解密故宮博物院珍藏的國家文化瑰寶之謎

“氣韻生動傳巨然，淡墨輕嵐為一體”。中國歷史久遠，古今名家字畫作品，乃高雅藝術品，一直是作為藝術品供文人、雅士收藏鑒賞，或是豪門貴客裝點、炫耀的資本。各大博物館珍藏的古代書畫源遠流長，是我國文化藝術的瑰寶。但是，名家字畫稀有而昂貴，一般人只能望塵莫及，就算擁有名家字畫，也因為安全問題或怕遭受侵蝕和損壞，不會輕易掛在墻上展示，而高仿字畫物美價廉，彌補了真跡的這個缺憾。

有傳統的說法是：紙壽千年，卷壽八百。很多國寶級字畫目前收藏于海內外各大博物館，頗具欣賞價值，是無論花多少錢都買不到的。由于極其珍貴，國寶即使在博物館里也是輪流展出的，以盡量減少紫外線等有害物質的傷害。隨著人們生活水平的提高，人們對藝術品的需求逐步升溫，為解決這個矛盾，高級定制仿真字畫工藝也就應運而生。

最早出現的復制品據記載：唐朝的李世民對書畫非常愛好，他對王羲之的書法特別愛好，所以就叫高手把王羲之的蘭亭序進行了復制，開了書畫復制的先河。真正的蘭亭序是王羲之的，但是現在還沒有發現其真跡，流傳到現在最好的版本就是當時唐朝臨摹的蘭亭。真正書畫的復仿制是在明、清以后，而且在全國各地都有。但是假畫不同，有的是改款的，有的是純粹做假畫，有的是改名字和題目等等。

一些博物館曾經舉辦過原作和仿真藝術品的展覽，啟功等老一輩專家給予極高的評價。據說由于真假難辨，所有的畫作必須用不同的綾子裝裱，才不會搞錯。而高級定制仿真工藝的發展，也使博物館的很多展覽可以用復制品直接代替，不僅降低了原作遭到損害的風險，更是減少了保險費用。

五福圖

朝代：清作者：康熙雍正乾隆嘉慶道光畫芯尺寸：47×138cm材質：絹本現藏：國家第一歷史檔案館“福”字從古至今備受青睞，無論是黎民百姓，還是帝王將相都渴望獲“福”，因此“福”字也成了吉祥物。御筆“五福圖”選用了康熙、雍正、乾隆、嘉慶、道光五位皇帝親手所寫的“福”字制成，愿能五福臨門、福星高照。

清代皇帝有親筆書“福”的習俗。從順治皇帝就開始到乾清宮漱芳齋用賜福蒼生筆御筆書福，并擇日賜“福”賞“福”字。到康熙皇帝時，書“福”時間逐漸規范化，即每年春節前寫“福”字，寫好的第一個“福”字掛在乾清宮正殿，其余的或張貼于后宮、御花園等處，或賜予王公大臣及內廷翰林，當時人們皆以獲得“福”字為榮。

本圖特點：一、“福”字是五個皇帝親手所書，反映了他們各自的書法特征。二、福內藏龍，猶如龍福。三、龍福右方排列皇帝御筆之寶。四、龍福下端是記載皇帝書“福”時的檔案，有據可查。

某著名收藏家曾說“假有兩種：一種是復制品，一種就是假的。假是把東西復制出來，當真的賣出去。如果只是一個純粹的玩家，對這個東西有需求，但又買不起真東西，只有買個假的去欣賞，這是明知假的也買。雖然東西是假的，但文化是真的，他玩的是文化信息而不是這個東西本身，玩家也可從中得到愉悅。像這種復制品博物館也有，因為真東西要保護起來，有些東西不宜經常見光，那么只能復制一個供人們參觀欣賞，體味其中的文化內涵。當觀眾看時它就是個真東西，博物館傳遞的是一種文化，而不是它的價格。”

