在看《盜馬記》之前,對(duì)古董盜竊類的電影還是有一些偏見(jiàn)的。成龍主演的《十二生肖》以圓明園失散的最后四個(gè)獸首為背景,展開了一場(chǎng)殊死搏斗。只是,對(duì)于看慣成龍其他電影的人而言,這部電影找不出什么亮點(diǎn)。2013年上映的《富春山居圖》下了一場(chǎng)冰雹,把人們的“文物熱”降到了零度以下。元代畫家黃公望的《富春山居圖》雖然價(jià)值連城,卻也抵擋不住這部電影中毫無(wú)邏輯的拼貼和狗血的劇情,最終在觀眾的討伐聲中敗下陣來(lái)。前不久,由豆瓣電影評(píng)選的“鑫像獎(jiǎng)”評(píng)選中,《富春山居圖》當(dāng)仁不讓獲得“最渣華語(yǔ)影片”。可見(jiàn)觀眾對(duì)這部電影依然有清晰的壞記憶。《盜馬記》選擇在這個(gè)時(shí)候上映,可見(jiàn)主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)對(duì)這部電影有自信,他們相信《盜馬記》能在“盜寶”題材電影中站穩(wěn)自己的腳根。
《盜馬記》最大的自信來(lái)自于原汁原味的“香港制造”。港片喜歡用幽默感沖淡電影的嚴(yán)肅性,給我們展示一個(gè)并不乏味的“貓鼠游戲”。曾志偉等老戲骨成了這部電影的幽默標(biāo)志,鄭伊健的出現(xiàn)把人們的思緒拉到了充滿血腥的“古惑仔”時(shí)代。只是,《盜馬記》中沒(méi)有激烈的槍戰(zhàn),也不是從頭到尾讓你笑個(gè)不停的電影。當(dāng)梁家輝飾演的“九尾狐”把雨傘當(dāng)成降落傘從展覽館的樓頂消失時(shí)我甚至想到了彭浩翔。這部喜劇電影中的元素太過(guò)夸張,夸張到你只能用神魔主義去解釋。二男(梁家輝、鄭伊健)加一女(陳慧琳)的搭檔模式讓這部電影跌宕起伏,用“發(fā)散狀”向四周發(fā)射。電影開始時(shí)顯得有些凌亂,觀眾無(wú)法猜出電影中接踵出現(xiàn)的幾組人最后會(huì)有怎樣洗牌和重新組合。看到最后,你才會(huì)恍然大悟,這是一部疑似主旋律電影,作為電影線索的“唐三彩”只不過(guò)是一個(gè)假古董,演員在銀幕上的喜怒哀樂(lè),不過(guò)是要和你開心地“玩”一場(chǎng)而已。正因如此,完成任務(wù)的“九尾狐”突然被人槍殺跌入大海時(shí)沒(méi)有人再為他惋惜。觀眾早已熟知,那個(gè)神通廣大的“小偷”會(huì)在你需要他的時(shí)候微笑著出現(xiàn)在你面前。果然,電影的最后“九尾狐”出現(xiàn)在法國(guó)酒莊,讓整部電影有了賀歲片的喜慶和圓滿。皆說(shuō)盜亦有道,那個(gè)風(fēng)流又不乏穩(wěn)重的“九尾狐”,盜出了警察身份和香艷的美女,盜出了自己的未來(lái)。
劇情在香港、倫敦、巴黎三個(gè)大都市轉(zhuǎn)換,偶爾給觀眾普及文物知識(shí),讓這部電影看起來(lái)頗為時(shí)尚,也有一些文化底蘊(yùn)。香港標(biāo)志性老戲骨們的加入又告訴人們這是一部讓你懷念“香港制造”的電影。在“國(guó)際”和“本土”的糅合中,《盜馬記》找到了適合的尺度。它既要讓你看到香港本土電影的長(zhǎng)進(jìn),又讓你看到香港電影的堅(jiān)持。一個(gè)廚子,越權(quán)成為“奪寶英雄”,事成之后在警局再受處分,這個(gè)故事脈絡(luò)是香港特色,導(dǎo)演又加入戲中戲,讓他們?cè)谥黝}公園黑暗中穿越了現(xiàn)實(shí)和童話世界,最后才公開“九尾狐”的真實(shí)身份,《盜馬記》又有了一點(diǎn)懸疑的味道。說(shuō)長(zhǎng)進(jìn),是因?yàn)檫@部電影擺脫了以往從頭到尾皆是槍戰(zhàn)的“黑幫電影”影響,讓“黑幫”變得更斯文更幽默。
2014年春晚,梁家輝和陳慧琳載歌載舞來(lái)了一首《最好的夜晚》。看《盜馬記》到最后幾分鐘才知道《最后的夜晚》是這部電影的主題歌,導(dǎo)演最后用MV的形式把這首歌呈現(xiàn)給大家。不得不說(shuō),這是《盜馬記》最好的宣傳。
【責(zé)編/九月】