中圖分類號:G807 文獻標識:A 文章編號:1009-9328(2014)03-000-01
摘 要 舞蹈藝術的發(fā)展最終還是依靠人的發(fā)展,即人才的成長與培養(yǎng)。面對21世紀的人才教育,作為教師,要順應教育革新的潮流,不斷改進教學觀念和方法,以“因材施教”之觀,求“個性”之才,并提高學生的綜合素質,為社會提供“復合型”的新型舞蹈人才。
關鍵詞 因材施教 個性 復合型
現(xiàn)代社會對于人才的標準不再只是“品學兼優(yōu)”如此簡單,學生在不斷努力的同時,作為教師更得進行思辨,作好教育、引導工作。在舞蹈藝術領域也是如此,要想在這激烈的文化革新中、快速的審美變革下生存發(fā)展,人才的培養(yǎng)成了關鍵的問題。
一、以“因材施教”之觀,求“個性”之才
新時代越來越講究個性的發(fā)展,創(chuàng)新才是硬道理。每個人都是獨特的個體,教師應針對學生自身的特點來重點培養(yǎng)其個性。如此,每個學生都是獨特的,其創(chuàng)新能力必然也會得到高度發(fā)展。
“因材施教”源于宋代朱熹對《論語》所注:“夫子教人,各因其材。”即在考慮學生個性與差異的同時,平衡教與學之間深度、廣度與進度,促進教學相長。這要求教師對學生包括智力、智商、知識儲備、興趣和愛好等方面的情況有充分的了解,以便從實際出發(fā),有針對性地教學。在教學中既要兼顧全體學生的普遍發(fā)展,又要善于培養(yǎng)學生的個性,發(fā)掘其潛力,進行因材施教,揚長避短。
我國古代偉大的教育家孔子之所以有三千弟子、七十二賢才這樣令人稱羨的光輝業(yè)績,主要得益于他因材施教的教學思想。而在西方舞蹈發(fā)展的歷史進程中,“因材施教”的教學思想也得到充分體現(xiàn)。18、19世紀之交,浪漫主義芭蕾與前一時期的芭蕾舞(劇)相比更加富有詩意。這種新舞蹈風格之所以能夠蓬勃發(fā)展,很大程度歸功于塔里奧尼父女利用女子足尖技術所創(chuàng)造的“仙女”形象。“仙女”形象之所以能夠如此深入人心,除了受當時文化思潮的影響外,更在于編導充分考慮了演員的條件與舞蹈技術——“塔里奧尼的女兒瑪麗婭的天賦條件不理想,身材瘦長,雙肩圓溜,相貌平常[1]”。所以,為了能給人以夢幻輕柔的感覺,塔里奧尼為其女兒量身訂制訓練方法,開創(chuàng)了“足尖”技術。配合舞劇中主要突出大跳、足尖功的舞蹈設計,擁有高超足尖技術的瑪麗婭,著重塑造了輕盈飄逸、超凡脫俗的仙女形象,從而揚長避短,突顯了演員的優(yōu)勢。所以“因材施教”的教學思想沒有時代的限制,沒有國籍的界限,無論是遠古的孔子,還是西方的塔里奧尼,都遵循著這種教學觀念與方法,并因此取得成功。作為新時代的舞蹈教師,更應該結合社會實際,因材施教,才能培養(yǎng)出“個性化”的新型舞蹈人才。
二、協(xié)調專業(yè)學習的“縱橫”比例,加強“復合型”人才的培養(yǎng)
在高等教育中,一般以“專業(yè)”劃分進行人才培養(yǎng),整個培養(yǎng)模式以學分制進行主修和選修。專業(yè)學習的“縱”體現(xiàn)在對于主修專業(yè)的深度和精度上,當然學好、學懂和學通專業(yè)知識是無可厚非的,這是個人興趣的驅使,也是之后進入社會工作的籌碼。專業(yè)學習的“橫”體現(xiàn)于對于主修專業(yè)相關或無關的專業(yè)知識的學習上,這是提高學生綜合素質的可靠途徑。而隨著社會的發(fā)展,“單一型”人才已經無法滿足需求,只有 “復合型”人才才能在機遇和挑戰(zhàn)中乘風破浪,勇往直前。每個專業(yè)領域的誕生都遵循著這樣的規(guī)律,獨立的子專業(yè)都由綜合專業(yè)發(fā)展而來,子專業(yè)依靠各個專業(yè)領域的人才得到不斷深化,在遇到專業(yè)發(fā)展的瓶頸期,又由掌握綜合知識的專業(yè)人才獲得發(fā)展,尋求到新的出路,推動子專業(yè)再次分離或與其它子專業(yè)融合成新的綜合專業(yè)。
文化藝術專業(yè)也如此。作為一名舞蹈專業(yè)教師,要培養(yǎng)以舞蹈專業(yè)為點,以其他藝術文化專業(yè)為面的“復合型”人才。長久以來,舞蹈人非常重視主專業(yè)的教育與發(fā)展,而忽視了其它專業(yè)知識的學習。舞蹈學生的文化水平普遍偏低,對于音樂、繪畫、影視表演、文學等相鄰藝術文化領域了解不多,而政治、經濟、外交等其他社會領域更是知之甚少。而舞蹈是一門綜合藝術,雖然直觀形象在于視覺,但它卻離不開對于音樂的鑒賞能力和對于色彩與形式的審美能力,還有文學修養(yǎng)、表演技能、手工能力等方面對于舞蹈在編創(chuàng)、表演和服飾道具利用等方面都有影響。所以,要想舞蹈事業(yè)有飛躍性發(fā)展,舞蹈人必須通曉其他不同專業(yè)的知識,而不能只忙于作品構思、動作編排,要統(tǒng)領全局,各方面考慮到位。
新時期芭蕾舞劇力作《大紅燈籠高高掛》的成功就是最好的例證。芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》改編自同名電影,文學原著為蘇童的《妻妾成群》。芭蕾舞劇的藝術總監(jiān)由同名電影導演張藝謀擔任,因此舞劇中舞臺場景的空間利用極具電影手法,視覺效果煥然一新,這也是舞劇不同于以往的新穎之處,更是舞劇獲得成功的關鍵之所在。回顧張藝謀的成長歷史,他從攝影師轉型為電影導演,再由電影導演轉變?yōu)槲璧杆囆g總監(jiān),這絕對不是學好一門專業(yè)就可以實現(xiàn)的。他從不同專業(yè)吸收養(yǎng)分,提高自身對美的欣賞水平和鑒賞能力,不斷的在不同專業(yè)領域進行創(chuàng)新運用,從而獲得不同于他人的收獲。
總而言之,作為新時代的舞蹈教育工作者,要以“因材施教”為教學思想,以培養(yǎng)“復合型”人才為教學目標,培養(yǎng)更多的新型舞蹈人才,為學生磨練利器,更為舞蹈事業(yè)的新發(fā)展貢獻力量。
參考文獻:
[1] 朱立人.西方芭蕾史綱[M].上海音樂出版社.