關于韓國娛樂的不八卦問答

3月8日，李敏鎬與金秀賢同日“訪華”，中國人再次見識到什么叫“宇宙級貴賓待遇”。至于在兩會上王岐山表示“有時候我也有一段沒一段看看韓劇”，就更讓人好奇，韓劇和韓娛究竟有什么竅門，可以讓普羅大眾和國家領導人都對其青睞有加。而下面的這些問答，就要解答你這個問題—

【入門篇】

想成為韓流藝人？很簡單，也很困難

Q：聽說在韓國遍地都是娛樂公司的選秀會，是真的么？

A：是真的。

在韓國，各娛樂經紀公司幾乎每周都會辦選秀活動，從歌唱、舞蹈到主持、搞笑，但凡有一技之長之人，都可以自薦參加。當然了，沒有才藝，有長相也可以—別忘了，還有“外貌組”的選拔呢。

除了國內選秀，還有海外招募。頂級女團“少女時代”里的Tiffany、新銳組合EXO里的成員吳亦凡，都是通過SM公司的海外選秀而成功在韓國出道。

此外還有無處不在的星探，從網上或街頭挖掘有潛質的帥哥美女（他們有特定的名字，叫“臉贊”）。前者有與李敏鎬共同出演過《花樣男子》的女主角具惠善，后者則包括陪人去看演唱會而被JYP公司發掘的2PM組合人氣成員尼坤。

如果以上都行不通，別急，還有電視選秀呢，2009年開播的《Super Star K》、2011年開播的《偉大的誕生》等節目都歡迎你來，主演過韓劇《請回答1997》男主角的徐仁國就是《Super Star K》第一季的冠軍。

Q：韓國的影視劇演員也像中國一樣，都是從“北電”“中戲”“上戲”之類的專門學校畢業的么？

A：不，他們上的大學大多都有影視表演的專業。

如果你希望以演員身份打入娛樂圈，機會包括但不限于：參加試鏡會，直接接拍廣告或影視劇—李敏鎬就是這么干的。他從高二就開始頻繁參加試鏡了；或者，干脆去讀書—韓國的知名大學都有影視表演專業，例如崔岷植、全智賢、金素妍、李政宰、樸敏英、林允兒等都是東國大學相關專業的校友，而經紀公司、電視臺或劇組會有針對性地面向他們“招新”。

Q：韓國娛樂圈所說的“練習生”是怎么回事？當“練習生”有收入么？

A：“練習生”就是演藝公司培養的藝人預備梯隊，業余時間到公司接受培訓，工資嘛……那是沒有的。

加入娛樂公司的機會多、門檻低，但并不表示你一進去就有資格出道做明星，相反，你得先當“練習生”，接受從言談舉止到歌舞演技的系統訓練。訓練是免費的，但非常嚴苛：一位中國籍“練習生”回憶說，他們每次練習課程結束后，老師會遞給每個人一個桶，視每個人擠到桶里的汗水多寡來判斷哪個人的表現最好。公司還會定期考核，組織“練習生”們在公司高層與已出道的藝人面前表演才藝，如果長期表現不佳，那不好意思了，你可以走了。

早年多有“練習生”遭受體罰和羞辱的傳聞，如今其實并不多見，倒是心理壓力是逼退“練習生”的主因。畢竟，培訓無固定期限，既有半年就能出道的幸運兒，練上七八年還出道無望的也大有人在。而在這個過程中，“練習生”是沒有任何工資收入的。

【階層篇】

電影明星最“高冷”，偶像組合最底層

Q：韓國究竟有多少藝人？

A：在韓國，每200個人當中，就有一個是已出道的藝人，真正做到了：“男神多如狗，女神滿地走”。

根據韓國稅務部門及藝人工會2013年的統計報告，目前韓國現役藝人的數量約為2.5萬，占人口總數（2014年年初統計數據為5000萬左右）的0.5%。而這0.5%背后，還站著一大撥渴望成為藝人的“練習生”們。

藝人這么多，當然也分三六九等。因為受儒家文化影響至深，娛樂界也按照身份、地位、年齡、資歷來劃分階層。就藝人這個群體來說，“食物鏈”是這樣的：演員們>偶像們，前輩們>后輩們，海外大紅的>只在本土有熱度的。

