

10年前,「中國西部藝術網」是一個總部設在成都的小網站,和中國成千上萬個小網站并沒有太大不同。如今,由它發展而來的「99藝術網」已經成為最具影響力的當代藝術門戶網站,訪問人群遍布中國、日本、韓國、歐洲等諸多國家和地區。藝術網站不好做,尤其是在做畫廊比做藝術網站賺錢容易得多的前提下,作為99藝術網的董事長,楊凱如果沒點真本事和理想主義情懷,不可能帶領99藝術網發展到今天的規模。
從文學到藝術
上世紀70年代,楊凱出生在四川,從小隨著外公外婆生活在農村中,但是他離掏鳥窩、偷西瓜、斗蟋蟀等典型農村孩子的生活很遠。不論周圍的小朋友玩得如何興高采烈,他始終保持早晚看書的習慣。
楊凱還記得小時候,父親在閣樓上放著一個常年累月都鎖著的黑色柜子。在好奇心驅使下,楊凱找來工具撬開鎖。誰知打開后盡是各種書籍,《水滸傳》、《紅樓夢》、《三國演義》等等,對楊凱來說,這是比糖果更大的誘惑,「一不小心,就把它們都看了?!孤?,楊凱有了自己的偶像,魯迅,巴爾扎克這些批判現實的大文豪成為他心中的標桿,而成為受人尊重的作家,拿下諾貝爾獎,成為少年楊凱心中的夢。
中專考試失敗后,按照家人的安排,16歲的楊凱開始走上了創業之路。他先后辦過養雞場,承包過照相館、餐館,甚至在街上賣過根雕。但他的心思更多地放在看書寫詩上面,所以他給人的印象就是一個文學青年。「那時候誰叫我商人我和誰急,總是帶著理想主義經商。」楊凱笑著說。
真正改變楊凱的,是他已過而立之年后發生的一件事。那時,因為專注寫作無心生意,他投資失利,妻子最終離他而去??粗暧椎呐畠?,他猛然發覺,自己除了個人理想,還有家人需要照顧?!干倘艘猩倘说臉幼印?,這是朋友對楊凱的勸告。他接受了現實,開始轉變,學經營,學管理。正是此時,他接受了他的恩師——《四川日報》美術編輯張湮的建議,開起了畫廊。這間「西部民間工藝店」面積共300平方米,銷售繪畫、工藝品和紫砂壺等。這是楊凱與藝術結緣的開始。
工藝店代銷的牦牛頭讓楊凱賺取了第一桶金。1997年,楊凱放下畫廊,跑到深圳賣字畫。這一趟開拓之旅雖然在經濟上沒什么收獲,但是讓楊凱真正進入了藝術市場,并對藝術品投資有了更清晰的了解?;氐匠啥贾厥爱嬂壬?,也更加如魚得水。
2003年,一個互聯網銷售經理對楊凱說:「你給我5000元,我幫你做一個網站,可以讓你的產品資訊傳遍全世界?!共欢阉饕巹t,不懂網絡營銷,只是聽著覺得不錯,楊凱就走進了互聯網領域?;叵肫饋?,他稱這真是一個懵懵懂懂的決定。網站上線一年時間成交額幾十萬元,初嘗甜頭的楊凱冒出了一個念頭:「一個畫廊就有如此大的成交額,如果能集中100家畫廊進駐網站,收益豈不更大?」抱著這樣的想法,「中國西部藝術網」正式成立,這也是99藝術網的前身。
從傳統到當代
2004年,楊凱在業界已小有名氣,并認識了周春芽、何多苓、郭偉等成都非常活躍的當代藝術家,開始關注當代藝術。他驚喜地發現,當代藝術的獨立性和他一直追尋的后現代文學夢的價值觀一脈相通。
此前,楊凱的畫廊主要是經營傳統藝術,尤其是古代和近現代中國畫。傳統藝術是無法復制的,需要慢慢尋找、鑒定真偽,繁瑣的事情耗費了楊凱大量精力。而且國畫市場不嚴謹,價值、價格混亂,復制、仿制成風,作品魚龍混雜,楊凱經常會遭到別人的誤解,這是他很難接受的。在他看來,經營傳統藝術只是一種無聊的賺錢方法。
