淋漓盡致。無論是人、動物或是植物，都被賦予人的情感特質，它們有高興和歡樂，也有挫折和退縮，會生氣、會害怕也會安慰人，儼然就是我們生活中最真實的反應。這種情感的細膩刻畫和真實表達無疑更易打動觀眾，也拉近了動畫人物與觀眾的心靈距離。

3.音樂與動畫的結合

音樂在電影中的作用，正如電影音樂配樂大師伯納德·赫爾曼所說：“音樂能夠挖掘并強化角色的內在性格，它能將畫面場景籠罩上特定的氣氛：恐怖、壯麗、歡樂或悲慘。”

在美國，尤其是迪斯尼出品的動畫電影作品當中，音樂與動畫結合的嘗試很是常見，從《獅子王》中的《Can you feel the love tonight》到《美女與野獸》的主題曲《Beauty and the Beast》，每一首都是經典之作。今年剛剛斬獲第86屆奧斯卡最佳動畫長片的影片《冰雪奇緣》也不例外，其主題曲《Let It Go》不但歌詞迎合人物心理狀態，且曲風大氣優美，早已膾炙人口。該歌曲也獲得此屆奧斯卡最佳原創歌曲的殊榮，這本身就是對美國動畫電影音樂與動畫范式的充分肯定。

4.對象目標群更為廣泛

一般而言，主流動畫電影的觀影對象是兒童，但是美國動畫電影卻有它更大的目標，它定位是面對更廣泛的大眾，其年齡層跨度更加的寬廣。因為不可否認的是，成人與少年兒童一樣，同樣有著追求純真、浪漫的心理需求。

美國動畫電影的這種目標群定位，我們從故事內容中也能窺見端倪。比如改編自莎士比亞的戲劇《哈姆雷特》動畫電影《獅子王》，影片所表現出的那種對于血緣、家族的責任感對兒童來說顯然有些深奧和沉重了;并且，辛巴的回歸多少含有復仇的意味，這種報復的過程對成人而言達到了某種心理快感，而對兒童而言，大概只是一種“除惡揚善”意味的傳達了。

對我國當代動畫電影的啟示

近年來，中國動畫影片領域也有不少嘗試，尤其是由國產原創系列動畫片《喜羊羊與灰太狼》衍生出的賀歲電影系列，目前已經上映到第六部，在票房方面，也取得了很好的成績。該系列電影除了延續動畫片中以羊和狼兩大族群間充滿趣味的斗智斗勇主線之外，每一部還融入中國特有的“十二生肖”元素作為當年的電影主題，這種將傳統文化有意識的植入到動畫電影當中的方式是國產動畫的一次有價值的示范性嘗試。此外，在近年中國動畫影壇還有一部值得一提的佳作——《魁拔》。該系列電影憑借完整的宏大敘事和精細的制作與畫工打破了以往國產動畫的傳統局面，得到業內外的一致好評，并獲得諸多獎項。雖然影片由于宣傳等原因，已上映的三部作品票房均不太理想，但不可否認的是中國國產動畫影壇正在努力破除以往的范式，邁出了新的一步。另外，在對國產動畫電影進步肯定的同時，也應了解、分析其不足之處，吸取美國的經驗，或許能對我國動畫電影的探索有所啟示。

1.娛樂與教化功能并行

隨著觀念的更新和科技的進步，電影已經成為了人們日常休閑娛樂消費的重要組成部分，動畫電影作為其中的一種特殊類型代表，也越來越受到人們的關注和重視。作為大眾文化傳播的組成部分，動畫電影在娛樂大眾的同時也肩負著更多的其他社會功能。

在美國動畫電影當中，故事背景的設定通常都是建立在真實歷史或者事件的基礎上，再以全新的視角切入并展開敘述。如電影《冰河世紀》，影片將目光投向了人們尤其是少年兒童很少有機會了解到遠古冰川時代。通過電影，可以看到已經絕跡的猛犸象、劍齒虎等遠古生物的生活軌跡和那個特定時代動物及人類的生活狀態。這不但增加了故事的可觀賞性，也豐富了觀看者對時代背景的認識，從而引發對動物滅絕、環境惡化、生態和諧等問題的思考。這種方式的知識的輸出及影射現實問題的做法在我國的動畫電影當中是不多

見的。

此外，主人公身上所具備的優秀品格和正能量的傳遞也是動畫電影教化功能的一部分，這點在無論美國還是中國的動畫電影當中均有所體現，通常以主人公的正面形象來向以少年兒童為主體的觀眾傳達積極的人生觀、價值觀這是非常可取的。一方面，對兒童而言，趣味的教化方式相比于傳統的直接說教，效果往往要好得多。另一方面，單純而美好的畫面將人們在成長和生活中所逐漸失去的純真重新帶到人成人們面前，這種心靈的凈化使人們情感反應更加真實的同時，也引發人們對生活的更多思索。由此可見，如何更好地讓娛樂與教化并行，是中國動畫電影值得思考的問題。

2.文化整合和資源借鑒

相對于中國動畫電影《大鬧天宮》《九色鹿》等以中國傳統文化或者神話故事傳說為基礎的作品，美國動畫電影難得的做到了多重文化資源整合，將他國文化進行創新性的合理改造，打上“美國制造”的文化標簽，形成一種全球觀眾都能接受的文化形式，這也使其內容、題材更加豐富和多元化。在美國動畫電影的故事文本當中，題材內容涉及他國民族傳說、神話故事甚至是文學名著的例子有很多。如改編自中國民間故事的動畫電影《花木蘭》、以圣經舊約中“出埃及記”為故事藍本的《埃及王子》、借鑒于莎士比亞劇作《哈姆雷特》改編而成《獅子王》等作品，均是將各區域文化吸取加入，并賦予美國特有的精神意蘊，展現出與以往不同的故事篇章。這種形式的故事改編或重構，不但自身具備一定的文化內涵，也實現了世界各區域文化在影視作品中的交流。

中華文化擁有五千年歷史，源遠流長，中國擁有的文化資源遠勝于美國。如何將我們的文化資源加以利用和改造，合理的植入于動畫電影當中，并為包括中國觀眾在內的世界人民所接受，是中國動畫電影展開新局面的關鍵。借鑒當代美國動畫電影的創作與敘事模式，有意識的突出影片特色，并以自身文化為根基，博采眾家之長，對我國動畫電影的發展具有很好的啟示作用。

（作者單位：浙江理工大學）