淡韻清象由心生

畫家簡介：

姜棟梁，如溪樓主人，職業畫家，曾就讀于中國藝術研究院，國家畫院中國畫創作研究生班。現為中國東方文化研究會會員，中國美術家協會河南分會會員，擅長水墨寫意花鳥，尤精牡丹。作品多次參展獲獎，被國內外收藏。

初識姜棟梁先生，便覺其人言辭簡質，矜持溫婉，頗有儒人雅士氣度；再觀其畫，墨華飛動，筆勢恣縱，構圖設色頗具古意，具有鮮明的藝術風格。

棟梁幼承家學，飽讀詩書，文翰之暇留心丹青，近十年游歷大江南北，為藝術創作投注了大量、艱苦而深入的藝術實踐。早年浸潤于陳淳、八大等，后又追摹宋元氣韻，從中國傳統文化中汲取養分，得陳淳之筆意，具疏斜歷亂之致；取八大之墨法，墨色枯濕濃淡之變，漸有自己面貌。“窮理盡性，格物致知”，是藝術家之所以能創造出品位高尚的藝術作品所尊崇的一種創作態度。古人常說，外師造化，中得心源。技而時乎道，是藝術家畢生的追求。畫家在游歷的藝術實踐中，師的不僅是其外表，更是一種文化體驗。“合于天造，厭于人意”，我們可喜地看到，經過多年的藝術歷練，棟梁筆下的草木花鳥日漸鮮活，意境愈加高遠，風格日趨成熟。

棟梁的畫作平淡天真，正如他溫雅謙和的品格，內斂而不張揚，含蓄而別有意趣。意識來源于頭腦對于客觀物質世界的反映，正如人們常說，畫如其人。中國傳統文化空間為中國文人提供了一種普遍關懷一切存在的宇宙心靈。《禮記·祭義》中有這樣的記載：“秋，霜露既降，君子履之，必有悽愴之心，非其寒之謂也；春，雨露既濡，君子履之，必有怵惕之心，如將見之。”正是這種宇宙心靈的傳承，讓中國畫家有了更多的擔當與良知，善待眾生，即使是花石草木，也讓人感動、關愛與承擔。傷時感物，成為中國文人一種悠久的文化傳統。“昔我往矣，楊柳依依；今我來思，雨雪霏霏”。棟梁的畫作具有這樣淡泊的意境，卻并不像當下有些自稱文人畫的作品那樣充滿著柔靡與頹廢，相反地，棟梁的畫作淡泊而又充滿著生機，是動還靜，色中即空，尋常景致中折射出大自在的禪味。

棟梁作畫重構圖，善設色。疏密，開合，輕重，虛實，偏正，繁簡，出于傳統而自有面貌，營造了靜逸質樸，恬澹自然的藝術境界，帶給我們賞心悅目的藝術享受。經營位置，隨類賦彩，早在南齊時代就由理論家謝赫總結為繪畫六法的內容，這二者也足以令藝人心力交瘁。中國畫不像西洋畫那樣，強調光，影，環境對物體色彩的影響和變化，而是以文化之，在文化共識上進行概括、提煉、表達，對創作者的學識修養有較高的要求。棟梁在多年的藝術實踐中積累了豐富的設色經驗，“落墨為格，雜彩副之，跡與色不相映隱”，形成單純，明朗，而又不失靜氣的設色風格。

筆不可窮，眼不可窮，耳不可窮，腹不可窮。藝事之苦，幾人可知？

愿棟梁兄的藝事之路越走越寬。

壬辰年初冬于京華

（編輯 朱曉婷）