階層高的可以不理階層低的，但階層低的若是不對階層高的畢恭畢敬，你就走著瞧吧！

Q：韓劇里常說的“忠武路”到底是指什么？為什么混“忠武路”就顯得很拽？

A：因為那是韓國的好萊塢—能當上電影明星，地位當然就高了！

忠武路是首爾的一條街道，臨近著名的明洞購物區，從上世紀60年代開始，眾多電影院、劇場、電影制作機構陸續入駐此地，成為韓國電影業的核心地段，不少享有國際知名度的大牌導演都是從忠武路發跡的。因此，電影演員們也會被民間稱為“混忠武路”的。

韓國電影從上世紀90年代開始飛速崛起，成為全亞洲甚至全世界范圍內的商業及文化現象，電影明星們也因此享有藝人群體中最高的地位。例如拿下過戛納影后的全度妍，就是韓國媒體公認的“國寶級明星”。同樣的，宋康昊、崔岷植、李英愛等影帝影后級人物，也都地位超然。張東健、元彬這樣的“鼻祖級花美男”，也無不是因為其在電影圈獲得成功而最終登頂成為“超一線”。

Q：不是說韓國人對長相特別挑剔么？為什么劉在石長得不好看還能當“國民MC”？

A：別看人家長得不好看，但是口才好、有學識又會搞笑啊！像這樣的綜藝諧星，才是韓國人心目中有真本事的明星！

“忠武路”以下一層，則是活躍在各大電視臺的大牌：著名主持人、電視劇明星以及綜藝諧星。有“國民MC”之稱的劉在石，坐擁《無限挑戰》、《Running Man》等數個收視率超高的綜藝節目，廣受觀眾愛戴。另一位著名主持人姜虎東，則因為鬧出過“逃稅丑聞”不得不暫別娛樂圈，如今聲勢大不如前。至于電視劇明星，自然不用我們多提，只要關注韓娛的，誰不能如數家珍地報出幾個名字來呢？從裴勇俊到如今他組建的經紀公司旗下的金秀賢，更新換代，生生不息。至于那些活躍在綜藝節目上負責搞笑逗趣的諧星，一則因為臉熟，二則也更容易彰顯才華—對于能歌善舞的韓國人來說，唱歌跳舞誰不會？能讓人笑才是真本事啊。

Q：為什么在韓國的“廣告明星排行榜”上，金妍兒能排在所有藝人前面？她不是運動員么？

A：在一個全民娛樂化的國家，成績突出、外形姣好的體育明星，出鏡率遠勝過一般的藝人。像金妍兒，都快成“跨界女王”了。

除了上述兩個階層，知名運動員與混跡于首爾大學路一帶的藝術家，也享有不俗的地位。嚴格來說，他們不算藝人，但在韓國這樣一個娛樂業發達的國家，體育界與藝術圈的翹楚也都會被包裝成了不起的娛樂明星—“花滑女王”金妍兒就是這樣的存在。

自從為韓國獲得史上第一塊女子花樣滑冰世錦賽金牌后，從速溶咖啡到高檔化妝品都競相邀請“女王”代言，她還擁有自己的粉絲俱樂部、冠名的綜藝節目、發行單曲，娛樂圈的藝人們也無不以與“女王”套近乎為榮。在溫哥華冬奧會上奪金之后，金妍兒的聲望達到了頂峰，常年位居“年度最具好感度的廣告明星排行榜”之首，甚至連“女王”的體育迷們都在抱怨，種種商業活動和娛樂活動實在是太分散她的精力了。

日本宅男不喜歡K-POP偶像

在日本，性感熱辣的K-POP的主要粉絲是女孩。過去幾年來，日本男性變得越來越宅，更趨女性化和消極被動，包括所謂的“食草男”，他們對性的興趣也大大降低，在他們眼里，本國出產的AKB48這樣的“萌系團體”更符合胃口。

Q：聽說其實韓國偶像藝人（idol）在娛樂圈地位很低，這是真的么？

A：是的，韓國老百姓覺得他們只有長相沒有本事，學習也不好，所以只有當偶像這一條出路。

在歌謠界，地位最高的當數唱韓式演歌（韓國稱這一曲風為“Tort”）的大前輩們，其中的大咖—太真兒與宋大琯，地位類似于我們的劉歡和宋祖英。而搖滾圈的前輩也備受尊敬，比如“搖滾教父”徐太志（堪稱韓國羅大佑），就被人稱為“文化大總統”，一手打造出BigBang這樣的偶像天團的YG娛樂公司老板楊玄石，當年也不過是跟在徐太志后面混的小弟。

