深刻內涵化

扭轉乾坤同人顯力量，擺脫童稚漫畫已成年。

70年代末到80年代初，美國漫畫市場發生了急劇變革。漫畫的讀者群有了更加清晰的變化：除了一般的青少年讀者外，漫迷的群體開始漸漸成為一股力量。他們狂熱的追捧尼爾·亞當斯等王牌漫畫家，收集他們的作品，成為所謂的“漫畫收藏家”。他們還舉辦漫展、出版同人刊物。有許多漫畫編劇和畫家就是通過同人志起步的。既然讀者的年齡層有所提高，漫畫中面向成人的場面也相應增加了，從技法、分鏡，到印刷，甚至封面的質量，都有了大幅度的提高。

主流漫畫中的“成人漫畫”開始了空前的發展。這里所說的成人漫畫并非指情色，而是指其閱讀對象為心智成熟的成年讀者。它們牽涉更多的政治、社會問題，展開道德上的思考和討論，雖然不再裝作對現實中的性與暴力視而不見，嚴格來說也不算露骨。不過，出版者們雖然已經不再唯漫畫條例之命是從，但仍然不敢離超級英雄這一久經考驗的主題太遠——畢竟這是他們安身立命之本。

DC重新改寫了《沼澤怪物》。它作為一本驚悚漫畫一向銷路平平，但是在一位新的英籍作者，阿蘭·摩爾接手編劇之后，這個老角色頓時煥發出了青春。在摩爾筆下，沼澤怪物不再是一個痛苦的科學家，而是自然生態的關懷者。摩爾不僅為這個外表丑陋的怪物增添了心理上的深度，還將社會現實巧妙地融會在劇情中：女權、對于藥物的爭議、美國的槍支管理、以及最重要的主題：環境保護運動。在當時普遍看重畫家而輕視編劇的風氣中，摩爾以他的天才讓人們一提到這本漫畫，想起的不是諸多畫家，而是阿蘭·摩爾的大名。它不再是一本單純的驚悚漫畫，而是對于人性的嚴肅反思。不久，DC正式讓它擺脫刻板的漫畫條例的約束，轉而在封面上加上另一種標記——“面向成年讀者”。經過了幾十年，主流漫畫終于走向了成熟。

蝙蝠俠、超人、神奇女俠等經典人物也先后得到改寫，使英雄們從理想化的神壇走向充滿艱險的現實人生。這一改革的標志——弗蘭克·米勒的《蝙蝠俠：黑暗騎士歸來》贏得了廣泛好評，包括《紐約時報·書評周刊》、《滾石》在內的媒體都給予了嚴肅認真的評論和稱贊。這是主流英雄漫畫的一大殊榮。蝙蝠俠系列漫畫也因此奠定了接下來數十年的基調——黑暗、冷酷、孤僻、不擇手段。

1986年DC公司出版了《守望者》，它由阿蘭·摩爾編劇，戴夫·吉本斯作畫，表面上仍然是一部“超級英雄”漫畫，但與其說這是英雄故事，倒不如說是對五十年來的英雄漫畫的徹底顛覆。阿蘭·摩爾繼承了他的前輩戈爾丁、赫胥黎、奧威爾等入對于“反烏托邦”的思考，徹底剝下了英雄的光 環。英雄們不再是救世主，而是冷酷的統治者。 他們擁有強大的力量，但絕對的權力是否必然 導致絕對的腐?。克麄兪鞘澜绲氖赝摺墒怯钟姓l能夠守望他們？

同期摩爾還創作了另一部漫畫《V字仇殺隊》，同樣營造了一個極權統治下的冷酷世界。這種對人性和權力的深刻反思已經遠遠超越了漫畫，甚至超越了許多文學作品；然而它的表現形式，特別是《守望者》，又非漫畫而不能成。因此，《守望者》博得了經典地位，更成為史上唯一獲得國際科幻“雨果獎”的漫畫。人們終于認識到，英雄漫畫之外還別有一番天地。漫畫不僅是穿著緊身衣的人的大戰，而是一種堪與文學比肩的傳播形式；只是五十年來，許多人都忽略了它，包括漫畫家們自己。《蝙蝠俠：黑暗騎士歸來》和《守望者》不僅在美國漫畫史上有著舉足輕重的地位，更是美國漫畫新時代開端的一個標志，從此以后，一個信息多元化，創作自由化，時代化的全新時代正式來臨。