對于當代中國畫,楊凱認為其中也有好的作品,但是數量太少,國畫家們太注重傳統的傳承,還停留在筆墨之間玩味,缺乏國際性視野。中國現在已經面向全球,應該看到傳統藝術不僅僅是中國傳統藝術,希臘、埃及、印度、意大利等國家也有非常優秀的古代藝術。作為當代藝術家,應該去吸收全世界優秀藝術的養分,創造出個性化的新藝術,這就是「當代」的真正含義。
多重因素影響下,楊凱痛下決心,關閉了年收入幾百萬元的西部畫廊,轉向當代藝術。2005年,他成立了專營當代藝術的K空間畫廊。
楊凱的魄力也非同一般,當時他手上有流動資金200萬元,他花了90多萬元購買了多件周春芽作品,隨著周春芽畫價飆升,他成為中國當代藝術最大的受益者之一。談到當初的獨到眼光,他表示:「首先我很喜歡春芽的作品,然后通過和他聊天,了解到他的格局、線索、對藝術的熱愛程度,我判斷他是個好藝術家,將來一定會在美術史上有自己的位置?!箺顒P不但自己收藏周春芽作品,還動員朋友們買?!傅呛枚嗯笥讯疾幌率?,他們現在都后悔了,都在買?!箺顒P笑著說,「他們現在買我也很高興,這是對于好的藝術品的價值認同?!?/p>
當代藝術的投資和收藏讓楊凱很有成就感,他認為,唐宋元明清大家的作品,誰有機會能買到是機會而已,這是經濟實力和鑒賞力的問題。但是對未來,不光需要資本、經驗、鑒賞力,還需要文化修養、綜合素質、膽量、文化判斷力。沒有很高的藝術判斷眼光是不會收藏未來的。
而能夠親自參與到中國當代藝術的發展之中,更是令楊凱的理想主義情懷找到了出口。「傳統已經成為過去,塵埃落定。但中國未來的藝術可以發展到什么樣?這是充滿想象空間的。當代藝術更具有挑戰性,我希望參與其中,創造中國藝術的新歷史。其實我覺得賺錢的方法有很多,但你要想,你的生命值不值得與這件事共謀?!箺顒P說道。
2006年,隨著網站的發展,楊凱覺得「中國西部藝術網」這個名字太長,不便于搜索,所以想改個簡單的名字。想了很久,都沒想到合適的。楊凱覺得當時網站的內容還是太寬泛,他想:「我們應該以專業、專注為目標,就只做當代藝術。」他干脆給網站改名「99藝術網」,寓意「九九歸一」。
從成都到北京
如果99藝術網一直在成都,可能就不會有今天的成就。轉戰北京是楊凱投身當代藝術有意識地嘗試,對于楊凱來說,這是個有點艱難的抉擇。他舍不得成都的悠閑生活,其次對于北京這樣一個權力集中的地方還是有所畏懼。
而促使他做下決定的,是他遇到了事業上的重要合作伙伴龔宇——奇藝網(2011年更名「愛奇藝」)總裁和董事長。兩人第一次見面5分鐘就達成投資協議,龔宇投資了100萬元,成為99藝術網的股東,占股23%。楊凱又投資了150萬元,占股75%。就這樣,2008年,網站終于在北京798藝術區安家。
「來了之后發現北京還是挺包容的。在北京生活肯定不如成都,但北京是個做事業的好地方?!箺顒P笑言。他也很感激北京藝術圈的朋友給予他的支持,「到北京來以后,方力鈞、張曉剛、曾梵志等好朋友都很支持我,還有批評家魯虹、俞可等人也給過我很多幫助?!?/p>
那時,北京的藝術網站不在少數,雅昌藝術網、卓克藝術網等一系列和藝術掛鉤的網站如雨后春筍般。99藝術網的到來似乎并未構成任何威脅,因為它做的當代藝術只是藝術中的一個分支。
「那時當代藝術相對小眾,但是如果其主流精神文化得不到傳播就很可惜?!箺顒P說。那時中國還沒有一家客觀呈現中國當代藝術市場精神面貌的門戶網站,而這件事正是他想做的。
