濕地還可以這樣拍

編者按

對不少攝影人來說，濕地則是難以施展的尷尬之所。

缺乏變換視角的制高點，缺乏支撐三腳架的堅實地面，缺乏氣勢恢弘的大場面，更缺乏標新立異的“吸睛”元素……各種現實的制約與潛在的危險，令以濕地為主題的攝影佳片難求。

可是也有人視濕地為在水一方的“伊人”，為追求它獨特的美而費盡思量。不斷打破常規，突破局限，創造光影，利用多種技法與手段，只為讓世人領略它“任是無情亦動人”的風采。

本期請多年堅持拍攝濕地的攝影師逯云峰先生，與您一起分享他的拍攝經驗與心得，并為您展現完全不同以往的濕地風情。

一、什么是濕地？中國有哪些濕地？

中國濕地主要有沼澤濕地、湖泊濕地、江河濕地、海岸灘涂濕地、高原濕地、人工濕地。濕地的主要概念是指天然形成的沼澤地，水深不超過6米的水域，有靜止或流動水體的成片淺水區。濕地與森林、海洋并稱全球三大生態系統。其中，沼澤濕地被譽為“地球之腎”，在維持生態平衡保持生物多樣性，減少自然災害等方面有重要作用。

我國擁有濕地面積6594萬多公頃，約占世界濕地面積的10%，居亞洲第一位，世界第四位，可分為十大濕地自然保護區：青藏若爾蓋高原泥炭濕地、新疆巴音布魯克濕地、山東黃河三角洲濕地、浙江下渚湖濕地、內蒙古呼倫湖濕地、青海三江（長江、黃河、瀾滄江）源頭的江河濕地、銀川市翠湖濕地、江蘇鹽城海岸灘涂濕地、吉林輝南縣龍灣火山地貌濕地、黑龍江三江平原沼澤濕地。

我就常年在黑龍江三江濕地范圍內的鶴崗市蘿北縣嘟嚕河濕地、葦場濕地，還有伏爾基河畔的新華濕地拍攝。正是大自然賜予了這座北方小城平衡生態，涵養水源，孕育生命的財富。

二、拍攝濕地需要注意哪些？

1、早春和晚秋時節，水面結冰，這時拍濕地不要貿然走上冰面。這個季節早晚溫差大，冰質較軟，掉進水里很難自拔。切記更不要穿水叉走上冰面，風險會大大增加。

2、拍濕地的鳥時，最好搭上迷彩帳篷，穿迷彩服或綠色服裝，這樣會更加隱蔽。千萬不要穿紅色服裝，一是便于捕捉精彩鏡頭，二是不會打擾禽鳥，更不要為了拍攝飛翔的畫面而大喊大叫，這既不文明，也失去了我們拍濕地的意義。

3、夏季拍濕地，蚊蟲較多，拍攝前要穿長袖服裝并準備花露水、紅花油等驅蚊物品，到漁具店可以買到帶蚊帽的服裝、手套。

4、對陌生的濕地不要盲目下水，因為大多數濕地都是沼澤地，以免發生意外。

5、冒雨拍攝也是濕地拍攝時常有的事，如果運氣好拍到雨后彩虹，雷電，片片迷霧，“大云壓境”等驚喜之作。這需準備大號雨傘和三腳架，以及雨傘和三腳架之間連接固定用的卡架（攝影器材店有售）。

6、雷雨天拍攝要加倍注意安全，要戴皮手套穿雨靴。要使用快門線，不要使用遙控器。應把手機放到車里，在車里避雨時車要熄火。

7、冬季拍濕地需要做好防寒措施，有些時候還要準備電池盒，這樣電力更充足，低溫下拍一天不成問題。另外，如果氣溫過低還要準備保暖熱貼，可以貼在相機電池部位，既可保障電力又可暖手，也可把熱貼放在懷里取暖（熱貼各大藥店有售）。

