科幻的硬度

科幻是如此迷人，它能用幻想的現實在一定程度上彌補人類的孤獨感，并能極好地填補現實與理想或幻想之間的鴻溝。科幻片表達的不僅僅是我們對未來的暢想和展望，在更多的意義上，它是我們認識科技、反思社會并提出警告的工具。

科學與技術卻是嚴肅而刻板的，每前進一步都要付出巨大的辛勞與努力。而幻想則是放浪不羈的，可以輕而易舉地抹平一切界限。這一本質上的不同決定了真實與幻想之間的巨大差異。硬科幻電影在一定程度上舍棄了煩瑣的論證，讓人們在藝術和科學殿堂里任意自由翱翔，但它們的一切理論前提卻都應該是有據可尋的。

科幻片之所以有別于魔幻片、恐怖片，根本之處就在于它立足于現實的科學基礎之上。這里有兩個層面的含義：一方面，科幻片的故事內容的邏輯與理性往往受到了當時科學技術發展水平的影響；另一方面，科幻片中的細節往往遵循著現有的物理原理和科學規律，使人們切實感受到它的可行性與可能性，從而產生強大的感染力，令觀眾看后獲得深刻的反思。由此，在科幻界內部產生了所謂“硬”“軟”之分。

“硬”“軟”之辨

在科幻界，一直有“硬”、“軟”之辨。相對于軟科幻，硬科幻強調作品中科學細節和此類細節的合理性，所以硬科幻電影的核心思想是對科學精神的尊重和推崇。在手法上，硬科幻以追求科學（可能的）的細節或準確為特性，著眼于自然科學和技術的發展。不同的導演有不同的處理手法：一些導演小心翼翼地避開難以置信的技術，如超光速旅行；而另一些導演則允許這些在故事中作為重要的背景或者道具出現，并對其構筑的奇異世界進行細致的闡述，以此來顯示這項技術可能實現。在后一類影片中，天文探索或物理現象常常比人物刻畫重要的多，但作者有時也會在故事中圍繞人物表現環境。總之，硬科幻的共同特點是故事情節依靠技術來推動和解決，作者也會盡量讓故事中的科技與現時已知、現有的科學技術保持一致，這是科幻界對硬科幻電影的主要看法。

“硬科幻”“軟科幻”的劃分方法常出自愛好者之口，但贊成者內部對軟與硬的定義也存在爭議。同樣地，有很多人拒絕承認這種說法，認為沒有必要去細分科幻作品。一個典型的混亂案例是《星球大戰》，許多保守的愛好者因為其中“原力”（Force，某種超自然的精神力量）的設定而認為它不屬于科幻，而只能算奇幻，或太空電影，反正不是科幻；另一些硬科幻電影擁護者認為好萊塢出品的有關太空電影都是奇幻，因為此類影片所構建的所謂太空都是人類從未到達的地方；而公眾的意見更直截了當，簡單粗暴地把它們統統歸為“科幻電影”。其實，所謂硬科幻，就是對科學比較尊重，在科學的思維模式上對未來進行想象或邏輯上的思考，是現在還沒發生但按正常科學推理可能會發生的故事，現在是用科幻電影讓它提前發生。這類科幻電影往往經得起科學的琢磨與推敲，它的理論基礎是嚴謹的科學原理，如《獨立日》、《天地大碰撞》等。軟科幻則與此相反，它們大多沒有什么科學根據，是屬于怎么好看怎么拍，怎么娛樂怎么來，不用拘泥于科學基本原理，像《蝙蝠俠》系列等。雖然軟科幻影評可能有一些妖魔化的東西，但因為有觀眾喜歡，它們在電影市場上同樣有不俗的票房，它們會通過壯闊的場景、宏大的視野等制造出好的觀賞效果。一般來說，青少年觀眾比較喜歡軟科幻，而中青年知識階層比較中意硬科幻。

