詩意的生命

吳冠中在中國繪畫藝術(shù)中有很大的影響力。他倡導(dǎo)油畫民族化，中國畫現(xiàn)代化。“筆墨等于零”“風(fēng)箏不斷線”的美學(xué)思想，在中國畫壇獨樹一幟。他的創(chuàng)新精神與藝術(shù)思想影響著一個時代。他是一位有思想的藝術(shù)大家，也是一位有大情懷的詩人。作為一位藝術(shù)大師，他的形象難得的飽滿立體，平易近人。他寫過一篇短文《生命》如是說：“我感覺生命在生長，奮力地生長，朝氣蓬勃，同時又感覺她們在枯萎，凋謝，生與死的線條在碰撞在擁抱。是黑夜，是黎明，是黃昏，我從視覺美起飛，像蝴蝶，跌入了生命的意識流中。”①他的作品以風(fēng)景為主，大到日月星辰、山川河海，小到一草一木、一花一鳥都能用畫筆表達(dá)詩意之境，用文字傳達(dá)他對生命的感悟與藝術(shù)的思考。

吳冠中是化合了東西方藝術(shù)的畫家，游走于油畫與水墨畫之間，抽離了油畫與國畫的本質(zhì)元素。油畫作品中多了國畫的線條運用，平添了幾分的東方意蘊。國畫作品中水墨畫多了油畫最關(guān)鍵的色彩，多了幾分裝飾意味。隨著城市化的發(fā)展，吳冠中開始被冷硬的建筑包圍。依舊能發(fā)現(xiàn)詩意的畫面，都市獨有的意境，并以移花接木的運筆用色方式表達(dá)他對藝術(shù)的理解和理念。

1950年，他第一次去法國，愛上了印象派繪畫，愛上了塞尚堅實的結(jié)構(gòu)，愛上了梵高激情的顫動。這座讓他吸收新藝術(shù)形式的國度，成為他的第二故鄉(xiāng)。1989年，當(dāng)吳冠中再次來到這片土地，記憶中的那座城市已煥然一新。他懷念老巴黎的風(fēng)韻，作四幅《蒙馬特》，向沒到過巴黎的人們展現(xiàn)濃縮了的老巴黎。他懷舊卻不傷懷，作《新巴黎》不改舊時韻味，積極看待城市的變化發(fā)展，將其新舊的異同，看做繼承與發(fā)展的典范。他依舊張開他的胸懷擁抱這位異國舊情人。古稀之年的吳冠中在協(xié)和廣場回憶他的學(xué)生時代，畫了他年輕時從未想畫的廣場。時隔40年，青春已老，他的思維卻在浪漫的穿梭。他形容道：“古代雕刻的古典人物在守護著燈林，古老的燈林倒具東方直接竹林的韻味，繁華的廣場轉(zhuǎn)化為肅穆的幽林”。②西方之境已然有了東方形式的意境，仿似眼前出現(xiàn)的是王維《竹里館》的“獨坐幽篁里”、“明月來相照”。《協(xié)和廣場》里的路燈隨著小路蜿蜒到遠(yuǎn)方，是幽林，也是這片土地的守望者。凱旋門是巴黎四大代表建筑之一，為紀(jì)念戰(zhàn)爭勝利而建，肅穆莊嚴(yán)，氣勢磅礴。《凱旋門》中的凱旋門前，有紅、黃、綠的報刊亭在我們眼前跳躍，瞬間帶來生活的氣息。戰(zhàn)爭早已遠(yuǎn)去，凱旋門變成一座超凡紀(jì)念價值的藝術(shù)品。

20世紀(jì)90年代，吳冠中來到香港，以香港為主題進(jìn)行創(chuàng)作。他開始做出許多嘗試，相較于油畫比較具象的表現(xiàn)形式，他覺得水墨淋漓的渲染能更容易酣暢的表達(dá)都市情懷。1997年《都市之夜》終于問世，這幅畫略顯濃厚深重，他用濃墨粗筆橫豎交織，形成似樓非樓的大片樓群。與他平時的創(chuàng)作風(fēng)格類似，跳躍著的紅、黃、綠色塊色點，鑲嵌在黑、白、灰的虛實與明暗的層面上。墨色渲染的黑夜昏昏暗暗，突然幾筆亮色躍然閃爍在畫上。一幅半抽象的城市夜景鳥瞰圖展現(xiàn)眼前。樓與樓互不相讓，頂天立地爭春秋，燈紅酒綠迸發(fā)的熱浪，誰主沉浮。他消融了東西方藝術(shù)、繪畫與詩歌和音樂之間的隔閡，在形式化的表現(xiàn)技巧之下，客觀自然的細(xì)節(jié)被略去，每一筆一劃輕松大氣，畫的是畫家的修養(yǎng)和心神。當(dāng)觀者站在大尺幅尺的《都市之夜》前，除卻畫面視覺震撼，被氣勢折服外，還會不自覺地被帶入富有東方氣韻的雋永意境之中。這半抽象的都市風(fēng)景，調(diào)動了欣賞者的心理感受與集體記憶，讓他們體會到畫面透露的情感觀念。現(xiàn)代化的進(jìn)程發(fā)展飛速，令人眩目，愈加蘊藏眾生的喜怒哀樂，這便是大師修養(yǎng)和品質(zhì)的體現(xiàn)，用他純凈超然的現(xiàn)代藝術(shù)表現(xiàn)形式守衛(wèi)了東方意境，保有對眾生深沉的關(guān)心和感懷，保存民族的身份與記憶。

