芻議音樂與其他學科的融會貫通

李敬

摘要：音樂的表現手段豐富多彩，這些手段都是以音響為基礎的，毋庸置疑音樂是一門聽覺的藝術，它表達了人的情感，如喜怒哀樂等，然而它并不是孤立的，常常與其他藝術相結合。

關鍵詞：音樂 藝術門類 融會貫通

音樂（music）在《音樂百科詞典》中定義為：“以音為素材，通過各種表現手段，表達人們的思想感情以至觀念的一種時間藝術，是一個國家或民族的文化的組成部分。所謂表現手段即音階、拍子、節奏、音色、曲調、和聲等。音樂由發音媒體傳達，可使聽者引起美的、情感體驗、想象以至理性活動。”①七大藝術門類包括：文學、戲劇、繪畫、音樂、舞蹈、建筑、雕刻，可將此七類分為三種類型：時間的藝術、空間的藝術、綜合的藝術。其中音樂和文學屬于時間類；繪畫、雕刻、建筑屬于空間類；舞蹈和戲劇屬于綜合類。從分類可看出音樂與文學屬于同類，因此聯系密切，而舞蹈和戲劇都包含了時間，故而與音樂也不可避免的發生聯系。“音樂常與姐妹藝術相結合。中國古代所謂樂是音樂、詩歌、舞蹈三者的結合。今日，音樂與詩歌結合，成為各種歌曲以至聲樂套曲、康塔塔和清唱劇等。音樂與詩的意境結合，成為歌劇、戲曲、戲劇配樂和電影音樂等。尚有人把音樂與色彩相聯系，創作音樂作品，或把調的性格或階名與色彩相聯系。”②

音樂與自然科學和社會科學也有千絲萬縷的關聯。音樂的樂曲分為聲樂曲和器樂曲，兩者又涉及到了其他學科。要研究歌唱首先離不開語言學，歌唱中的音調有很多是根據語言的音調來創作的，不同語種有不同的語調，不能將不同語種的歌詞互換，而在旋律走向上每個語種又因時因地而異。例如：一段黃梅戲若翻譯成英語來演唱就失去了原來的韻味，而將意大利歌曲的歌詞改為漢語則藝術效果大打折扣。此外，同一個國家又有不同的語言之分，如在中國語言便是豐富多彩的，漢語和少數民族的語言因語調的不同唱出的民歌也截然不同；而漢語中又分普通話和地方語言，普通話有四個聲調而方言的聲調則千變萬化，因此在歌唱時采用普通話時旋律的走向和采用方言時的就不盡相同。正如李吉提所說：“如在漢族的音樂作品中，絕大部分聲樂作品的音樂語言風格都是與當地的生活語言、語調、口氣、習慣相吻合的。兒歌是各地方言與音樂語言結合得原始藍本，而各地方戲曲的高度音樂化唱腔，則是在其方語的深層操縱下，由音樂作出的多樣化的演義性發揮。”③

聲樂和醫學的聯系也越來越密切了，唱歌時如何使用喉頭、口腔、上腭、胸腔、橫膈膜、頭腔、鼻腔等都與醫學有關，若醫學沒有如此發達人們就不能清楚的了解唱歌過程所用到的器官，即使感受到用到哪個部位卻叫不出名稱那也將增加聲樂教學的難度。而近年來喉鏡學的開創也使歌唱的工具變得顯而易見起來。器樂與物理學、工藝學、材料學關系更密切了，樂器是根據不同的材料、不同的發聲原理制造而成，在中國古代就有因制作材料的不同而將樂器分為“金、石、土、革、絲、木、匏、竹”的“八音”分法，而外國的樂器也不例外的根據材料、形狀的不同來進行劃分，因此與物理學、工藝學、材料學密不可分。