在此基礎上，硬科幻的擁躉們又總結出硬科幻的諸多流派。

硬科幻電影流派

太空歌劇（Space Opera，或稱“宇宙史詩”）

強調故事的戲劇性，不強調科學的考證，也不強調啟發性，有時太空歌劇是太空幻想的代名詞。通常此型作品直接把現實的故事，放到太空或外星的架空背景中。人物的思想和言行，與現實甚至歷史相近，甚至常影射現實或歷史上真實存在的組織與社會制度，如君主專制的國家或神權政治的教會等。代表作有電影《星球大戰》、《銀河系漫游指南》等。

數字朋克（cyberpunk）

又稱賽伯朋克、計算機游俠、網絡叛客，以計算機和信息技術為主題，作品中通常有社會秩序受破壞的情節。現在賽博朋克的情節通常圍繞黑客人工智能及大型企業之間的矛盾而展開，背景設在不遠的將來的一個反烏托邦地球，而不像早期科幻背景多在外太空。它的出現是對科幻電影一貫忽略信息技術的一種自我修正。賽博朋克的世界， 人類生活每一個細節都受計算機網絡控制的黑暗地帶。龐大的跨國公司取代政府成為權力的中心。被孤立的局外人針對極權主義體系的戰斗是其常見的主題。在傳統的科幻中，這些體系井然有序，受國家控制；然而在賽博朋克中，作者展示出某個集體或組織，如國家、王國或者公司的丑惡弱點，以及對現實不抱幻想的人對強權發起的無休止的循環戰爭。賽博朋克有著強烈的反烏托邦和悲觀主義色彩。今天賽博朋克經常以隱喻出現，反映了人們對于大公司企業、政府腐敗及社會疏離現象的擔憂。一些數字朋克作家試圖通過他們的作品，警示人們社會依照如今的趨勢將來可能的樣子。因此，數字朋克作品寫作的目的是號召人們來改變社會。數字朋克電影的代表有《黑客帝國》《攻殼機動隊》《銀翼殺手》等等。

蒸汽朋克（Steampunk）

是以蒸汽時代為背景，構筑出一個超現實的科技世界，將蒸汽的力量無限擴大化，虛擬出一個蒸汽力量至上的時代。這種文化應該是起源于蒸汽革命之后，人 們對于科技力量——“蒸汽”的神話的推崇，它的假設是工業革命發展到極致的人類文明時期。以蒸氣動力為主的重型鋼鉄機具做為人類社會發展所依賴的動力，并依此發明 出各種交通飛行或科學上的成就。例如利用蒸氣為動力的飛行船、蒸氣火車以及特殊交通工具。蒸氣龐克虛構幻想的時間和空間，與超越現實的特定背景，也深深影響其他人文領域的創作，但因為西方第一次工業革命進行的較早，這種潮流早已流行過，例如：《 海底兩萬里》、《八十天環游地球》，這就是蒸汽朋克的代表性作品。將某種科技置于圖騰地位，并將其力量無限化的時代或文化，這是最為廣義的蒸汽朋克的定 義。電影代表作有《天空之城》和《蒸汽男孩》等。

反烏托邦（Anti-utopia）

反烏托邦主義反映的是反面的理想社會。在這種社會中，物質文明泛濫并高于精神文明，精神依賴于物質，精神受控于物質，人類的精神在高度發達的技術社會并沒有真正的自由。這一類小說通常是敘述技術的泛濫，技術修飾著原有的優點，深深掩飾著固有的缺陷。在表面上提高了人類的生活水平，而本質上是在掩飾空虛的精神世界。人被關在自己親自制造的鋼筋水泥牢籠里，陰暗冰冷、精神壓抑。在這種生存狀態下，物質浪費蔓延，道德淪喪，民主受壓迫，等級制度橫行，人工智能背叛人類，最終人類文明在高科技牢籠中僵 化、腐化，走向毀滅。這一類算不算科幻流派還有些爭議，電影代表作有《V字仇殺隊》《人類之子》等。

