淺論回文詩創(chuàng)作根源及發(fā)展歷程

摘 要：本文簡要介紹了回文詩的“鼻祖問題”，并重點探討回文詩的形式根源以及從初具雛形到枝繁葉茂的發(fā)展歷程。

關鍵詞：回文詩；創(chuàng)作根源；發(fā)展歷程

作者簡介：徐進（1992-），男（漢族），（江西南昌人），浙江傳媒學院漢語言文學專業(yè)學生，本科，研究方向：中國古代文學。

[中圖分類號]： I206 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2014）-17-0-01

關于回文詩“鼻祖問題”，歷來爭議不休，然而歸納而言也無外乎四五種說法，分別是“鏡銘說”、“盤中詩說”、“璇璣圖說”、“傅咸溫嶠說”、“道原說”。宋代桑世昌編著的《回文類聚》收錄了自魏晉至宋的回文詩共四卷，后又有朱存孝編補的《回文類聚補遺》，以及朱向賢的《回文類聚續(xù)編》。

本文重點探討回文詩從初具雛形到枝繁葉茂的發(fā)展歷程，以及歷代文人墨客在創(chuàng)作并推進這類文體復雜化時的外在成就與內在動機?；匚脑娮鳛槠胀ㄔ姼柩芑龅奶亓⒎种Γ谛螒B(tài)上天生就具有本質的共通性。

1、回文詩的形式根源

從最早期的詩歌形態(tài)來看，如原始時期的二言詩句《彈歌》：“斷竹續(xù)竹飛土逐肉”，已具備一定的節(jié)奏感，《詩經》中的作品也印證了這一點——相同的詩句成分在通篇之中大量反復，毫無語義的襯字喋喋不休、填充字符的擬聲詞比比皆是——即詩歌是從基本節(jié)奏與樸素語義之間的簡單結合演化開來的。

因此，詩歌從誕生起就注定是一種具有強烈形式化表達性質的藝術類型，這也是后文將要深入探討的核心問題，詩歌何以獨立于其他文學體裁的本質在于直觀的形式結構。小說、散文、戲劇、詩歌都是具有獨特形式的文學體裁，但詩歌的形式強調的是直觀性，可在閱覽或誦讀的同步時刻，通過字數(shù)參差、斷句節(jié)奏、押韻平仄等形式技巧，直接作用于人的視覺、聽覺等感官審美領域，得到一種迎面撲來的美感。

關于詩歌本質的形式根源，朱光潛在《詩論》中有寫道“詩歌、音樂、舞蹈原來是混合的。它們的共同命脈是節(jié)奏。在原始時代，詩歌可以沒有意義，音樂可以沒有和諧，舞蹈可以不問姿態(tài)，但是都必有節(jié)奏。后來三種藝術分化，每種均仍保存節(jié)奏…”現(xiàn)代人閱讀詩歌時，盡管早已不似古人那般一邊錦瑟和鳴、鐘鼓齊響，一邊引吭高歌、擊節(jié)附和，甚至都不會輕聲默念出來。即使如此，也能本能地通過眼睛獲取作品的押韻和鏗鏘，自然而然地能接收到一種朗朗上口的強烈感覺，這說明：文學形式不僅能直接作用于人的感官、而且能夠通過感官的相通而直接觸動到審美的心靈。某種意義上，回文詩的根源也是如此，只不過它比普通的詩詞歌賦探索得更遠、勘探得更深。

2、回文詩的歷代發(fā)展

如果我們把漢末至魏晉南北朝這一相對模糊的歷史時段看作回文詩的從產生到早期發(fā)展的初始階段，若以成熟的詩歌標準審視該時期的會問作品，難免感到稀蕪蓬亂：既有蜷繞于盤間的、三言與七言交錯的雜體長詩，也有環(huán)繞于銅鏡邊緣的八字回環(huán)銘文；既有興嘆寡義的寥寥短句，也有密織于錦帛的迷宮方陣，同時還并存多種或整齊或隨興的古體詩。綜觀這時期，一方面詩的格律形態(tài)并未形成一個相對穩(wěn)固、約定俗成的“限定模式”，回文詩在每句字數(shù)上長短參差、在技巧開發(fā)上良莠不齊，藝術性上大多也不甚可觀，即使已經出現(xiàn)了《璇璣圖》這般宏偉嚴密的扛鼎之作，但詩文形式僅僅止步于表意的回環(huán)通順、字數(shù)的整齊對應，甚至我們不得不承認其中許多讀法頗為別扭，大有后世學者過分解讀之嫌。盡管魏晉詩人創(chuàng)作熱衷于文體游戲，舞文弄墨之姿態(tài)也是各出機杼、花樣百出，可古體詩歌在格律方面的不成熟也注定了回文詩在該時期還不能做到全面的技巧展露。因此韻律節(jié)奏的完善、格律結構的規(guī)范則是回文詩發(fā)展進一步需要添置的寫作要求。

隨著唐代詩歌的興盛，回文詩也隨之達到一個新的高峰，古體詩歌的散漫雜蕪被修整規(guī)劃，該時期多涌現(xiàn)五律回文詩、五絕回文詩、七律回文詩、七絕回文詩等，更加注重押韻和平仄。接連而至的宋詞盛世，又拓出了技巧愈發(fā)成熟的回文詞，由于詞的句子字數(shù)參差嚴格，長短不一，回文詞多流連于《浣溪沙》、《虞美人》、《菩薩蠻》等少數(shù)相對工整有序的詞牌間，少有復雜的慢詞。在經歷過“唐詩、宋詞、元曲”三個大時代后，回文詩真正成為了一種兼顧語義可逆、韻律可逆、技巧純屬的詩歌體裁，并在明清兩代達到了鼎盛。

參考文獻：

[1]余元洲 歷代回文詩詞曲三百首. 湖南： 岳麓書社，2008.

[2]王其峰等 中國回文詩圖大觀 山西：山西人民出版社，2006.