圖與詞的游戲之辨

張宗希

通常來(lái)講，我們不難看出詩(shī)人繪畫(huà)和畫(huà)家繪畫(huà)的區(qū)別：前者多傾向于圖畫(huà)的象征性或提示性，后者的表達(dá)則更偏重于畫(huà)面本身的視覺(jué)完整程度。在“荒原系列”里，黃銳借助于英籍美國(guó)詩(shī)人T.S.艾略特詩(shī)歌中的詞與意象，來(lái)完成了一段一個(gè)有著國(guó)外生活經(jīng)歷的中國(guó)藝術(shù)家的“言色”之旅。

在展覽現(xiàn)場(chǎng)會(huì)有更直觀的感受，有別于之前政治意味較強(qiáng)的平面作品，或體量較大的裝置作品，黃銳這次的作品顯得輕巧而抒情。他從艾略特的充滿表現(xiàn)性語(yǔ)言的《荒原》里選出使他印象深刻的段落，然后用畫(huà)筆，畫(huà)出他對(duì)這些詞句最直接的感受和反應(yīng)。盡管如此，在作品的呈現(xiàn)和布局上卻顯示著一貫的慎密，這種慎密中也透露著些許對(duì)文字和圖像的游戲之味，而這游戲里因?yàn)椴痪哂写蟊妸蕵?lè)性而又不失嚴(yán)肅。一般三幅為一組，左邊一幅里有兩個(gè)關(guān)鍵詞浮雕一樣分布在上下兩個(gè)不同的色塊內(nèi)，右面那幅安排著包含這兩個(gè)關(guān)鍵詞的不同語(yǔ)句，也分布在不同的形狀或色塊內(nèi)，左右兩幅的色調(diào)相近，中間的一幅則是純粹抽象的畫(huà)面。以黃銳有過(guò)十余年在日本的經(jīng)歷而言，他對(duì)艾略特的興趣不僅限于其詩(shī)歌才華，一定程度上也包括他的經(jīng)歷。而這些畫(huà)面中隨意的筆觸、豐富的層次或許也正對(duì)應(yīng)著艾略特詩(shī)中復(fù)雜的結(jié)構(gòu)和情緒。

黃銳對(duì)詩(shī)歌的興趣并不比畫(huà)畫(huà)晚，早在“星星畫(huà)會(huì)”之前，就曾參與創(chuàng)辦過(guò)地下文學(xué)詩(shī)歌雜志《今天》。而幾屆大山子國(guó)際藝術(shù)節(jié)的主題如“光陰/光·音”、“北京/背景”、“語(yǔ)言/寓言”、“易/移”的提出，似乎也表明著他對(duì)詞語(yǔ)的敏感程度并不亞于對(duì)形狀和色彩的敏感程度。只是后來(lái)黃銳說(shuō)，相比于八十年代，他與詩(shī)歌界的接觸變少了，因?yàn)樗X(jué)得詩(shī)歌帶來(lái)的參與感降低了，而“在繪畫(huà)里非常清楚自己所做的事情”。

艾略特這首《荒原》的寫作背景是1920年代初的英國(guó)，那個(gè)時(shí)代充滿了“不確定的樂(lè)觀”，這對(duì)今天來(lái)說(shuō)，似乎也并不過(guò)時(shí)。那么不妨把黃銳的這些圖像與詞語(yǔ)的結(jié)合之作，看作是當(dāng)今這“盛世”之下曾在“星星時(shí)代”閃爍過(guò)的一員發(fā)出的某些滲透了情感成分的清醒的訊號(hào)。畢竟，誰(shuí)都不希望自己迷失在這現(xiàn)實(shí)的“荒原”之上，無(wú)論是正在崛起的“新銳”們，還是老一代的“星星”們。