徐燕孫：城北徐公，吞吐大荒

林陽

徐燕孫可以說是20世紀中國人物畫發展史上里程碑似的人物，極大的影響并推動了20世紀中國人物畫的發展。他的繪畫用色清雅，白描只在人物臉部施淡彩，但卻能收到以少勝多的效果，在他的筆下，仕女美妙至極，武士充滿陽剛之氣。徐燕孫擅長描寫不同人物的不同神態與動勢，善于突現人物及各種場景中最為精彩的瞬間，而且還能在眾多人物之間穿插青山綠水、祥云瑞石、寶樹珍花，用畫面造就出中國文人和廣大民眾夢幻中的人間仙境。徐燕孫塑造的人物大多取材于民間神話傳說、歷史故事和古典小說，每位人物及其所處的環境幾乎都飄翔于霞光瑞彩之間，其作品可以說是古典主義、浪漫主義與唯美主義相結合的獨特創造。

1899年農歷八月十五，徐燕孫生于北京的一個書香門第。1920年，中國畫學研究會在京成立，徐燕孫作為首批會員入會。徐燕孫專攻工筆人物畫，兼作小寫意人物畫，多次在北平、上海等地舉辦個人畫展。他的人物畫影響越來越大，曾被譽為“北徐南張”，“北徐”就是徐燕孫，“南張”則是張大千。

抗日戰爭期間，徐燕孫應《北京晨報》主編厲南溪之約，創作了30余幅白描畫稿，由厲配詩，如《梁紅玉擂鼓》《花木蘭還家》《秦良玉勤王》《荀灌娘突圍》等，借古喻今，寄托愛國情懷。其后由弟子任率英、李大成籌資出版《霜紅樓畫》。

20世紀30年代，徐燕孫曾執教于京華美術學校和北平藝術專科學校，他培養了一批著名的畫家，如在建立共和國初期大放異彩的吳光宇、王叔暉、任率英、卜孝懷、劉凌滄、潘潔茲、黃均等。

1951年，徐燕孫進入剛成立不久的人民美術出版社任創作員，率其弟子王叔暉、任率英、卜孝懷等一批畫家共同進行連環畫創作。此時《連環畫報》創刊，徐燕孫作為繪畫的骨干，畫出了不少好作品。據不完全統計，在1951年至1954年間，他在《連環畫報》上共發表了9部短篇連環畫；在《連環畫報》1951年第2期上，刊載了徐燕孫創作的彩色連環畫《熱愛祖國的弦高》。當時刊物的彩色版面很少，刊登徐燕孫的作品，是對他人物畫的肯定。1951年的《連環畫報》還刊登了徐燕孫繪制的現實題材的兩篇稿子《程雙玉翻身記》《二斗秫秫》，這兩個短篇充分表現了徐燕孫駕馭連環畫的能力：眾多人物栩栩如生，畫面強調動感，背景道具詳實。彩色短篇《農民和狼》則將狼的動態表現得生動自然。彩色長篇連環畫《屈原》，線條流暢，充分展示了徐燕孫工筆人物畫的優勢。除此之外，他還有許多膾炙人口的連環畫作品問世，如《三打祝家莊》《魯達拳打鎮關西》《火燒赤壁》《蕭恩打漁》《王佐斷臂》《古城會》等多部連環畫單行本。這些在連環畫界具有重大影響的作品，給后來的藝術家們提供了典范。徐燕孫善于表現人物特征，以推動情節。比如在連環畫《火燒赤壁》中，有一幅畫面表現曹操滅了荊州劉表之后，想趁機征服孫權、劉備。曹操將大軍駐扎在荊州襄陽一帶，派人到東吳下戰書，威脅孫權投降。徐燕孫在畫幅左側畫上孫權，而畫面左邊是曹操派來的下戰書的小兵，小兵的神態是一臉的不屑，左手拿著戰書，右手指著戰書，傲氣十足。徐燕孫通過對小兵的刻畫，折射其主人是如何盛氣凌人和狂妄。

徐燕孫的《三打祝家莊》是他連環畫的頂峰之作。1958年，這套連環畫重繪出版，被收進人民美術出版社的長篇連環畫叢書《水滸》中，成為人民美術出版社的經典之作。在《三打祝家莊》中，徐燕孫充分展示了他嫻熟、精準的線描技法、駕馭連環畫創作的能力，使得該作品成為從近代人物繡像向現代連環畫發展的一部杰作。作品中，隨著不同環境，描繪人物的方法也不同。如這本連環畫中，刀馬戰爭的場面很多，但也有抒情的表達方式：例如第9 2幅中，老者與石秀的交談，就充滿了詩意；第111幅，描寫祝小三的醉態十分到位，而石秀在偷祝小三的白翎時又是那樣小心大膽。扈三娘的嫵媚瀟灑與周圍如狼似虎的軍士形成強烈對比，反映出作者在表現戰爭場面時仍然十分注意對周圍環境細節的刻畫。

