我們一直在路上

邦妮和克萊德

—— 以雌雄大盜的終結，預示著公路片時代的到來。

《邦妮和克萊德》又名《雌雄大盜》，這是一部根據真人真事改編的電影。這是一部提到公路電影就不能不說的電影，不過這部電影的意義絕不只限于公路電影的豐碑，它也是電影史上具有劃時代意義的作品。影片包含著對于美國社會的控訴，影片的背景雖是30年代，但其中所表達對現存體制和國家機器不滿的情緒，正好與60年代末美國社會反戰反政府的氣氛相吻合。

完美的世界

——世界并不完美，但在路上的人卻可以享受完美旅途。

這又是一個由犯罪開始、由逃亡之路作過程、用死亡作結尾的故事。不同于那些暴力美學的影片，此片給人無限的溫暖和傷感。故事背景是60年代的德州，兩名罪犯越獄，并劫持了一名七歲男童作人質。其中一名罪犯為了保護小孩不受另外一名罪犯的侵害，而殺死了同伙，開始充當小男孩保護人。男童來自一個沒有父親的家庭，慢慢的他跟強盜之間產生了父子般的感情。影片未尾，趨于善的一端的布什卻被善的代表即神槍手誤解打死的悲劇性情節，著實會令觀眾不斷反思。

荒野大飚客

—— 走自己的路，讓別人說去吧！

假如你有機會可以來一場旅行，一場自由隨性的冒險，可以讓你平凡的生活從溫和變得瘋狂，你會接受它嗎？電影《荒野大飚客》中所講述的四個人，無一例外的都在經歷著中年危機。他們為碌碌無為的過去而痛心，更為無法預期的未來而焦慮。人就像天地間最渺小的一粒沙子，那種無助的感覺如影隨形。

無論別人說什么，這部電影卻最終以小成本贏得了大票房。也許片中本應有五名大飚客，而這第五人就是本片的導演。在電影中，不管人們如何笑大飚客們拙劣的車技，都不能阻擋他們旅行的腳步。而在電影外，本片的導演也和荒野大飚客們一樣身體力行。

摩托日記

—— 一個旅程，足以改變一個人；而這個人的改變，卻改變了整個世界。

這是一個以公路片為載體的名人傳記，片中的主人公相信大家一定都很熟悉，著名的古巴革命英雄切·格瓦拉，影片通過他二十三歲那年穿越拉丁美洲的歷程，既揭示了50年代拉美社會的各種嚴峻現實，又記錄了這位英雄年輕時代的心靈成長軌跡。

逃獄三王

—— 假如一段旅程一定要有終點，那么它應該是我們心靈的家園。

這部電影可能并不是傳統意義上的公路片，因為主角們是在一個巴洛克式的古怪世界里穿行。如果說一段道路、一次旅程真的有一個最終點，那么，無論是奔馳的摩托還是赤足的漫步，我們最后到達的地方，應該是我們心靈的家園。故事的結尾也頗有神話特色，主角們最后被水力發電公司幸福地沖到了自己向往的地方。一切都開始變化，生活美好了起來。