林凱西是一位年輕的“90后”設計師,專注于時尚與紡織品設計。她至今還記得小時候每天晚上都要抓著才能入睡的一塊布,也就是這塊布讓林凱西和紡織品設計結緣。“好的紡織品對我來說就是這樣,有小時候的氣味,有溫度,有感情。”也許正是因為這段記憶,讓林凱西在自己的設計中更注重其中的意義。
林凱西的碩士畢業設計——“麻袋”,延續了她一貫對情感意義的關注,以懷舊和痕跡為主題。整個系列的設計,乍看起來就和它的名字一樣粗獷、樸實,似乎讀不出太多的驚喜,但這也正是林凱西的用意所在:在低調節制的外觀下,只有懂它的人,才會惺惺相惜。

“麻袋”的設計靈感來源于“Boro”,這是一種起源于19世紀的日本,以刺繡和拼布工藝為主的古董紡織品。這種層層疊疊的補丁在歲月的洗刷下露出真實的美感,就像純粹的藝術品。受到這個啟發,林凱西希望她的紡織品設計也能承載自然的痕跡。于是,她回國收集了兩大箱家人的舊衣物,并拆取其中的紗線,經過加工再織入自己的設計中,這樣就有了屬于自己家族的“Boro”。
除了材質,在紡織技術上,林凱西也有自己的突破。傳統意義上的紡織品,大都以平面的二維形式呈現,需要通過裁剪和縫紉才能實現立體效果。而在林凱西的“麻袋”設計中,所有部分都是由一整塊材質一次性形成,她在研究雙層織物機構和傳統梭織方法的基礎上,把功能性和梭織技術結合在一起,形成了這組包括口袋、帶孔和扣眼在內,一次完成的“麻袋”。
在設計領域,從窮人日常服飾和生活獲得靈感已不是什么新鮮事了,殘破古舊的美感在20世紀變成了世界性的潮流。窮人和高級時裝,人們似乎需要這種毫不相關,甚至完全相反觀念的沖突和刺激。但“為什么‘反潮流’的設計最后也變成‘潮流’?”,這是林凱西整個研究生階段都在思考的問題。她相信潮流沒有永恒,留下來的總是一件件經典的作品。所以,她也不想刻意定位自己的風格,更不想認定某種潮流。她只想做發自內心的作品。