在韓國民眾看來，偶像組合是青少年才會追捧的，“潮人”更愛聽國外流行歌曲或者本土的嘻哈、搖滾樂。而且，偶像組合的藝人往往從小就要接受演藝培訓，注定會影響到正常的學業，所以韓國民眾一直有“只有學習不好或者腦子不聰明的人才去當偶像”的偏見。

韓國娛樂圈本土市場狹小、競爭激烈，因此新人更新換代速度超快，今年還在電視上紅得不行的組合，可能第二年就被同類型的取代掉了。所以，相對而言，在海外大受歡迎的偶像組合，其實在本土娛樂圈屬于“食物鏈”中的底層。像“少女時代”那樣能被剪進2018年韓國平昌冬奧會宣傳片里，作為“國家文化代表”而出現的偶像組合，簡直是奇跡中的奇跡。

【行業篇】

韓國政府才是“韓流”幕后的最大推手

Q：據說韓國藝人在他們國內的收入很低……這怎么可能？！

A：沒錯，整體而言，這個行業的平均年收入跟普通工薪階層相差無幾。

在普通人眼中，演藝圈是又風光又賺錢。在中國，就連一些N線藝人，也有機會能賺到在北京三環里買一套房的錢，但在韓國？你想太多了。

韓國勞動部2013年發表的年度報告顯示，2012年韓國人年平均收入約合人民幣20.6萬元。而根據韓國稅務機關提交給財務部的2013年報告推算，韓國藝人的年平均收入約合人民幣19.8萬元。這就意味著，如果做不到一線明星，那么當藝人還不如老老實實上班。

Q：聽說在內地，付給一線明星的片酬甚至會高于電視劇的制作費用，韓國也是如此嗎？

A：情況差不多，但為了避免這種情況發生，各大電視臺已經不再迷信大牌明星，而是積極發掘新面孔—多雞賊啊！

為了限制大牌藝人漫天要價，韓國業內制定出了“出場費標準”：按照藝人的資歷、地位、演出的分量等分成大約18個檔次，出場費逐層遞加，到18級封頂。但對于類似劉在石、姜虎東這樣的著名主持人，當年的李英愛、張東健、樸信陽等著名演員，則會與電視臺另行簽訂合約規定酬勞，并不在“出場費標準”的限制之內—傳說中裴勇俊的身價一度高達70萬元人民幣一集的天價。

但這些大牌藝人的薪酬并不由電視臺直接支付，而是先由電視臺將節目、劇集的制作費用支付給進行實際制作的外包公司，外包公司再將一部分錢付給藝人。極端情況下，有超級明星出演的劇集的制作費的確會低于明星的酬勞，為了避免這樣的狀況出現，各大電視臺選擇了有意識地提攜新人出演劇集，以利于更多的制作費用能夠花在拍攝及聘請優秀編劇上，打造出更激烈的戲劇沖突與制造更精致的視覺效果。感謝這種思路上的轉變，《來自星星的你》與《繼承者們》才能夠在海外大受歡迎。而在李敏鎬、金秀賢成為大牌后，韓國電視臺肯定還會挖掘價廉物美的新“男神”—難怪李、金要跑到海外賣力撈金了！

Q：那么，韓國有“中央電視臺”一樣的國家電視臺，或者“芒果臺”一樣特別牛X的地方衛視么？

A：最接近“央視”的就是公立性質的韓國廣播公司電視臺（KBS），它與公私合營的韓國文化廣播公司電視臺（MBC）、民營的首爾廣播公司電視臺（SBS）共同構成了韓國的三大主流電視臺，也就是俗稱的“三大臺”。

KBS并非“國立”，但因為歷史最悠久，韓國內外還是習慣地將之視為“國家電視臺”。KBS的節目通常比較莊重嚴謹，以制作文化類節目與拍攝歷史劇見長，但《藍色生死戀》、《浪漫滿屋》這種正統純愛劇也同樣是它們的拿手好戲。而MBC則在長篇劇（如《看了又看》《人魚小姐》《大長今》等）和真人秀（如《我們結婚了》等）方面有一套。最娛樂化的莫過于SBS，《來自星星的你》等近年來在年輕人當中最受歡迎的劇集，正是它的手筆。

