不朽的童真

朱顯達在法國萊茵河高等藝術學院學習期間，最大的收獲是懂得了什么是真正的藝術：它不是刻意追尋，不是苦思冥想，更不是胡思亂想，而是以自己的觀感去發現、去感悟，用智慧捕捉瞬間的靈感。因此，他的很多作品的靈感來源于對不同學科及不同文化的理解和思考，比如，他經常提到的藝術、設計、哲學這三門學科之間的關系，它們既相互獨立又相互融合，并在創作過程中不斷從不同角度去詮釋。

“童年夢”系列家具的誕生，源于朱顯達兒時的“藝術夢”。他小時候就對造型奇特的物品充滿好奇，會在腦海中不斷重組它們的形態，比如，身為木工的父親給他做的小板凳，他會不停把玩，從不同角度去審視。“這個小板凳的記憶一直存在我心里，直到我心血來潮準備把記憶中的小板凳變成實物展現出來。”將童趣和功能相結合，將藝術帶進生活，并把快樂還給孩子，這就是這系列作品的由來。

在深入了解歐洲文化和歐洲人的價值觀念之后，朱顯達開始嘗試著將中西方的文化與理念結合起來創作。首先，他從甲骨文的“坐”字入手，“坐”代表兩個人背靠背坐在土上，據此字形，他想設計一款有兩個座位的椅子；其次，朱顯達將受眾群體定位為兒童，他在法國國立幼兒園對孩子們進行了長達2個多月的問卷調查，其中半數以上的孩子選擇了星星和小狗的圖形，因此，他用“星星”和“狗”作為基本造型元素，非常符合兒童的心理需求。

而朱顯達對時下的設計觀念也有自己的想法，在他看來，如果僅僅用金錢去購買商品的話，那稱不上是“消費設計”或者“消費藝術”，“我理解的消費哲學不是用錢的多少來衡量的交易行為，更確切的說是一種理智消費觀，每件作品都有它的存在意義，針對的對象也有所不同。”因此，他覺得日常設計比藝術設計更加奢侈，“如果說人們在無形中消費了哲學的話，那么，它就更加平易近人，因為在生活每一個細節中都有它的存在”。