影像剪刀手的紙片奇幻王國

龔青

@泰沒勁

剪刀手檔案：在旅游行業工作，接觸攝影9年。喜愛收集好玩的小物件，經常自己搭建小型“舞臺”，拍攝以假亂真的場景相片。因參加《影像視覺》雜志月賽獲得一等獎，被編輯發現原來此人還有這么多創意非凡的照片！

個人小站：www.gq-photo.com

你的照片大多是在家中利用一些手邊的小物件拍攝的，是什么促使你有這樣的想法并執行下去的？

我一直以來都喜歡收集玩具，性格上相對來說比較宅一點，在這種情況之下，自然就會更多地去拍攝小物件。而且在嘗試過一次后，發現如果持續這種拍攝方式，可以擴展的地方相當多，最關鍵的是……省錢，雖然麻煩了一點。其實只要善于發現，身邊還是有很多東西可供拍攝的，當然我也有出去外拍，不過主要是為了鍛煉身體……

靈感來源是什么呢？你又是怎樣使得自己不斷保持新創意呢？

風光片、素材庫、電影情節等都是我取材的源泉，有時候我看到網上的一些矢量素材就會開始想象和構建一個與此相關的場景。平時只要經常看看別人的優秀作品，注意收集相關的資料，就會自然而然地產生新的想法。而且如果要準備拍攝一個題材，就應該先查一查是不是已經有人拍過了，可以少走點彎路，也避免不必要的重復，另外多看看電影，少看看電視。

這些剪影當中有沒有小模型或者小玩具呢？

拍攝這個系列就是想完全利用平面的東西去表現，所以不會有任何實體的玩具或者別的什么在里面。平時我也有拍玩具，喜歡有點故事性的場景，也會買些玩具來做配景，所以購買小玩具是為了收藏還是為了拍照，連我自己都已經分大不清了。

你的頭像也是一個剪影，你是不是對剪影這種形式非常著迷？又是什么原因使你尋找到了這種與眾不同的方式？

剪影效果是風光攝影的一種表達方式。使用剪影效果會讓人更加注意輪廓等方面的內容，而該物體的細節反而會被忽略，這一來使得家中拍攝此類片子成為可能。

我不喜歡對著鏡子自拍，就用了這種比較方便的自拍方式，不過拍了幾張就放棄了，所以還是很佩服那些自拍達人的。剪影系列是我最近拍攝的一個方向，也許跟之前經常看黑色電影的習慣有關。

拍攝這類照片，有一個問題，就是怎樣更接近真實的場景，關于這點你有什么心得？

關鍵是景深，也就是要把握住前后景物的層次感，這樣在視覺上才不會有很假的感覺，才會符合人眼的習慣和我們平常的生活經驗。在布景的時候，可以參照實景照片去擺設場景。另外還要考慮到光線的方向，大環境的光線走向和其中人物所接收到的光線，一定是要統一且合理的，這時候要觀察仔細。我在拍攝過程當中，有時候會在閃燈前面加柔光罩，或者用束光筒去控制光線的方向。另外實際場景當中因為時間段和環境的不同，也是各自有不同色溫的。因此我會在閃光燈上加不同顏色的色片，來營造不同的氛圍。當然光源也不宜過多，以免在拍攝時相互干擾，所以創造這樣的照片，并不一定需要太多的燈，就能打造想要的效果了。

對于這種類型的照片，你會通過后期去創造很多效果嗎？

我一直認為Ps只能作為工具，攝影這件事兒，如果完全依靠Ps，就失去了拍攝的意義，前期可以拍出來的就沒必要通過后期去操作，因為其實利用后期去實現某種效果在很多時候遠遠比前期去完成要復雜得多。這個系列里面Ps的成分最多也就10%吧，主要是擦除污點和修色等簡單過程。

你一般使用什么器材呢？

在創作這個系列的時候，我使用了佳能7D相機搭配一只100mm的微距鏡頭，和一只24-105mm f/4L鏡頭來拍攝，閃光燈則是兩只580EXII與一只430EXII，引閃器我用的是永諾622，另外還有小電筒若干，以及不同顏色的色片若干。

創作這樣一張照片，從前期的手工制作素材，到最后修圖完畢，大概需要多少時間？

平時我會利用上下班時間構思場景的設置，然后去網上尋找與之匹配的素材，考慮可能的多種方案，其中涉及到各種擺設方法、剪紙大小以及比例搭配。有些時候在布光或者拍攝途中，如果有問題的話還要臨時做點小物品。拍完了之后當然還需要在電腦前觀察照片，做好返工的準備。一張照片快的話，一般需要一個禮拜的空余時間（當然要打打盹、玩玩游戲、看看片調劑一下啦，調劑過頭了就可能需要一兩個月了……）。

對于想要自己動手嘗試的讀者來說，有什么建議呢？

繪畫基礎肯定是最需要的，我在這方面吃了很多虧，有些東西自己畫不出，只好辛辛苦苦去尋找素材，否則我想，會有更大的創作空間和可能吧？另外，仔細觀察相關的實景照片對我的拍攝也非常有幫助，黑白照片最佳。做好相關的資料收集工作，不要怕失敗，多嘗試不同的辦法，從最簡單的場景做起，慢慢積累經驗，再去挑戰更復雜的場景。