淺談群眾文化活動的舞美設計

張苗

【摘要】隨著群眾文化活動開展得越來越多，群眾的欣賞水平也越來越高。文章從小劇場演出和廣場演出兩個方面，對群眾文化活動的舞美設計進行了分析和研究，在專業舞美人員短缺、資金不足、場地受限的條件下，發揮舞美設計者的創造力，設計出雅俗共賞、美輪美奐的舞臺美術作品。

【關鍵詞】群眾文化活動；舞美設計；舞臺美術；小劇場

近年來，社會經濟快速穩定的發展帶動了人民生活質量的提升，在政府有關部門的引導下，在各基層組織的參與下，群眾文化活動得到了飛速的發展，從最初零散的、自由的、小范圍的群眾娛樂，發展成大規模的、有組織、有主題的文化活動。隨著群眾文化活動開展得越來越多，群眾的欣賞水平也越來越高，不僅對演出的內容興趣濃厚，更對演出的環境和舞臺的絢麗有了更高的要求，這就給我們的舞美設計人員提出了一個新的課題，怎樣在專業舞美人員短缺、資金不足、場地受限的條件下，設計出雅俗共賞、美輪美奐的舞臺美術作品呢，這是值得我們專業舞美設計師思考和研究的。

縱觀群眾文化活動中各類形式的舞臺美術的設計呈現，可以看出由于諸多不利因素導致演出效果不甚理想，但在有限的條件下，發揮舞美設計者的創造力，多在藝術構思上下功夫，還是可以在一定程度上提高演出品質的。

按演出場所不同，我分為兩個部分來談：

一、小劇場演出

我們知，：真實性、特征性和時代性是美學的設計原則?，F代舞臺美術設計，簡稱舞美設計，它包含了所有美學設計的元素，是美學在舞臺上的綜合體現，不管是大舞臺還是小劇場的舞美設計都要遵循美學設計原則，任何脫離美學設計原則的設計都是經不起推敲的，小劇場的舞美設計更應當充分運用，起到以小見大的作用。

（一）真實性

真實性是客觀世界的真實存在，它表現在藝術上就不能簡單的照搬照抄，不能把生活中的真實場景復刻到舞臺上，因為舞臺是受各種因素局限的，這就要求我們的真實性要更集中地體現在某一處布景、某一組道具或是某一身服裝，讓觀眾感知這一場景既熟悉又美好，絕對不能胡編亂造，脫離生活真實地設計一些華而不實的布景、道具，使觀眾的思維瞬間跳出真實之外。

（二）特征性

特征性是在真實性的基礎上，把生活中的真實濃縮到設計元素里，可以是圖案、顏色、紋理等視覺元素，也可以是鐘聲、鳥鳴、環境、聲音等元素，通過運用寫意的手法，表現出某一特定的時間、地點和人物關系。

（三）時代性

哲學上說事物都是運動發展的，舞臺美術設計也要與時俱進?，F代科技已經滲透到舞臺布景、燈光、音響、道具、服裝等各個專業，脫離時代的設計是沒有生命力的，我們要為群眾帶來新時代的氣息，要充分利用科技帶給我們舞美設計者的便利。因地制宜地應用小劇場現有的先進設備，是我們設計者應具有的能力。

小劇場的舞臺面積較小，演出通道狹窄，不宜制作一些大型的、真實的幕布或是道具，在充分理解導演的總體構思和演出內容的情況下，根據整臺演出的主題，充分運用舞臺吊桿和燈光設備，用平面構成、立體構成和色彩構成等藝術手段進行設計，充分體現設計的特征性這一美學原則，多從小處著眼，以點帶面，相信會有獨具匠心的設計體驗。

二、廣場演出

隨著群眾參與熱情的提高，參與的人數越來越多，小劇場已經不能容納那么多的觀眾，這時廣場演出應運而起，各地有特色的廣場文化活動層出不窮，優秀的廣場舞美設計更為活動增色不少。

廣場舞美設計首先要考慮到選址，要以保持原生態環境為原則，充分考慮到演出會不會對周圍的環境造成損壞和污染，因勢利導地利用大自然賜予我們的優美景色，再加上我們恰到好處的修飾、烘托，把大自然當成舞臺演出的背景，讓人與自然和諧地融合在一起。在設計布景上不要過于高大，多應用一些通透的材料做布景，會有意想不到的效果。

街心廣場和商業廣場也是我們的選址對象，選擇這一類型的廣場，首先要考慮的是群眾的安全。由于這類廣場的人員較多，通道不是特別寬暢，尤其是有車輛停駐時，所以一定要保證人流的隨時疏通和現場秩序。選擇地勢較高的一邊作為舞臺，對演出的觀賞性較為有利，可以適當地在廣場周圍懸掛統一長度的條幅和大氣球，烘托出歡樂祥和的氣氛。要充分利用廣場周圍的景物，例如樹木、噴泉和雕塑等，用燈光巧妙地把景物染色，使舞臺和周圍景物融為一體，使廣場演出更具藝術性、表現性和觀賞性。

在廣場群眾文藝演出的舞美設計中普遍存在一些問題，就筆者所見，許多的舞臺背景設計得過于花哨，畫面過于飽滿，色彩過于鮮艷，這可能是一些設計者把舞臺背景設計與平面設計的概念相混淆，在有限的舞臺背景中想把整個演出內容都包含進去，用了許多圖片疊加、特效豐富的藝術字體和絢麗的花邊，殊不知這樣設計的主題并不突出。當舞臺的主體——表演者站在舞臺上時，會瞬間被各種圖案所包圍，被各種顏色所淹沒，成了多余的角色，沒有了表演空間，這樣就違背了舞美設計的重要原則，沒有把舞臺這一特定的表現形式考慮進去，失去了整體性。還有一些廣場文化活動在搭建的舞臺上習慣性地鋪設紅色地毯，認為這樣可以體現喜慶熱鬧的氣氛，的確，沒有表演者在舞臺上時，這樣的布局顯然是受人喜愛的，但是紅色是波長最大的顏色，表現極為跳躍，當表演者走上舞臺，燈光照射表演區，紅色地毯反射的紅色的光在表演者臉的下部形成紅色區域，這樣表演者臉的上部就會偏綠，這是由色彩的對比色原理所決定的（綠色是紅色的對比色），在攝影及攝像器材里的表現更加明顯，所以在文藝表演的導演或主辦方沒特別指定的情況下，一般我建議在搭建的舞臺上鋪設灰色的地毯，灰色是較容易調和的顏色，反射光不具備明顯的色彩，不會打破畫面的色彩平衡。

綜上所述，作為專業的舞美設計工作者，在群眾文化活動的舞美設計中，要克服資金不足、設備落后等客觀因素的制約，發揮主觀能動性，要把美學的設計原則充分體現出來。我們要不斷地提高自身的藝術修養，把書本上學到的知識運用到設計實踐當中，在現有的技術條件下，充分運用舞美設備和現代科技手段，大膽創新，勇于嘗試，把舞臺設計得更現代、更精美，為群眾文化活動的發展貢獻自己的才智。