8、為了取得低機位效果制造一定的視覺沖擊力，相機需緊貼水面拍攝，要準備直角取景器，既方便又能更好地把握構圖，從而讓構圖更精準。

9、閃光燈、影樓用U2燈、錄像用LED燈，這些都是拍濕地不可缺少的器材，適當合理靈活的使用，可以營造神秘、含蓄，富有想象力和感染力的作品，得到意想不到的效果。

10、我們都知道選取最佳角度是取得優秀作品的關鍵，有時一步之差便決定了作品的成敗，所以雨靴、水叉是必備之品。

11、有時為了拍攝禽鳥精彩的鏡頭，我們把相機提前隱藏在合適的位置，把遙控器準備好，在遠處拍攝，這樣既驚擾不到鳥又能達到預期目的。

12、偏振鏡是我們常用的濾鏡，濕地攝影的創作更需要它。它的主要作用是消除水面反光、強調天空層次和突出白云效果。

13、中灰鏡也能用到，這種濾鏡主要用來阻擋光線，降低快門速度，創造慢門拍攝條件，從而給攝影者足夠時間來實現虛實結合的奇幻效果。中灰漸變鏡和藍色漸變鏡在天地亮度反差很大時使用，它們可以平衡畫面的曝光量，藍色漸變鏡還能平衡色彩關系，也會增加天空云彩的層次，使作品更完美。

14、另外，大家還要注意，在濕地里用餐時，請順手把食品垃圾帶走，做一個文明的攝影人。

三、非常規創作想法

美是什么，一直是藝術家們尋而難解的答案。一方面它既感性抽象，另一方面它又理性具體，因此美是一個悖論。這就要求藝術家在常規的和諧中去尋找不常規的和諧。

非常規創作思想就是打破常規的思維方式，打破常規的藝術行為、拍攝手段和表現技法，破常規地去再現和滿足人們的視覺需求。它是創作者一種自由精神的體現。

只有非常規的創作思想和藝術行為，才能突破以往的固有表現形式，才能擺脫常規的束縛，滿足和打動觀眾的視覺需求，吸引他們視線，震撼讀者的心靈。

攝影人應該有與別人不同的藝術觀點，與別人不同的創作手段，與別人不同的視角，在色調上與眾不同、構圖上與眾不同、表現方式上與眾不同，力求畫面簡潔，利用一切手段創造強烈的視覺沖擊力。好作品是走出來的，是計劃出來的，當我有了主題思想，我會有規劃地實施拍攝。在拍攝的過程中我盡可能地讓畫面有很少的色彩，很少的線條，努力追尋攝影減法的理念。這就像生命作“加法”是進步，而會作“減法”才是真正的成長一樣。

一幅作品的成敗最主要是要創造視點也就是作品要有著眼點，視點突出，哪怕是一棵草、一束光、一塊色彩、一個線條、一個點都會成為畫面中的視點，也是制造前景的有效手段，造成畫面的沖擊力和感染力。

當一個人的創作思想和作品的主題相互融合碰撞的時候，它就會像雷電的正負極碰撞一樣，產生不可想象的力量和驚人的效果。

我喜歡唯美的畫面，哪怕是拍攝被破壞的濕地和被污水垃圾污染的濕地，我也會用藝術的眼光和手段去表現，長久以來也就形成了自己的唯美與紀實相結合的風格。我不會受光影、時間、氣候、拍攝方式、攝影理論等因素的限制，把簡單的畫面拍得不簡單，把不簡單的畫面拍得簡單，這是我的需要，從而達到“此處無人勝有人”的境界。

四、非常規創作手段

改變創作時間

一般攝影人都喜歡在早晨和傍晚的時間段拍攝，也喜歡天氣好的條件下外出拍攝，而我卻經常在陰雨雪天氣候惡劣的情況下隨時出發，打破早晚拍攝的固有習慣，所以也總能遇到些少見的畫面。我總能捕捉到一些令人驚奇的場景，久而久之，意外的驚喜也就不是什么驚喜了。

改變創作季節和創作規律

中國的北方四季分明，拍攝出來的畫面有較為明顯的季節性。一般大家都不會錯過五月寸草蔥綠，百鳥遷徙的歡騰景象，也不會錯失十月陽光明媚，滿地金黃的最佳拍攝季節，但其他季節卻很少能看到攝影人的身影。