99藝術網成立以來,楊凱共砸進了幾千萬元,而他的造血庫就是K空間畫廊。楊凱感慨地說:「經營畫廊和做藝術網站太不一樣了,網站想做得大、做得專業,真的要耗費很多心血。要考慮團隊、執行力、價值判斷、呈現方式、產品技術、客戶服務等等,是一個系統工程,比做畫廊復雜多了。做畫廊很容易賺錢,而一個藝術媒體其實是很難賺錢的。做藝術網站還是出于我理想主義的情結?!?/p>
2012年,楊凱為了給「景象2012——中國新藝術展」提供資金支持,賣出了自己收藏的周春芽最好的作品《綠狗》。在圈內,大家都清楚,做這類型的藝術展,能賺錢的寥寥無幾。讓楊凱如此堅持,不惜金錢人力物力去成全此事,都不過是信念使然,為了推動中國新藝術的可能性。
在楊凱看來,線下活動最重要的意義是表達99藝術網對行業的認知和判斷,比線上的形式更加立體。比如每年的「藝術品市場高峰論壇」,是為了引領藝術品市場規范性,抵制惡意的炒作,希望整個行業的人都能回歸到藝術史的標準,關注藝術品的真正價值而不是價格。而舉辦「民營美術館論壇」,是因為現在很多收藏家收藏了藝術品,希望以建立美術館的方式回饋社會,這是非常好的現象。目前中國的民營美術館正處于蓬勃發展的時期,同時也是從非專業化向專業化轉變的時期。楊凱希望通過搭建論壇這個平臺,邀請國際國內專業人士進行對話,發表真知灼見,再通過媒體傳播給大眾,讓已經建立民營美術館和準備建立民營美術館的人都能從中獲得一些有用的信息。
楊凱表示:「99藝術網不管是做展覽還是做論壇,都是希望我們的價值觀能夠真的對這個行業有所影響。這些線下活動都是不盈利的,如果說對99藝術網自身有什么價值,那就是對我們自身品牌的塑造。」的確,一系列品牌活動以及多次成功舉辦重要展覽,打響了99藝術網的知名度,也奠定了其在當代藝術領域的影響力。
從摸索到引領
2011年,楊凱擴大了自己的事業版圖,進軍上海。從此,北京為99藝術網研發和運營總部,成都為信息采集中心,上海則是拓展中心和藝術品的電商平臺。99藝術網成為專業而完整的藝術媒體平臺。
楊凱始終堅持著他的理想主義。99藝術網是一個內容提供商,盡管網站生產的內容越來越豐富,但楊凱始終不放松要求。他舉例說:「一件作品在拍賣市場拍出了高價,99藝術網會從美術史的角度出發,解析這件作品的真實價值,推動拍賣市場良性發展。而不是一窩蜂地抬高這件作品,或嘩眾取寵地質疑這件作品。這樣的態度才有利于藝術生態的保護。收藏家、企業家回饋社會,參與到文化產業建設、民營美術館建設中來,社會應該給予支持和保護,有些人有仇富心態,這是不對的?!?/p>
99藝術網的內容團隊都是美術史、繪畫等專業出身,或是多年從事藝術媒體工作的資深人士,同時網站也邀請了大量海內外藝術領域的專家作為專欄作者。在網上搜索藝術資訊,會發現很多其他網站的資訊來源都是99藝術網。99藝術網的專業態度樹立了公信力,這種公信力又進一步加強了網站的影響力。
「現在內容方面已經不需要我親自過問,因為99藝術網已經有了穩定的價值觀,就是‘客觀,公正,專業,包容’。」楊凱頗為驕傲地說。
經過多年運營,99藝術網已積累了海量的當代藝術數據信息,如藝術機構和藝術家主頁信息、藝術品圖片、藝術拍賣展覽信息,這些信息已經形成了巨大的當代藝術數據庫,而且隨著網站的運營,這些信息每年還在增加。這都具有極高的價值,99藝術網將與高校、藝術機構合作搭建當代藝術數據平臺,通過對數據資料的梳理分析,厘清當代藝術發展脈絡,研究探索行業發展趨勢。