創(chuàng)作《都市之夜》的過程中，吳冠中感受到了傳統(tǒng)水墨的衰頹之勢。與此同時，中國其他畫家也有同樣感受。很多人認(rèn)為水墨只適合于表現(xiàn)山林自然，作為閑暇時的精神寄托和慰藉。認(rèn)為都市生活不宜出現(xiàn)在水墨畫中，沉重的水泥建筑、喧囂的城市人群、復(fù)雜的思想，對于水墨畫顯得太過沉重。城市化促使傳統(tǒng)價值的回歸，但是藝術(shù)與時代氣息相呼應(yīng)才更能體會其社會價值。自1990年錢學(xué)森提出“山水城市”之后，畫家們開始思考，作出一系列的革新。以城市為主題的水墨創(chuàng)作也越來越多，但大多沒有跳出傳統(tǒng)水墨畫的思維定勢。吳冠中卻能擺脫傳統(tǒng)水墨畫風(fēng)格的枷鎖，深厚的積累和大膽的嘗試使得筆下的城市具有強烈的時代特征。在吳冠中無數(shù)的繪畫作品中，都市風(fēng)景題材很有限，同時也印證了畫家的生命軌跡。從他的作品中往往能看出他在生命不同階段、不同地點，所思所想各不相同。吳冠中的一生大多時間是生活在淳樸開闊的環(huán)境中，直到90年代都市獨有的生活氣息和城市節(jié)奏形成并成熟，畫家經(jīng)歷了無數(shù)次滄桑起伏，再來品味新都市的一切時，就會顯得格外深刻。

《網(wǎng)》是吳冠中在舟行太湖時，所見所思的作品。網(wǎng)之一字用的極精妙，頓顯束縛壓抑。江河湖泊本應(yīng)是水闊任魚游的自在天堂，卻被人們處處撒網(wǎng)，魚的生存受到威脅，美感頓失。其實吳冠中更是在感慨當(dāng)代輝煌背后，人們的生活依然艱辛。他寫過一篇相應(yīng)的短文這樣描寫：競爭之無情猶如魚蝦，人們都落入了都市之網(wǎng)，謀生之網(wǎng)。雖說現(xiàn)實美感已失，畫面卻依然色彩絢麗，依然展示城市的繽紛華麗。除了紅、黃、綠，還有橙、藍(lán)、紫，大大小小爭相呼應(yīng)，格外熱鬧。可惜無一例外，都被黑、白、灰交錯編織的流動的網(wǎng)包絡(luò)其中。背后的一切唯有身在其中的人們冷暖自知。這便是“網(wǎng)”，一張限制了人們生活方向的網(wǎng)，也是一張矛盾了內(nèi)心、局限了視野的網(wǎng)。《十字街頭》所畫是南來北去，東碰西撞的十字路口。人們在紅黃綠燈的指示下，疾步穿行。這時增添一些顯得忙亂的點、線和顏色，城市的繁雜本色瞬間淋漓盡致。畫面一角伸出一棵垂柳，略緩人們緊張的心。一方面，畫出了日新月異的城市建設(shè)，另一方面，畫出了向往淳樸的精神層面。一幅繪畫，抽象而純粹的表現(xiàn)形式，激發(fā)了觀眾的審美感受；一篇短文 ，凝練而詩意的語言表達(dá)，啟發(fā)了觀眾情感的自我挖掘。

吳冠中曾獨白：“身有性命畫圖中，我是以自己的整個人生為代價來譜寫風(fēng)景的。”他帶著擁抱太陽的激情把全部的生命都獻(xiàn)給了繪畫藝術(shù)。不論水墨油彩，不論山間小巷、蒼茫天地，在他手中總能揮灑心之所向、心之所想。他把對中國古典傳統(tǒng)在現(xiàn)代發(fā)展的信念與美好祝福融入畫中，再有文筆傾吐他的真情實感，強烈、簡練、坦誠。藝術(shù)已經(jīng)融入先生的生命，如一曲詩意的音樂華章，傳達(dá)生命的詩意所在。

注釋：

①吳冠中.《畫眼》，文匯出版社，2012

②吳冠中.《畫眼》，文匯出版社，2012

參考文獻(xiàn)：

[1]吳冠中.《畫眼》，文匯出版社，2012

[2]吳冠中.《吳冠中文叢》，團結(jié)出版社，2008

[3]吳冠中.《吳冠中畫集》，江西美術(shù)出版社，2008

【劉倩艷，安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院】