共和國的連環畫奠基人之一姜維樸評價：“縱觀徐燕孫的連環畫，可以明顯地感受到他以豐厚淵博的藝術功力和嫻熟精湛的工筆藝術技巧，形成了自己的藝術特色，從而推動了剛剛起步的新連環畫藝術，使之跨上一個新的高度。”建國初期，徐燕孫還參與籌建北京中國畫研究會并擔任副會長，兼中國美術家協會國畫組組長。1957年，徐燕孫調任中國北京畫院副院長。同年，徐燕孫被劃為“右派”，并被開除公職。自此，他在家里偶爾為出版社畫些連環畫，生活日益艱難，多數親友與其斷絕往來，僅有少數學生如任率英等人悄悄去看望他。1961年，徐燕孫先生患腦溢血病逝于北京。

啟功曾在《無雙譜》中題有：“繪事誰稱一代工？十年城北識徐公。胸藏丘壑江南少，眼底驪黃海內空。老去詩篇添綺語，平生豪氣托雕蟲。披圖喜見章侯法，取校任頤總不同。”

徐燕孫是20世紀中國畫人物畫發展史上里程碑式的人物。與一般工筆畫家不同的是，他既能畫線條細如蠶絲的工筆畫，又能畫線條生動的寫意畫。徐燕孫注重傳統，他遍臨唐代的閻立本，宋代的蘇漢臣、馬遠、夏圭，明代的仇英、唐寅等歷代名家作品，吸收了傳統筆墨技法。徐燕孫善于表現人物的不同動態和神情，這在他的作品中多有體現，在他的連環畫作品中也可以明顯看到。在徐燕孫的畫面上，畫家用色淡雅，所繪仕女婀娜多姿，英雄則充滿陽剛之氣。他善于在眾多人物之間穿插綠水青山、祥云瑞石、寶樹珍花，以中國藝術的傳統詩意營造中國百姓喜愛的仙境。徐燕孫塑造的人物大多取材于民間神話傳說、古典文學題材，因此他不但擅長宗教佛道人物，也擅繪仕女人物。他的作品內容和藝術形式都受到人民群眾的喜愛。

徐燕孫作為傳統人物畫的領軍人物，不僅懂得承繼傳統的重要，同時注重推陳出新。他畫傳統工筆人物，同時也喜愛西畫，藏有全套《列賓畫集》。他的畫作中，經常可以看到創新的印記。如古代仕女畫，一般塑造人物是笑不露齒；但他則曾專門畫過一幅“露齒照鏡”的仕女畫。他曾于畫題言：“以古法寫新意，時士每加非笑，而醉心外族文明者，更昧本橫議，妄肆讕言，侈談創作，有志之士，得毋痛心耶！”這是他內心世界的真實寫照。徐燕孫常用的印章多達60余個，其中經常用的閑章有“城北徐公”、“吞吐大荒”、“前不見古人，后不見來者”、“天下英雄惟使君”。這四方閑章體現了徐燕孫的性格，也是他對自己藝術個性充滿自信的表達。徐燕孫善于表現宏大的場面和復雜的情節，他對于描繪對象的神態、歷史上的衣冠車馬樣式有深入的學習和了解。共和國成立后，他在歷史題材的開拓方面有自己獨到的思考，代表作有《屈原》《兵車行》《按樂圖》《隆中三顧圖》等，這些作品的人物形象精到灑脫，背景豐富而不與主題沖突。他的好友厲南溪在《霜紅樓畫》序中評價徐燕孫：“霜紅之畫，余所深愛，亦所深知其人物之妙，妙在取材精而傳神足，考證博而蘊藏深；至于筆墨之雋雅，氣局之大方，一洗清代柔蘼舊染，力振頹風。”他還說，徐燕孫作畫“隨興點染，揮灑自如，拈題布局，若探囊取物，亦從不起稿……余當論所作，工者如春蠶吐絲，寫意如風卷層浪，蓋亦出自目觀耳”！

徐燕孫通過自己的藝術實踐和教學，極大地推動了20世紀中國人物畫的發展。