吉納斯特拉《克里奧拉舞曲組曲》作品分析與演奏詮釋

徐彬

【摘要】本文通過對《克里奧拉舞曲組曲》創作及演奏技巧進行分析、研究。

【關鍵詞】吉納斯特拉；作品創作；演奏技巧

吉納斯特拉是著名的阿根廷作曲家、杰出的音樂活動家。1943年吉納斯特拉獲得美國的古根海姆獎學金。1947年組建“阿根廷作曲家協會”。1958年首次登上茱莉亞演出并在耶魯大學任教。1962年在拖庫爾拖迪泰大學成立拉丁美洲音樂研究所。因此，吉納斯特拉作品的創作獲得民族藝術貢獻獎等榮譽稱號。

一、吉納斯特拉及其作品創作簡介

吉納斯特拉是20世紀拉丁美洲偉大的作曲家之一，1916年生于阿根廷，逝于1983年。《克里奧拉舞曲組曲》這首作品以一個樂章使用現代技法，而另一個樂章使用傳統技法的特點巧妙結合并融一體運用于同一作品中，使各樂章之間呈現出強烈的對峙感。他的音樂作品吸取民間音樂素材，大多都源自南美洲人民的生活與舞蹈，通過對民族舞蹈節奏及旋律等運用，使作品具有阿根廷傳統民族音樂特色。他一生創作大量的鋼琴作品如：《三部鋼琴奏鳴曲》、《南美大草原》、《十二首美洲前奏曲》、《第一鋼琴協奏曲》及芭蕾舞劇《南美大牧場》等。

二、吉納斯特拉《克里奧拉舞曲組曲》作品分析與演奏

《克里奧拉舞曲組曲》又稱為“阿根廷鄉村舞曲組曲”，作于1946年。克里奧拉是南美洲的少數民族，這是他從早期客觀民族主義時期過渡到中期主觀民族主義時期的作品。此曲是一首套曲，一共由六個部分組成：五首舞曲——很弱的小柔板、鄉村風味的快板、如歌的小快板、平靜而富于詩意的、諧謔曲等五首舞曲；終曲——精力充沛的急板。

（一）很弱的小柔板

這是一首柔板慢速舞曲、節奏6/8拍，全曲優美而輕盈，音樂展現悠揚和徐緩的探戈節奏。第（5-8）小節右手旋律聲部中其上方音小字二組D音強調突出，使三個聲部聲音在縱向對比有立體化的和聲效果。演奏時雙手連接緊密并彈奏出搖曳的節奏感，在彈奏作品PP時應運用左踏板將聲音弱化一個層次，仿佛聲音從遠處飄來的情景。在該曲聲音變化處理上由極弱到漸強再到減弱的方式并在音樂連接中運用音后踏板。

（二）鄉村風味的快板

這是一首熱情奔放的舞曲、節奏6/8拍、C大調，它由兩組對比性較強的音樂材料融合而成，此曲每六小節為一分句，形成三個樂段的曲式結構。他的音樂材料以弱起小節進入高聲部，運用不和諧的和弦音塊完成。彈奏拍奏時將右手貼鍵平放，強調第一拍、第四拍和弦音并突出樂段的旋律性、舞蹈性來展現奔放的場景。第（7-12）小節右手連續出現切分音，彈奏時強調切分音的律動感。

（三）如歌的小快板

這是一首如歌的小快板，節奏（6/8、5/8）拍，在節拍和韻律上具有優美迷人的旋律。該曲是單三部曲式，以A段樂曲為例：它由重復性的兩個樂句構成。第一個樂句是前面的4小節，演奏時右手上方旋律音奏出詩一般的柔和聲音。演奏時運用左踏板使音色柔和，通過慢觸鍵的方式強調旋律音的起伏，在一強一弱的對比音色上做到收放自如。第二個樂句（5-9）小節，是一個二聲部的卡農樂句。演奏時強調左手中聲部大拇指旋律音并彈奏出比右手稍強的卡農樂句，使音樂在橫向與縱向對比上旋律線條清晰、音響效果更加明顯。在演奏時不僅要注意線條的橫向進行，同時還要考慮縱向的配合，這樣才能體現出音樂的層次感與和聲厚度。他在創作這首作品中大量模仿吉他的音型，左手三連音與右手兩音結合并形成切分的舞曲節奏，彈奏左手三連音時強調根音來襯托右手旋律聲部。