歷史上，“三大臺”都曾采取“制播合一”的方式，擁有各自的制作團隊與專屬藝人，但為了更好地適應競爭，目前它們早已實現新的制度—電視臺擁有絕大多數劇集及綜藝節目的制作權及播出權，并將實際的拍攝工作外包給相對獨立的制作公司，制播分離的同時又保持著某種統一性，也各自擁有自己的年度頒獎禮。

正因為它們的寡頭地位，大部分演員都只能“選邊站”，鮮少能夠同時出演不同電視臺的戲；而“三大臺”也會有各自固定合作的藝人，像劉在石那樣同時在三個電視臺都有節目的主持人，實在是“大神級別”的存在。

另外，韓國對電視節目也同樣采取分級制度，分為all（全民均可觀看）、12禁（12歲以上可以觀看）、15禁（15歲以上可以觀看，綜藝節目和韓劇多為此類）和19禁（19歲以上成年人可以觀看），想看稍微“有點顏色”的電視節目？拿到身份證再說吧！

Q：韓國有“狗仔隊”么？為什么他們的娛樂新聞永遠都那么弱智？

A：韓國并沒有成氣候的“狗仔隊”，而各大媒體與經紀公司之間存在著互利互惠的關系，加上韓國政府一直將“韓流娛樂”作為國家文化推廣的名片使用，這也注定令娛樂媒體只會說藝人的好話，鮮少主動爆他們的負面消息。

偶像組合的藝人從小就開始受訓，所以韓國民眾一直有“只有學習不好或者腦子不聰明的人才去當偶像”的偏見。

另外，韓國輿論環境保守，各大演藝經紀公司對藝人實行強勢監控，所以，關于藝人的負面消息即使被挖到，也很少能被爆出來。近年來爆出的“金妍兒戀愛”“少女時代成員允兒與李勝基交往”“元彬牽手李娜英”等重磅緋聞，也是經過了記者長時間的跟拍才得以確認，能夠大張旗鼓地登出來，被業內認為應該是得到了經紀公司的默許。

Q：為什么韓國政府要大張旗鼓地推廣“韓流”？

A：“韓流”相當于“韓國制造”的形象廣告，接受了“韓流”，就會接受韓國的生活方式，購買韓國的產品。不過，這個原則，僅僅適用于本土娛樂還不那么發達的地方。

韓國媒體經常會略帶夸張地報道本國藝人在海外受歡迎的盛況，如Super Junior組合在南美洲開展巡演，BigBang獲得美國音樂大獎云云。不過事實上，“韓流”有效攻占的僅僅是本土流行娛樂業不那么發達的國家與地區，比如中國和東南亞等。在歐美發達國家開展的“世界巡回演出”看著熱鬧，但受眾多為當地亞裔或僑民。對于這些地方來說，“韓流”僅僅是一種異域色彩的新事物，歐美國家的年輕人換個口味而已，正式打入主流社會很難。2012年火爆一時的“鳥叔”Psy，帶給美國朋友的新鮮勁一過，2013年再發行新單曲就乏人問津。

而在另一大娛樂重鎮日本，韓流藝人帶給大媽們的感動雖然是永恒的，但隨著日韓兩國政治局勢的緊張，主流媒體與受眾也不約而同地發出了“拒絕韓流滲透”的呼聲，連“日本春晚”紅白歌會也已經不再邀請韓國藝人登場。

其實，韓國本土資源相對匱乏，這是不爭的事實，歷史、地緣及政治因素，決定了韓國經濟必須采取“出口主導型”戰略。而“韓流”作為一種文化推廣的手段，既能夠提高韓國文化產業在國際上的形象，又能夠間接促進韓國各類產品如汽車、數碼產品、服飾化妝品等的出口，堪稱一種“國家形象廣告”。

1998年，韓國出臺《國民政府的新文化政策》，正式提出“文化立國”方針，認為文化產業是韓國經濟復興的動力所在，并為“韓流”的推廣提供政策扶植與資金支持。韓國并沒有一個統一的政府機構主導“韓流”的對外推廣，而是通過外交通商部（主要負責和國外官方簽訂條約）、文化體育觀光部（主要負責文化產業的推廣）和教育人力資源部（主要負責韓語的推廣和吸引留學生）等多部門協作來共同推動。另外，在政府的倡導下，“三大臺”與各大娛樂經紀公司也均設有海外推廣部門，面向全世界宣傳韓國娛樂產品。由此我們可以看出，“韓流”賣的不是“都叫獸”而是“啤酒和炸雞”，它們不是一個人在戰斗，背后真正的靠山，是韓國政府。