以上是就音樂實踐而言的，音樂在實踐的過程中逐漸形成了對音樂理論的研究，而在“音樂理論中尚有眾多與社會科學及自然科學相聯系的學科，總稱為音樂學。”④與音樂學有聯系的學科就更多了，如文獻學、歷史學、考古學、圖像學、傳播學、美學、心理學、社會學、民族學、民俗學、語言學、文學、數學、醫學、物理學、教育學、經濟學、人類學等。就音樂學的內部組成而言，根據德國音樂學家維奧拉1961年在德文的14卷大百科全書《音樂的歷史與現狀》中的分類法，將音樂學分為三大類：歷史音樂學、體系音樂學、民族音樂學。歷史音樂學中又包含了音樂史學、音樂考古學、音樂圖像學；體系音樂學中則包括音樂美學、音樂音響學、音樂心理學、音樂社會學、音樂生理學、音樂教育學，這些學科名稱體現了音樂在研究中運用了跨學科的研究方法，真正打破了學科間的界線。而“音樂學所屬三大門類是互相補充的。不同歷史時期、不同民族具體的音樂實踐及其經驗總結是體系的音樂學研究的基礎；體系音樂學的研究成果又會對歷史音樂學及民族音樂學產生不同程度的制約與影響。有的學科本身就是跨門類的，例如音樂美學史、民族民間音樂發展史等。”⑤

在此只選一門學科“音樂史學”來展現音樂學與其他學科交叉研究的情況，而此展示也只能是由點及面性質的。“音樂史學是從歷史觀點出發研究音樂及與它相關聯的現象的學科，它是音樂學最主要的、中心性的領域。”⑥音樂史的史料大致可分為兩類：樂譜史料和其他史料。與樂譜史料相關聯的有古譜學、音樂文獻學、音樂考古學等，如敦煌樂譜就是綜合了考古和古譜兩個學科來完成的。至于其他史料的研究除了古譜學、音樂考古學、音樂文獻學以外也運用到了音樂圖像學、樂器學等。

除文獻、史料外，與圖像學、考古學相聯系的實例比比皆是，如敦煌樂妓圖、高昌樂舞圖卷、云崗北魏伎樂雕刻、曾侯乙墓編鐘、山西萬泉縣荊村出土的三個新石器時代的陶塤、安陽武宮村殷代大墓出土的虎紋大石磬等等，此類考古與音樂、圖像與音樂結合的例子不勝枚舉，在此不再一一列出。

僅音樂史學的例子便足以說明音樂與其他學科之間的緊密聯系，更不用說其他音樂學類的子學科了。音樂作為一門藝術與其他藝術乃至其他自然學科、社會學科的聯系隨著時間的推移越來越密切，它真正超越了學科的鴻溝走向了交融，打破了學科、門類間的界線，實現了“你中有我，我中有你”的融會貫通。它們在研究上起到了互相促進互相補充的作用，在全球化時代的今天，音樂與其他學科必將走向水乳交融的境界。

參考文獻：

[1]楊蔭瀏.中國古代音樂史稿（上）[M].北京：人民音樂出版社，1981.

[2]劉藍.二十五史音樂志（第一卷）[M].昆明：云南大學出版社，2009.

[3]繆天瑞.音樂百科詞典[M].北京：人民音樂出版社，1998.

[4]俞人豪.音樂學概論[M].北京：人民音樂出版社，1997.

注釋：

①繆天瑞：《音樂百科詞典》，北京：人民音樂出版社，1998年，第714頁。

②繆天瑞：《音樂百科詞典》，北京：人民音樂出版社，1998年，第714頁。

③李吉提：《中國音樂結構分析概論》，北京：中央音樂學院出版社，2004年，第244頁。

④繆天瑞：《音樂百科詞典》，北京：人民音樂出版社，1998年，第715頁。

⑤繆天瑞：《音樂百科詞典》，北京：人民音樂出版社，1998年，第731頁。

⑥俞人豪：《音樂學概論》，北京：人民音樂出版社，1997年，第29頁。