2009年11月17日，美國總統奧巴馬游覽了北京故宮，故宮博物院院長鄭欣淼代表故宮將宋代名畫《蛺蝶圖》的高仿復制品作為禮品贈送給了奧巴馬。高仿藝術品的價值正在不斷得到各方面的首肯，能夠作為國禮贈送給美國總統就是其例證之一。

松梅雙鶴圖

畫芯尺寸：51.5×100cm現藏：北京故宮博物院

沈銓（公元1682-1765年）字衡之，號南蘋，浙江湖州人。沈銓師從胡湄，然青出于藍，工畫花鳥、翎毛、走獸，以精麗見長，亦擅仕女，工秀絕倫。雍正七年（1729年）沈銓偕弟子三人應日本國王之邀東渡日本傳藝作畫，其繪畫風格對日本畫壇影響巨大，學之者眾多，形成江戶時期的“花鳥寫生畫派”。他三年后歸國，然時人仍重其藝，稱之為“舶來畫家第一名”。近百年間，師法者仍不間斷。沈銓在中國繪畫史和日本繪畫史上都占有一定的位置。

此畫為作者晚年之作，筆觸細致工整，造型生動準確，技法出自明代“院體”而又極具個人風格，筆墨工致，敷色濃艷，注重渲染，形象逼真，富有立體感。勁健、流暢的線條，細密的局部勾畫，完美的畫面構圖，令人難以看出是出自年已古稀之人的手。贊嘆之余，不得不佩服畫家充沛的精力，嚴謹的創作態度及深厚的筆墨功力，無愧于一代名師之稱。

富貴白頭圖

朝代：清

作 者：居廉

畫芯尺寸：75×132cm 材 質：絹本

現藏：北京故宮博物院

居廉（1828年-1904），字士剛，號古泉，廣西人，后居住在廣州番禺可園中。喜好栽花養鳥，讀書習畫。早年學畫于從兄居巢，也曾向宋光寶、孟麗堂學畫，后吸取各家之長，自成一家。善畫花鳥、草蟲及人物，尤以寫生見長。筆法工整，設色艷麗。在繼承和發展惲壽平沒骨畫法的基礎上，創撞水和撞粉法，是嶺南畫派奠基人之一。后世高劍父、陳樹人早年都拜他為師。

牡丹是我國特產花卉，素有“花中之王”之稱和“國色天香”之譽。圖中所繪牡丹艷放，在春風中姹紫嫣紅，爭奇斗妍，引得蜜蜂、蝴蝶在花間流連嬉戲。石上停息著一雙白頭翁鳥，神態嫻靜，與喧鬧的蜂蝶相映成趣。湖石堅實厚重，襯出花卉的秀美。鳥、蜂、蝶以工筆重彩畫出，形態生動。花朵的紅色、粉色、黃色暈染，非常寫實。敷以深淺綠葉，以濃墨和紅色勾筋。線條圓潤飽滿，葉片清秀灑脫，疏密有致；設色濃淡相依，明麗艷秀。在繪畫技法上，花中奇石用積墨與淡墨暈染相結合繪出，素雅動人，整幅畫作的格調極為工致，造型準確，賦色鮮麗，然而卻又沒有絲毫板滯、艷俗之感，可算得是居氏畫作中的精品。

悟陽子養性圖

悟陽子養性圖朝代：明作者：唐寅畫芯尺寸：28x316cm材質：紙本現藏：遼寧省博物館

唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禪仙吏等，據傳于明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四才子”，畫名更著，與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。此圖繪臨溪茅庵小院，一老者端坐庵中蒲團之上，頭戴方巾，身著寬袍，雙手抱膝仰望天空，似歌似嘯，神態沉著。室內儉樸，桌上陳列著香爐和文房用具，表明了作者的身份和志趣。庵后竹籬，院內遍植椿槐梧桐，迎門望溪，水天相連，意境安逸。人物刻畫傳神，山水畫法正處于個性成熟時期，應是其中年以后的作品。畫后附有文征明正德九年行書《悟陽子詩敘》，可謂書畫雙絕。由此可知悟陽子姓顧，乃崇明人，具體姓名尚待稽考。是卷曾經李肇亨、梁清標收藏，后入清內府。