針對這些問題我在創作思想和創作手段，尤其是在拍攝季節上做了調整，做到有準備有計劃去拍攝，邊拍攝邊整理邊總結，從而不斷完善，也就不斷成熟。現在我得出的結論是，只有在不同的季節，在別人不喜歡拍攝的季節去創作，去體會新的感覺和新的感受，去嘗試新的技法，積累新的經驗，才能獲得更多有價值的作品。比如對于拍攝濕地來講，已被冰封的水面反而有很多可拍攝的東西。

改變色彩

自從有了彩色膠片，攝影就出現了一個主要指標—色彩還原，讓畫質更加細膩。時代飛速發展的今天，物質在變，觀念在變，人們的欣賞水平在變，艷麗真實的色彩也許不能吸引所有受眾者的視線，不能打動所有人的心靈，改變色彩，制造強烈的視覺沖擊力，去滿足人們的個性需求吧。

改變畫面風格

高清晰度、高品質的作品是我們每個攝影人追求的目標，大膽嘗試一下朦朧虛幻或高感光度下帶有噪點的粗顆粒風格，會給攝影作品帶來不同的感覺。

改變視覺的切入點

剛拍濕地的時候，我總是喜歡尋找高角度，甚至動用直升飛機進行航拍，就是為了能拍到所謂的大片、大場面。而今，大場面已不是什么新鮮事兒了。當別人都在尋找大場面時，我已把相機壓在水面、地面， 開始低角度拍攝了。這是我目前創作的主要手段，它能使畫面夸張、視覺沖擊力強，起到小中見大的作用。

運用特殊技法

在特定的環境下，我們習慣使用三腳架來穩定相機，從而提升照片的質量。目前，減少對三腳架的依賴，也是我探索的一個課題。在拍攝的過程中，我邊按快門邊搖動相機，上下搖動、左右搖動、旋轉搖動，不同的快門速度組合下就會產生不同的奇幻效果。另外，再配合多重曝光等技法，會產生難以預料、難以想象的效果。

大膽利用人造光源

拍風光，很少有人用輔助光源，大多都喜歡追求那種早晚日出，紅霞滿天的燦爛光影。如果你能在沒有光線的條件下，或是在太陽升起前后的時候，利用各種輔助光源，創造出含蓄、穩重、神秘的人造光影，會使畫面更加回味無窮。

重視后期

數碼時代的后期處理，對于攝影作品來講是相當必要的，那是對作品的進一步理解與再創作。對于電腦后期，我主要做兩點處理：一是調整色彩，二是裁剪畫面，完善構圖。

五、寫在最后

近年來，有許多的濕地受到嚴重的破壞。有的濕地被村民開荒放火焚燒，大火經久不息，直到青草被連根燒死，濕地成了荒地；有的濕地被私人購買后，砍掉濕地周邊的樹木，讓水鳥無處棲身，看了令人非常痛心；還有的濕地被附近工廠排出的工業廢水嚴重侵蝕，成了寸草不生的鹽堿地。帶著兒時的美好記憶和一位攝影人的社會良知，我要用相機作為尋找和保護這美麗景致的工具。作為濕地攝影的愛好者，我深深地體會到，濕地不僅是風光攝影的一個主題，也是全社會共同關注的一個環保主題。所以，我一邊點滴記錄著“得天工而成的神奇”，一邊傾情、忘我地悉心呵護著“地球之腎”脆弱的美麗。

在每個攝影家的心中，都有最魂牽夢縈的攝影主題，就像是對待自己的夢中情人一樣，悉心相愛、終生相守。對我來說，鶴崗的濕地為這座剛毅的城市增添了幾分柔美，它值得我用一生去廝守和表現的“絕代佳人”，。我愿一生都在濕地行走，在中國的最北方，一路向北，穿越濕地、定格不朽的生命傳奇。同時，我要告訴人們，濕地是鳥類等自然生命不可缺少的棲息之地，我們要保護濕地、親和濕地，讓濕地的魅力永存。愛她，就是愛我們共有的地球。