李行
在世界攝影史上,一大批女性攝影家以她們非凡的智慧和勇氣創作了眾多令人難忘的圖像。
多羅西亞·蘭格(Dorothea Lange),20世紀30年代大蕭條時期美國農業安全局最重要的紀實攝影家之一。她以極大的熱情和敏銳的社會意識參與到對經濟衰退的研究中。從1935年到1942年,她走遍了美國南部和西部的22個州,大范圍地研究了季節工、破產的農民和佃農的生活狀況。蘭格的攝影充滿了同情心,但是她又不失時機地將尊嚴和希望附加到她的拍攝對象身上。
瑪麗·艾倫·馬克(Mary Ellen Mark),世界最重要的紀實攝影家之一。她的主題是那些經常處于危難之中,或者是被社會遺忘的人們:埃塞俄比亞垂死的饑餓兒童、加利福尼亞在汽車里生活的無家可歸的家庭、西雅圖街頭流浪的青少年、被禁錮于病房里的精神病人、自閉癥兒童及其家人、孟買的娼妓……馬克最優秀的作品被認為是“關懷攝影”的典范,她引導我們參與她的悲憫,令我們沉思。
辛迪·舍曼(Cindy Sherman)是現代藝術領域里最有影響的人物之一。20世紀70年代,攝影由記錄式進入到體驗式攝影階段,舍曼集導演、演員、攝影師于一身,將傳統的肖像拍攝轉變為扮相自拍。在《未命名電影劇照》中,辛迪·舍曼通過自己拍攝、自己扮演不同的女性角色詮釋當時女性的社會角色和性別角色;在《歷史肖像》等系列中,又闡述了自己對藝術史的見解。辛迪·舍曼以先鋒概念藝術的方式把攝影推向藝術領域,并獲得了巨大的市場成功。
有太多太多的女性攝影師值得我們去致敬:美國新紀實攝影最重要的旗手戴安·阿勃絲(Diane Aebus)、自創“攝影療法”的瓊·斯彭斯(Joe Spence)、拍攝圣雄甘地的馬格里特·伯克-懷特(Margaret Bourke-White)、奔走在戰場上的蘇珊·梅塞拉斯(Susan Meiselas)、為受丈夫虐待的姐妹們奔走呼號的唐娜·費拉多(Donna Ferrato)……而同樣,在攝影理論方面,女性所做的工作同樣舉足輕重:著有《世界攝影史》的內奧米·羅森布拉姆(Naomi Rosenblum)、有攝影圣經之稱的《論攝影》的作者蘇珊·桑塔格(Susan Sontag)等。
無論是思維還是審美,女性與男性之間存在差異,也正是因為這樣的差異存在,才讓她們能夠更為全面和細致地觀察生活、體會人生,也因此讓這個世界更加豐富多彩。