（四）平靜而富于詩意的

它是一首慢速舞曲、節奏6/8拍、a小調，全曲慢板并帶有很強的詩意性。第一樂段（1-8）小節以四小節為一樂句，兩樂句在聲音層次上做音色變化，彈奏時加入兩個踏板（弱音踏板與延音踏板）使音樂達到寧靜與詩意。第三樂段結構（4+7）小節。第（18-21）小節琶音包含有旋律音，因此彈奏時應強調上方旋律音，猶如豎琴的聲音來表達抒情浪漫的畫面。樂曲結束從mp--p--pp—ppp運用左踏板做出力度的變化，使音樂達到一片朦朧的音霧并漸漸消失。

（五）諧謔曲

這是一首以西班牙舞曲節奏為主的舞曲、a小調，充滿著詼諧、戲劇性。樂曲在節奏上頻繁轉換如（4/8、5/8、6/8、7/8、3/4）拍，整曲具有典型的南美洲音樂特點。第一樂段從（1-13）小節踏板的運用隨著力度的層次變化做出由淺入深的音響效果，音樂的張力從mf--f--ff將音樂推向極強的音樂氛圍。第二個樂段（14-23）小節樂曲將（5/8、6/8、7/8、3/4）拍融合在一起，此曲在節拍上多次轉換屬重復性樂段。彈奏時控制每一小節節拍律動并強調樂曲的重拍，在演奏技巧上手指短促有力快速彈奏使音樂展現拉丁美洲民間舞曲特點。第三樂段（24-36）小節在雙手重復音快速交替中快速低觸鍵并連接緊密。第四樂段（37-55）小節為不完全的再現段落，左手每一個和弦用飽滿的力度襯托右手強有力的音樂并奏出跳躍奔放的曲調。

（六）. 終曲：精力充沛的急板

此曲是一首雙手八度練習，終曲節奏感粗狂熱烈。吉納斯特拉這首作品終曲多次運用節奏轉換如：（2/8、5/8、6/8、7/8、8/8、1/4、2/4、3/4）拍，給音樂風格造成緊張的效果。第（1-28）小節屬于A段。A段運用歌唱性八度旋律，彈奏時應突出八度上方旋律音使音樂優雅流暢。第一樂句（1-8）小節，音樂的起伏與句尾做減弱處理。吉納斯特拉此曲創作中運用遠距離跳躍如：第（8-9）小節十一度平行跳躍、第17小節九度的平行跳躍；第20小節十七度的平行跳躍；第22小節十三度的平行跳躍等。這樣的大跨度跳躍技法，無疑展示了吉納斯特拉在音樂中演奏技法上有獨特的風格。從樂譜中可以看出，連續擴張的大跳表現舞蹈演員用肢體自由地跳躍，使音樂的情緒更加強烈。從演奏的角度來說，雙手快速找到準確的手指位置有一定難度的，在演奏快速遠距離跳躍時手掌與手臂動作減小一些，以便使跳躍的時間力求最短。B 段（47 -55）小節中左手旋律聲部和弦用粗狂熱烈的力量彈奏并強調左手二分音符和弦重音。第56 小節至結尾是A 樂段的不完全再現，以fff演奏來增加音響效果體現音樂熱烈的氣氛。第（70 -75）小節以ffff激烈的和弦中結束全曲，使音樂的對比和沖突有巨大的戲劇性，猶如一場充滿活力的舞蹈場面。

綜上所述，通過對吉納斯特拉《克里奧拉舞曲組曲》進行分析及演奏詮釋，可以發現他的音樂具有獨特的節奏特點與炫技的寫作手法，同樣也具有典型拉丁美洲音樂的獨特之處。

參考文獻

[1] 張東盾.論吉納斯特拉《克里奧拉舞曲組曲》的創作與演奏[J].咸寧學院學報，2014 .

[2]王雪.拉丁美洲音樂文化[M]. 人民音樂出版社，2009.