風月一庭，詩書半榻

上世紀80年代中期，他就讀于南京師范大學美術系，師從尉天池、范揚、陳傳席、徐培晨諸教授，并從劉國輝先生學習人物畫，打下了堅實的傳統基礎。二十多年來，他筆耕不輟，在書法和中國畫方面都頗有造詣，而最能代表他的便是以古代文人生活為題材的水墨人物畫。

當代中國畫壇，這一題材的畫作并不少見，但大多是以此遣興，專注于這一題材并將自己的精神追求融入進去的畫家并不多見，鄭為人就是這樣的畫家。他有山水之性，能書善畫，加上腹有詩書，雅人做雅事，本是天經地義。所以踏雪尋梅，見山靜似太古；挑燈夜讀，時有荷風徐來；聽雨江上，翠色洗滌塵心。為人的畫觀照他的生活，有時是隱者的，有時是書生的，有時仿佛舊式文人的。隆冬時節，瑞雪紛飛，新年即至，籠袖烤火，來句“小家除夕無他事，插了梅花便過年”；在蘇州東山寫生，夜來無事，寫詩把玩“滿山紅橘壓枝矮，幾點白帆放棹輕”。

“萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同”。看為人的畫，禪意充盈。有一種盛世里的溫馨祈禱。再看他的人面相沖和，舉止淡泊閑靜，笑意溫暖，他對名利似乎有著天生的免疫。連僧人朋友也笑言他上世定是名高僧。作為從小就與水墨結緣的人，深淡筆墨是他的語言，這語言有對哲學、歷史、人生、自然的理解，或許是冷峻，或者是理趣，或許是啟迪。

為人的畫作，中庸敦厚之風縈繞。他的畫，不是簡約淡泊，也不是雄健博大。是介于兩者之間的規范不逾矩，既不華美也不樸素，既非才氣握筆橫掃，也非頭懸梁的冥想。是應了“天道簡”的水到渠道。他用筆墨覺悟生命境界，清新、自然、和諧、寧靜的畫風，正是中國傳統文化精神和現代藝術表現方法的最好結合。

為人待人忠厚卻熱誠。每每客至，泡制鐵觀音的程序繁瑣卻自得其樂。談書論畫至興致盎然，不知日近黃昏，觀點不一時也會爭執得面紅耳赤。所以，這樣的邀請，朋友們必定欣然前往，但又恐這樣的美事太過完美不真，不敢久留。

為人寫字時最是好看，穿了正宗的中裝布鞋，儒雅兼隱逸，叫人忘俗。斗室里沒有煙味只有墨香，心隨筆走。氤氳的墨色，秀麗的小字，情趣的小詩，你看到的是這些，但思想游離你，沒來由引到王摩詰、陶淵明，甚至鎮江南郊撫琴的戴颙。我不知道為人會不會撫琴，到是看他動輒喜歡劍氣，頗有些辛棄疾的遺風，但衣食足知榮辱的他，榛莽或坎坷實在說不上。于是“三尺龍泉百煉鋼，匣中劍氣猶寒芒，青鋒有敵心無敵，一乘菩提退妄狂”變成了單純的書生立目。他是聰明的，一次談話，我暗示他是不是太過安逸了，事后又有些不忍。這時代，無論作家藝術家，都不可能撞上太史公牛馬走的遭遇，也不可能有屈子的遭讒見棄，甚至李白的“大道如青天，我獨不得出”。太平盛世筆下的平靜和諧之氣，恰如富貴之于牡丹，才子配了佳人，良辰遇上美景，中秋適逢月圓。是錦上添花的完美。筆者不懂畫，非但如此，由于學問粗淺，聽鄭老師談用紙、用筆、用墨、用水也是硬撐，一定讓他失望了。

不過，我實在愛極鄭為人的傳統文人畫。它恬淡、含蓄的狀態往往讓人留連。尤其是畫中的款字最有看頭，大大小小，高高矮矮，仿佛不用排隊列的放學孩童，嘰嘰喳喳自由主義的快樂每每令人心領神悅。款字的天真、隨性、無礙、橫溢才氣正是為人的寫照。

19世紀末至20世紀，中國社會從傳統的農業文明向現代工業文明急速轉變，傳統文化受到巨大的沖擊，延續數千年的傳統生活形態也逐漸離我們遠去。為人的畫讓我們體會到一種來自傳統文脈的風流蘊藉。每當品讀這些作品時，仿佛是在重溫這種看似熟悉而又陌生的文人生活，所以倍感溫馨。在當下躁動的社會大潮中，鄭為人依然沿著自己的藝術之旅靜靜地思考，寂寞地跋涉。他說，生無他求，唯與書畫作伴，參透筆墨、參透生命，用自己的方式表達對于先賢的敬意。

陸渭南（鎮江市作家協會副主席、秘書長）