油畫收藏入門之升值

羅忠學

可以毫不夸張的說，任何一個購買油畫的人，別管他購買的目的是什么，都希望自己手里的油畫能夠升值。這和買房子是一樣的道理，在網上口誅筆伐房價太高的人，都是還沒買房子的，而買房子的人都在悶頭發財，希望房價越高越好——別管這套房我會不會賣，我住的房子越貴，我就越喜歡。

很多新晉收藏的朋友，恨不得一夜暴富，今天花1萬元買的作品，恨不得明天就漲到10萬元、10 0萬元。雖然這種投資比例在藝術圈曾經出現過，但是現在是幾乎不可能的了。這種一夜之間升值十幾倍的先例，在2003年至2007年初的藝術品市場的確出現過，比如我就親眼見過季大純的油畫從幾百元一張，迅速漲到60多萬元一張。這種現象的出現，是因為當時藝術品的價格的確太低了，大部分人還沒有看好油畫——什么東西到了大家都已經買了的時候，就代表這個行業的暴利時代已經結束，這就是最基本的原始法則。這和股票應該差不多。我以前看過一個爛片，講一個賣盒飯的怎樣成為一個股神，大概是這樣的：這個人在交易大廳門口賣盒飯，當別人哭喪著臉，只愿意吃8塊錢的素盒飯的時候，他就去買股票；當別人高高興興來，吃15塊錢的肉盒飯的時候，他就把手里的股票全部賣掉。結果，只有他一個人在股市里賺到錢了。

這個道理很淺顯，幾乎所有的人都知道，但很少有人愿意去做，我們都愿意追高去買東西。我目前碰到的藏家中，依然還有人說，油畫在中國的認知度不高，現在還不敢買。對于這種人，我只能報之一笑，等全國人民每人擁有一套房的時候，你以為房價還能上漲嗎？

每一個懂得收藏的人，大概都還記得80年代在東北興盛的“瘋狂的君子蘭”，一盆上好的蘭花在當時能換一輛上好的皇冠汽車。據說在市場這頭買的一盆蘭花，還沒走到市場那頭，就被人加價買走了。后來呢？等沈陽城區家家戶戶連陽臺上都種滿君子蘭的時候，蘭花市場就凋敝了。

所有的道理都是相通的，70年代末的自行車、80年代的夏利、90年代的汽車，這些標志著一個時代的奢侈品，在今天幾乎成了大眾消費品，難道大家還要等藝術品被稱之為大眾消費品的時候，才想起來應該買張油畫嗎？當然，那時候依然可以買，那時候的藝術品將會有良好的價格規范，但不會有很強的升值潛力了。

在這個時候，正因為大部分國民還沒有完全了解油畫藝術，還沒有開始收藏，才恰恰證明油畫市場的巨大潛力，目前依然是投資收藏藝術品的最佳時刻。

但是話說回來，并不是每一張油畫都會有良好的升值空間，因為買油畫賠錢的大有人在。那張油畫依然是那張油畫，價格高高低低，也在情理之中。魯迅說過一句話：“世上本沒有路，走的人多了，也便成了路?！边@句話套用到藝術品市場，也是一樣的道理：藝術品本來沒有價格，只是買的人多了，也就有了高價。如果你下手收藏了油畫，如何來保證它的升值，其中也是有些路數的。

要保證升值，首現要做的是學會長線持有。藝術品不是股票，T+0，T+1，都是有價證券的投資方式，而對于油畫藝術來說，3年的持有，都是屬于短線的。當然，藝術品和股票不一樣，股票只是軟件中的一堆數據，而藝術品你卻一直掛在墻上欣賞。據某權威藝術網站對2013年藝術品秋季拍賣市場的分析，油畫平均年收益率為10.7%，我想這個數據應該是超過了有價證券和黃金投資了吧？