科幻不等于科學，哪怕是硬科幻也不例外

在科幻電影中，科學畢竟只是一種道具，甚至其中的科學因素會很不科學，哪怕所謂硬科幻也不例外。科幻電影所描寫的是發生在一個虛構的有既定模式的世界中的有可能產生的戲劇性故事。其本身存在一個悖論：科幻片往往借助已有的科學技術對現存的科學理論提出質疑。與其說它要論證其“假”的方面，不如說是對真實的一種逆向論證。藝術家往往是最具想象力的，當科學與藝術相結合時，展現在我們面前的是一幅幅令人驚奇的美麗畫卷。在科幻電影的殿堂，想象如一葉小舟承載著科學的理念自由飛翔，拓展著思想的無限可能，撞擊著真實的多棱表面，閃現出真實與虛幻的耀眼光彩。科幻作品除了展望未來的科學技術、探討人的社會瘤疾與內心的隱秘世界，它本身可能還可能帶來更多的思考，譬如涉及關于倫理學哲學等諸多方面。

科幻片具有真實與虛幻的兩面性，有多方面的表現形式，但最根本的恐怕還是其中的科學真實與藝術虛構之間的矛盾。科幻片的導演畢竟只是藝術家，而不是科學家，影片的直接受眾也只是普通觀眾而非科學界的專業人士。有時在一些細節問題上，難免會發生科學事實與藝術幻想上的沖突，如何進行取舍，或將兩者統一融合為一體，是所有科幻藝術家長期關注的主要問題之一。作為電影藝術家，只要不違背基本的科學常識，還是應該將重點放在影片的藝術性上。

在現代的許多科幻片中，都出現了以上的做法。如影片《透明人》，該片主要場景是美國國防部控制下的一所實驗室，該實驗室正在進行一項秘密的軍事試驗。實驗組組長塞巴斯蒂安開發出了一種“可以使人體變得透明的物質”，并將自己送上了實驗臺。影片沒有讓主角在一瞬間人間蒸發，而是讓各個部分依次消失，其細致程度幾乎可以稱得上是一部“人體解剖”教程，令人嘆為觀止。這持續好幾分種的壯觀的場面，使觀眾們完忘了“使人透明的物質”有什么化學依據，以及“食物和排泄物為什么也會透明化”等現實的問題。觀眾們完全被銀幕上的特效震懾住了，失去了對現實的感知力。可是，如果真的要一板一眼地去做科學研究的話，就會發現一個很奇怪的地方。根據一位精通解剖學的醫學專業的網民分析，“神秘的藥”是通過人體的血管傳送到身體的各個部分的，最先發生反應的應該是在血管分布密集的心臟附近，以及體內的各個重要臟器。然后，通過毛細管與心臟連接的皮膚會逐漸消失，這是典型的為了視覺效果而犧牲科學（或者邏輯）。如果皮膚是在最后消失的話，人體內部發生的反應就很難表現出來，如此這樣處理就缺少了緊張和刺激。保爾·范霍溫導演正是考慮到這一點，才決定犧牲科學，從而突出視覺的感受。總之影片《透明人》的出現，使“用特殊效果代替科學邏輯”的好萊塢科幻電影達到了一個新的頂點。

科幻越硬，硬傷越少

軟硬是要分的。一個簡單的分辨方法是看影片中硬傷有多少，即——科幻越硬，硬傷越少。軟科幻與硬科幻從來就沒有明確界限。就像導電性，每種物體都有自己的電阻率，電阻率由高到低排列，并沒有明確的絕緣體、半導體與導體的分界，只有模糊的界定。如果擴及到整個科幻電影界，只要是沒有人文關懷的電影，無論是科幻還是非科幻，都是失敗的，更不要說是軟還是硬。

“科幻越硬，硬傷越少”，這里的硬傷是指電影中描述的相關科學理論。雖然這只是個見仁見智的說法，畢竟今天地球人類創造的科學理論，包括科技實踐的、科學原理發現的，恐怕未必就能夠定論為永世長存的真理，今天人類發現的一種理論，未必千百年以后還適用，何況很多理論還是未經證實或者證實得遠遠不夠充分的東西。更何況科幻畢竟還屬于幻想的東西，它究竟有多少“傷”，如果用今天的科學原理去印證，只有偏執狂才會覺得這有意思。當然還是那句話，只要有人喜歡就行。

