幕后趣聞

導演伍迪·艾倫重回美國。

在歐洲游歷了一圈之后，伍迪·艾倫還是回到了他最熟悉的紐約開拍了自己的影片。在這部名為《藍色茉莉》的電影中，他把目光放到了時下的熱門話題之一——經濟危機上。在這部電影中，他虛構了一個因為經濟危機而引發的有關家庭矛盾和情感糾葛的故事。經濟危機在影片中只是一個引子，伍迪·艾倫所展現的最關鍵的，還是人們內心的那種“危機”。而這種危機，在伍迪·艾倫的展示和拿捏之下，成為了影片中最關鍵的情感迸發點。

在片中扮演主角的凱特·布蘭切特說：“我所扮演的人物是一個失去了一切的女人，她沒有了自己的房子，愛情和工作。她能做的們就是離開自己所熟悉的地方，搬到另一個地方去居住。而在異鄉，她愛上了一個男人，這個男人也處在失去一切的轉折點上。我覺得，這并不僅僅是一個愛情故事，而是一個具有社會學意義的故事。一個人，失去了一切，到頭來還要在異鄉尋找自己的歸屬。這是一件很有意思的事情。”其實，這樣的失去一切，重頭再來的情節，并不罕見，莎士比亞寫過，托爾斯泰也寫過。亞歷克·鮑德溫說：“我們把這部電影當做是伍迪 艾倫的又一次社會學研究來看待的。他以往的電影總是聚焦在紐約的知識分子身上。而這次，他主動把目光調整到了紐約的商人、有錢人身上。這應該說是一件很有趣的事情。然而，看伍迪·艾倫是如何觀察、描摹這些人的，則更加有趣。”

“精靈女王”凱特·布蘭切特的新挑戰。

在伍迪·艾倫的影片中，女性角色一直是最令人魂牽夢縈的角色。相比較于他電影中男性角色的相對固定，他的女性角色顯然更加多姿多彩。從《安妮·霍爾》開始，到《午夜巴塞羅那》和《愛在羅馬》，都是如此。很明顯，這種角色，對于凱特·布蘭切特來說，也是很具有挑戰性的。

為了演好這個角色，凱特·布蘭切特也費了很大的一番功夫。她說：“我去觀察了很多人，他們在失去一切并試著重新尋找生活時候的表現。片中的角色總是在酗酒，狀態也不好，所以我也試著喝很多，想找到片中人物的那種感覺。我去研究了麥道夫丑聞，因為那起丑聞之后，有很多人從巨富變得一貧如洗。我去試著了解那些人物的心理和他們所尋找的那些東西。其實，作為一個女演員，你需要回到角色最開始的地方，去理清這其中的關系，而只有這樣，我才能真正地去理解這個人物。艾倫筆下的女性角色，總是這么令人無法逃避，她們有的是缺點，但總是很真實。”

對于艾倫和布蘭切特，亞歷克·鮑德溫說：“艾倫是最出色的作家，是我在電影這個行當里所見過的最有才華和勇氣的一個人。所以當他找到我，要我出演這部電影的時候，我非常興奮，覺得受寵若驚。在片中扮演我的情人的是布蘭切特，她是一個很有才華和藝術膽量的女演員。她的角色相對來說比較困難，但是她用很傳統的體驗生活的方法，走進了角色之中。我她演對手戲，我常常會覺得渾身的汗毛都豎了起來。要知道，我可很久沒有碰到過這么棘手的對手戲了。”