但是，這里還有一件不好的消息告訴大家：這其中，有三分之一的作品是負收益率，賠得最多的年虧損率為48%！還好，這家網站給我們提供了其中盈利與虧損的原因。

在選擇的具有代表性意義的4 5件油畫樣本中，3 0件作品實現正收益，平均收益率為22%，單件作品最大年復合收益率為88.06%，這些作品的平均持有時間是5.1年；而虧損的15件作品，藏家平均持有年限僅為1.95年！這再一次驗證了藝術經紀人一直以來的警告：短期投資風險高。

這個原因很簡單，市場穩定的藝術家，作品每年穩定增長約為10%-20%，無論是上拍，還是通過中間人去賣，都要支付10%-20%的傭金。我們姑且都按中間值來計算：一張油畫買來的價格為10萬元，一年后升值至11.5萬元；有藏家購買，藏家支付的11.5萬元包括10萬元畫款與1.5萬元傭金，而原藏家只得到10萬元的85%，虧損15%；兩年虧損0.45萬元，3年獲利1萬元，4年獲利2.64萬元……

當然，這個算法是過于理想化的，但說的意思很明白：藝術品交易的成本是一樣的，拿的時間越長，成本所占比例就越小。

我們換一個角度來講，藝術品升值的原因到底是什么？在所有的市場中，黃金在跌，有價證券在跌，就連萬科在北京開發的新樓盤也降價了3000元/平方米。但是，我們忽略了，有一種東西會永遠漲下去的，那就是勞動力。

我們舉例來說：一個2 5歲的年輕藝術家，用了一個月時間，畫了一張油畫，我們也許只需支付他8000塊錢，他就很開心了。等到他35歲，依然是半個月畫了一張畫，他要養老婆孩子，沒有15000元，根本無法生存下去。到了他45歲，上有老、下有小的年紀，一個月沒有3萬塊錢，他的生活就要出現危機，作品必須要漲價。這就是拋開藝術價值之外，我們僅僅從勞動力的上漲來衡量藝術品價格的上漲。

我們為什么不從一個藝術家25歲守到他45歲，和他一起成長？

這也是保證手中藝術品升值的第二點：與藝術家一起成長。油畫藝術與國畫藝術不同的一點，在于油畫創作數量太少，一個勤奮的藝術家，一生所創作的油畫作品也不過在1000張以內，如果是冷軍、王沂東、艾軒這樣的寫實藝術家，一輩子能有200張就是超級高產了。如果你手里有一張作品，就是這位藝術家所有創作量的0.1%。大家可以想象一下，如果你有一只股票的0.1%會是什么狀態？你的買入或者拋盤，都可能會對這只股票的市場在短期內有很大的影響。何況如果這個藝術家還在世，你手中就不僅僅是0.1%，而是1%！

所以，我們不能像賣國畫那樣，將畫買回來，就等著它的價格漲跌了。我們應該為這個藝術家做一些力所能及的事情，比如對該藝術家的持續關注等等；藝術家若是做個展，如果需要我們的作品展出，我們樂意借給藝術家展覽。當然，我們還要向更多的朋友介紹該藝術家以及他的所有作品——讓知道他、愿意收藏他作品的人更多嘛！尤其是有些藏家把作品買回來后，連包裝都不拆，直接放進庫房里，等著升值。這種情況對于藝術家存在一定的傷害，藝術品嘛，如果一直不露面，它就不再承擔藝術的意義了。

比如說青年藝術家曾健勇，我刊也曾不遺余力地向大家推薦他的作品。在2013水墨年的年尾，短短3個月的時間，他的作品價格就從1. 2萬/平方尺上漲至3萬元/平方尺。當然，我們要把這歸功于曾健勇對藝術的嚴謹和堅持，但是，他的各大藏家對于他的作品不遺余力的推薦和宣傳，也不能不說起到了一定的作用。比如說著名企業家馮侖，他收藏了曾健勇的一張作品，在接受媒體采訪的時候，總愛以這幅作品為背景，也為提升曾健勇作品的知名度起到了一定的作用。