安 宏
關于中國古典舞基訓課教學的幾點感悟
安 宏
中國古典舞基本功課程是舞蹈學專業學生的必修課,現在,一提“基訓”就是“練功”,學生們這樣看,很多教師也是這樣理解的。實際上,基訓課不能局限在肢體能力和無界定的技能訓練中,練功是手段不是目的。要知道,舞蹈基訓課特別是中國古典舞基訓課創立的根本目的:是通過課堂訓練,即教材的實施,在肢體訓練的過程中對學生進行文化氣韻的熏陶和民族精神的培養。總結多年的教學經驗,筆者認為,在基訓課的課堂教學中,教師不能只是簡簡單單對學生進行技巧以及形體的訓練,更應該注重培養學生的文化修養和藝術表現力。
中國古典舞是當代舞蹈工作者為弘揚中華舞蹈文化而創建的舞蹈教育學科體系。它的來源是中國古典文化,它的根基是中國古典文化,它展示了古典形態,體現了中國古典精神。中國古典舞所有的舞蹈形態都蘊涵了特定的民族文化,如果只擺出外在形態,而沒有民族精神充實就不能稱之為中國古典舞。在實際的課堂教學中,教師要處處留心舞蹈動作中民族精神的展現,在這一點上,教師示范很重要,即便是分解示范也要帶神態,使學生不斷加強對中國古典舞體現民族精神的風格特征的認識。
通常,一提起舞蹈的空間意識,大家都將舞蹈的彈跳動作的高度看做是對上層表演空間的利用,把在地面的摸、爬、滾的動作看做是對下層空間的利用,加之各種舞步、旋轉、翻身時移動路線和動作時的舞臺調度合稱三維空間。其實這只是拋棄文化內涵的科技空間概念,顯然是受上個世紀初現代舞提出的三維空間理念的影響。而現代舞的出現和主張與西方社會的文化背景有關,它顯然不適用于有著深厚民族文化色彩的中國古典舞的教學組織中。所以,在中國古典舞的基訓課教學中,要培養學生形成中國舞蹈的獨特空間概念,即孫穎教授提出的“天地人”的中國古典舞空間觀念,而這種空間意識不同于科技意義上的空間概念,它“不是技法問題,是思維方法問題”,也就是說舞蹈藝術的空間意識是人文意識。在課堂教學中,強調“天地人”的和諧關系,不以“把上、中間、流動”或是從身體講從腳下到頭上,從生理結構講從小關節到大關節的方式組課。而是強調舞蹈動作流動連接中的氣韻節奏和空間方位變化規律、各種空中塑形的變化以及對于二次發力的把握。對于學生來說,修煉的是身體,悟“道”的是心靈,通過這種具有中國古典舞教學特色的課堂訓練,培養學生天人合一的空間意識,以更好地展現中國古典舞特有的民族韻味。
舞蹈技術技巧是刻畫人物、營造氣氛、突出個性的重要藝術手段,所以豐富的技巧樣式,高超的技術展示成為舞蹈風格的一部分。如果技巧與風格不統一,就失去藝術個性,就談不上藝術水平。中國古典舞作為有中國民族特色的一個舞種,自然也需要有代表自己藝術個性的技術技巧。在實際的課堂教學中,中國舞蹈傳統強調對于柔韌性及爆發力的訓練,這就要求我們拋棄西方芭蕾舞傳統的訓練方式,打破從把桿開始,特別是擦地、五個特定腳位的蹲,小踢腿等為足尖舞蹈準備的系列動作,重視壓、撕、耗的傳統訓練方法,強調“心”勁兒對舞蹈動作的控制。在繼承傳統的點翻、串翻、旋子等技巧的同時,隨著時代的發展,開發具有民族傳統韻味的技術技巧。例如,在體現晚清民初女子風韻的劇目《挽扇仕女》中跑場步和半腳掌步的設計,在順暢中有出其不意的變化,在平穩中突現起伏。將傳統的變易法則融匯于舞蹈之中,使該舞蹈充分體現了本民族的風韻氣度。
只有民族的,才是世界的,技術技巧當然同樣需要具備民族性,因為最具傳統個性的,才是最具有生命力的。中國古典舞基訓課的訓練手段無限,技術技巧發展無限,在基訓課的課堂教學中通過動作技巧的訓練使學生得到文化的熏陶,才能真正培養出具有民族精神的中國古典舞舞者。
責任編輯 姜藝藝