楊凱不喜歡用金錢衡量藝術品的價值,他講了個小故事:「一幅作品,10年前有人買下的時候可能只花了500塊錢,現在市場上能賣500萬。但這10年中,藝術家、批評家、策展人、媒體、畫廊、美術館、拍賣公司等無數人的工作和積淀,使其創作者成了藝術界很知名的藝術家,共同成就了該藝術家的影響力及其作品的市場價值,但大家可得到的價值分配回報方式卻是不一樣的:藝術家、批評家、策展人得到的回報是其學術權威性和影響力;畫廊得到的回報是品牌和將來的市場份額;拍賣公司得到的回報是傭金和品牌;收藏家得到的回報是作品二次流通后的巨大利潤。所以,在利潤的分配中,并不是哪個環節必須分配多少利益,而是各自獲得了社會意義上的自己想要的東西?!?/p>
「藝術生活,貴在品質」,這是楊凱提出的理念。傳播藝術精英的思想,普及中國網民和藝術愛好者的藝術知識和藝術修養,讓中國民眾學會欣賞和消費藝術是一種品質生活方式,更是一種社會責任,這是楊凱推崇的價值觀和奮斗目標。在他看來,當代藝術和文學創作一樣,同樣具有獨立精神和人文精神,應該遠離形而下,在藝術面前,我們更不應該拋卻的是內在品質。
從生意到使命
作為當代藝術的推動者,藝術在楊凱的生活中扮演著重要的角色。他沒有統計過自己有多少藏品,但估計「兩百件應該是有的」。99藝術網最近參與舉辦了藝術家張大力的展覽,楊凱又買了一件張大力的雕塑作品。
楊凱不僅僅會購買藝術品,也愛聽音樂會、看戲劇、逛博物館。他覺得消費藝術品和財力雄厚之間沒有特別的關系。藝術品作為高端的文化消費品,主要是有文化情結的人去消費。有錢人并不等于有藝術修行、有文化、有文化情結和文化使命的人,所以有錢人不消費藝術品也是很正常的。
但是楊凱希望99藝術網可以推動更多人學會消費藝術和欣賞藝術品,去美術館和畫廊看藝術展覽,培養情操;買畫冊,買藝術衍生品,甚至是藝術印刷品。因為消費藝術是一種高貴的文化自覺。
從投資的角度來講,楊凱認為當代藝術品仍然是非常好的投資品,但是他也提醒新藏家,不要去消費偽藝術。他所說的偽藝術一方面包括復制品、仿冒品,另一方面也包括模仿別人的風格的作品。他建議不管是收藏還是投資當代藝術,一定要有好的心態,要先大量閱讀藝術書籍資訊,也可以請專業的經紀人幫助自己把關,這樣可以少走彎路。
現在的楊凱就像一只候鳥,不停地在北京、上海、成都乃至其他地方參加藝術活動,在藝術媒體的掌門人中,顯得格外活躍。感覺累的時候,楊凱也想過放棄,畢竟這些年積累的財富足以讓他和家人過無憂無慮的小日子。對于女兒,對于家人,楊凱始終抱著一份歉疚:「我經常會想到自己的女兒沒有受到好的照顧,我沒有盡到好父親的責任。母親和從小把我養大的外婆生病的時候,我也不能陪在她們身邊……我有時候真想放棄了。」楊凱的聲音有些顫抖。
但是那個深埋于心的信念又驅使他馬不停蹄地奔波,他說:「我希望99藝術網可以聚集全世界藝術精英的思想,讓中國所有喜歡藝術的人能夠有所收獲,不管是對于鑒定、鑒賞,還是投資、收藏?!?/p>
熱愛一件事,就會愿意為它付出。不過99藝術網的團隊越來越年輕和富有朝氣,楊凱相信以后他的事情會越來越少,年輕人去沖鋒陷陣,而他就擔任一個搭平臺的后勤兵,為年輕人服務。
在楊凱的博客和微博中,有他不少仗義執言的文章和有感而發的詩歌。他會感謝員工付出的努力;會向股東坦承自己的不足;會告誡男人成為真爺們兒要注意的細節……楊凱讓自己很真實地生活。如果還能擁有最后一個夢想,他希望自己能像少年時代期望的那樣,安靜地讀書寫作。
「文學夢永遠都會有。如果有一天有能人來接替我的工作,我就會退休去寫作?!拐f這話的時候,楊凱的眼神充滿了期待。