一個現象是——硬科幻是難的，無論其形式是小說還是電影，所以在科幻屆的最高獎項土星獎尤其偏好硬科幻，一向將硬科幻作品作為頒獎典禮上壓軸獎項。但是，就是有很多偏執狂導演拍出了諸多燒腦的硬科幻影片，光是其科學理論基礎就足以讓文科生或者科盲們人頭暈目眩。比如說《普羅米修斯》，影片中的科學家們顯得完全缺乏應有的基本常識：他們被忽悠參加一個完全不清楚目的的考察；他們跑到一個奇異的外星世界，卻在采集標本時完全不注意安全；科學家用古代的星圖與歷代的星圖對照，最終發現了外星世界的地點，卻全然不考慮數千年來星星的位置在地球人看來是發生變化的；至于說拿只適用于地球的碳14同位素方法來測定外星人年代的情節更是100%的錯誤了。盡管有這么多bug，我們仍然不能輕易把《普羅米修斯》劃為爛片，為什么呢？因為這些細節對于普通大眾來說，并不致命。普通觀眾只要明白“哦，他們在探險，在做研究”就足夠了。能按照正確的科技常識來講故事固然好，如果沒有，只要這些細節“看起來像真的”也就夠了。

其實大可不必苛求科幻電影百分之百的金剛石般的硬度，不可能實現，也沒有必要追求，但確實有有很多科學原理在科幻片中起著跳板或火箭助推器的作用。《侏羅紀公園》是一個較為典型的例子。影片中，科學家利用史前蚊子體內的恐龍血液（該蚊子被凝結在琥珀化石中）提取出恐龍的DNA，并對缺損的部分補以青蛙的DNA，復活了已經滅絕6500萬年的史前龐然大物。這部電影同時也顯示了科幻電影的另一個特點，謬誤總是與真理相生相隨，互為鄰居。各種防不勝防的錯誤像影子一樣緊緊地跟在啟人心智的科學原理后面。譬如有恐龍專家指出，影片中所描述的恐龍直起脖子來吃樹葉的動作是完全錯誤的。還有人指出，影片中出現的霸王龍、三角龍、疾走龍并不生活在侏羅紀，而是生活在白堊紀。更要命的是，在影片的情節發展中起著跳板作用的青蛙（青蛙可以變性，由此導致了原本為單一性別角色的恐龍大量繁殖）也不很合理。有人建議，應該使用鳥類或爬行動物的DNA，因為它們才是這些史前動物的直系后代。

又如《鋼鐵俠》中的男主角托尼發明了一種動力裝甲，這種裝甲可以賦予常人以超能力，如飛行、高速奔跑、力大無窮、穿梭真空或海底、自動組合或分解、防彈、自動導彈防御等等，而且該裝甲可由腦電波操控，使用極其便捷。這種裝甲有一系列的技術難點，比如，動力裝甲胸口部位的能量核心——一個使用鈀金屬的微型聚變核電站。這么小的一個裝置，內部存在著幾千攝氏度的高溫，僅隔熱問題和防輻射問題就難以短時間內解決。我們在從百度上可以了解到：“鈀比較穩定，能耐酸的侵蝕；高溫時能與氧和酸反應；鈀的化合物易加熱分解或還原成金屬鈀；鈀有形成配位化合物的強烈傾向。鈀在化學中主要做催化劑；鈀與釕、銥、銀、金、銅等熔成合金，可提高鈀的電阻率、硬度和強度，用于制造精密電阻、珠寶飾物等。”既然，鈀比較穩定而破壞其穩定結構勢必需要較大的能量，怎么能用作核反應堆呢？而且，即使可以用作反應堆，產生的能量也是有限的。所以，鈀反應堆很難產生巨大的能量。

總之，科幻電影的編劇和導演們，不是科學家，通常也不被列入“懂科學的人”之列，但是他們那些天馬行空的藝術想象力，正在對公眾發生著重大影響，即使他們的影片中有諸多經不起嚴格推敲的橋段。當然，這也不是科幻之“硬”所能解決的問題。

土星獎：

土星獎由美國科幻、奇幻和恐怖電影學院創立，始于1972年，旨在獎勵和推進當年電影及電視領域的科幻類及恐怖類佳作，以及有突破和創新意義的優秀作品，通常，其提名范圍和最終結果都是深受廣大影迷喜歡的影視作品或電影人。土星獎所提名的影片大多是在當年具有一定影響力、引起過轟動的影片。