克萊斯勒弦樂美學思想

【摘要】在不同的歷史時期總會有一些不凡的思想和觀念應運而生，而克萊斯勒正是這樣一位大師。由于他非同尋常的演奏風格與極具個性的特點鑄就了他影響世人的美學思想，從而引領了20世紀小提琴演奏的主體方向。

【關鍵詞】克萊斯勒；小提琴演奏；演奏風格；美學思想；創新特點

在社會發展的進程中，音樂藝術作為社會文化的一個分支，對社會的前進步伐有著積極的推進作用。克萊斯勒成為引領20世紀提琴演奏主體方向的不凡人物，這和他與眾不同的演奏風格及極具個性的特點是分不開的。

楊波爾斯基說：“他作為有自己個性特點的‘歌唱家而創造了獨特的發音技巧，他所獨有的演奏方式可以稱為‘克萊斯勒演奏藝術這一整體概念。他最大的特點是廣泛地、多方面地發揮小提琴演奏的色彩、表現手法和節奏等等。”克萊斯勒締造了獨創、新穎的演奏風格。他的聲音開辟未來，揭示了小提琴這件樂器本身固有的潛力。他的演奏藝術兼有維也納的溫暖動人和法蘭西的貴族風度，得體、精美、飽滿有力、充滿激情、極富感染力，并大量使用雙音、滑音，效果清麗激越，形成了他自己獨特的“克萊斯勒”風格，具有新鮮動人的力量。“每一種風格都有自己的詞匯和語法，小提琴表演風格也是如此。克萊斯勒是它的締造者，他必將作為滿腔熱忱的音響詩人，和最偉大的、技巧高超且又色彩豐富的演奏家而被載入小提琴家史冊。”克萊斯勒發音連貫、流暢、均勻、有力，充滿著機智、詼諧、激情和歡樂。這在他的作品《愛的三部曲》里呈現得淋漓盡致。阿諾爾德·史坦哈特說：“想不帶著含淚的目光和一絲微笑來聽克萊斯勒的演奏，可能嗎？他的深度、魅力、幽雅、平衡都屬于那不復存在的舊時光。”

他在指法上很有特點，用二、三指來代替四指按弦，從而獲得音響上的最大強度和豐厚感，在演奏抒情樂段的揉指時他更偏愛使用無名指。各種合理的指法都是因人而異的藝術演奏手段，它們豐富了小提琴演奏法的表現力，使得有可能更完整地顯示小提琴的各種色彩變化能力，并便于克服各種困難。指法的發展是與音樂的發展及音樂風格的變化保持著密切的聯系。幾乎每一種新的樂思都具有自己固有的指法。不同的指法就意味著不同的發音。他常在優美如歌的旋律當中最大限度地采用所謂滑音換把的獨特指法。

他從不炫耀技巧，運弓優雅，樂句處理得十分巧妙，富于節奏的活力。演奏的每個音都稍帶揉音、富有彈性，這些都是克萊斯勒演奏任何作品——無論是大型作品還是小品時的特色。德國籍指揮家布魯諾·瓦爾特說："克萊斯勒不是在演奏小提琴，他簡直就是小提琴的化身。”

克萊斯勒有敏銳的節奏感，能夠將音符時值伸縮自如，自由表現旋律而又不破壞音樂本身內在的節拍，這也是他演奏的又一個鮮明的特色。評論家科洛米佐夫曾這樣寫道：“克萊斯勒的小提琴是在歌唱，不僅在優美如歌的旋律段落時它歌唱，就是在經過句時它也在歌唱，這使得這位小提琴家的高超技巧幾乎不被聽眾所注意，然而這又恰恰是各種表演小提琴家所期待的理想境界。”而另一位偉大的小提琴大師西蓋蒂則針對克萊斯勒的這一特點說道：“他使快速度的作品稍稍慢一些，而使慢速度的作品或主題同樣程度地加快一些，這樣就像在經過句上揉弦一樣，巧妙地‘抹掉了作品快慢部分的界限，把它們連接成一種統一的情調。他的經過句的優美和清澈，每一次都使人感到喜悅。在某一點來說，這是一種獨一無二的東西。”克萊斯勒的另一個特點就是他通過在特殊的把位上演奏特定的音符，從而在琴上取得不同的音色。有人曾說過，有一樣東西比“美”更令人喜歡，那就是“變化不同”。在他的演奏里，滲透著無人可與比擬的人間情感，通過他那充滿美好感情的、真正人性化的表達，將大家帶進了音樂。

克萊斯勒將以約阿希姆為代表的德奧學派和馬薩爾、伊薩伊為代表的法比學派融于一體，并摻入自己鮮明獨特的個性，締造了一種破門戶之見、新穎獨到的美學觀念。他的演奏之所以能夠抓住聽眾的心，不僅是通過他的演奏技巧，還在于他的演奏具有敏銳的活力、幽默感和動人的感情，即把聲音、技巧和表現音樂的能力融合在一起。這與他自小背井離鄉以及豐富的生活經歷是密不可分的，正是這些內心深處的情愫對他的演奏思想產生了影響。他的個性、趣味相當突出，具有浪漫主義美學觀念，以浪漫主義美學觀念處理古典作品。音樂自身并不能產生好的或壞的作用，但它卻足以提高和增強自己現有的觀念和直覺，那是有好有壞的。音樂是情感的語言，而一切情感里最深刻的就是愛。

克萊斯勒使19世紀逐步完善的小提琴演奏藝術達到了新世紀的嶄新高度，這也正是他作為新時代開路先鋒的偉大之處。克萊斯勒在繼承和總結了19世紀大師們的傳統和經驗以后，尋找出了一條適應新時代藝術環境和美學標準的發展道路，從而確立了20世紀小提琴演奏的主體方向。其中最重要的一個特點就是在科學的演奏方法下最大限度地發揮演奏家本人的風格和個性。克萊斯勒極富創造精神的偉大藝術，是小提琴藝術史上具有根本意義的一次重要的轉折。這種創造性使人們對小提琴演奏藝術的看法上有了徹底的改變，從而產生出了新的美學標準和新的觀念。在整個小提琴演奏的歷史中，克萊斯勒是20世紀第一位通過直覺預感到在演奏中需要更多地表達感情的小提琴家。

今天這一切雖已成過去，但克萊斯勒在小提琴藝術方面的美學思想成為了我們的精神食糧，無時無刻不在激勵著我們提琴學子發揮自身潛能、努力鉆研，對音樂本體有更深刻的認識。

參考文獻

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[2]吳維忠.小提琴之王：克萊斯勒畫傳[M].北京：現代出版社，2004.

[3]景作人.20世紀世界小提琴大師精粹[M].北京：世界圖書出版公司，1998.

作者簡介：張曉燕（1978-），女，甘肅天水人，天水師范學院音樂舞蹈學院講師。