關注音樂與舞蹈在創作中的相互作用

李海冰

摘要：在舞蹈創作中音樂有著不可替代的作用，音樂不僅能夠增加舞蹈的藝術感染力，其還能在某些方面激發舞蹈的創作靈感。音樂與舞蹈的有機融合，對于舞蹈創作以及音樂的發展都有著重要的意義。所以，本文在分析音樂與舞蹈關系的基礎上，探析音樂對舞蹈創作的作用，以及舞蹈創作中音樂的有效應用。

關鍵詞：音樂 舞蹈 創作

音樂與舞蹈是同一藝術門類中的兩種不同藝術形式，自古以來，音樂與舞蹈都是相輔相成、密不可分的。在現代舞蹈創作中，音樂一直都是舞蹈創作中必不可少的元素，音樂的合理應用能夠有效地烘托出舞蹈的情感藝術，同樣地，舞蹈創作對于音樂的發展也有著一定的促進作用。在這里，我們通過對兩種藝術形式之間的關系進行分析，來進一步探究音樂與舞蹈創作過程中的相互作用，以及舞蹈創作中音樂的有效應用。

一、音樂與舞蹈之間的關系

（一）音樂與舞蹈密不可分

在舞蹈的創作過程中，音樂節奏就是舞蹈創作與表演的指揮者。音樂節奏是舞蹈創作的規范與標準，沒有音樂節奏，舞蹈的藝術表現就缺乏基本的感染力。沒有感染力的舞蹈藝術就不能通過與觀眾的共鳴來表現舞蹈的精神內涵，所以，其最終也只是失敗的舞蹈創作。

所以，對于舞蹈的藝術創作，我們必須在其中規定統一的節奏與音樂，只有這樣，才能夠真正地創作出高水平的舞蹈藝術，特別是群舞藝術。而對于舞蹈中的獨舞來說，道理也是一樣的。獨舞創作過程中，舞蹈者本身也需按照一定的音樂節奏來進行表演，因為只有這樣，才能創作出與音樂表達相對應的獨舞表現藝術，從而真正地增強兩者的藝術感染力。

從音樂的表達來說，舞蹈的表現在某些方面能夠有力地表現出音樂藝術中所蘊含的情感，從而有效地增強音樂藝術的價值與魅力，以促進音樂藝術的發展與進步。

（二）音樂與舞蹈之間有著共同的特質

從屬于同一藝術門類的音樂與舞蹈藝術，它們之間有著許多的共同特質，比如說，其都屬于抒情藝術，都具有相應的節奏性等。這些共同的特質，都促使著音樂與舞蹈藝術進行有效地結合，來共同塑造出成功的藝術形象。在舞蹈創作中，節奏性與抒情性是音樂與舞蹈創作結合的基礎，在此基礎上，舞蹈者通過肢體動作的表現來共同塑造音樂與舞蹈藝術中的形象，以具體、形象地傳遞著其中的精神內涵，促進其藝術魅力的迸發。

二、音樂在舞蹈創作中的作用

（一）音樂是舞蹈創作中的靈魂

舞蹈者在進行舞蹈創作時，必須對音樂的內容與內涵進行深入地分析、了解與感受，從而確保在舞蹈創作中能夠合理有效地安排音樂表現的時間變化，舞蹈藝術的舞臺空間以及舞蹈動作的表現力度等，以進一步增強舞蹈的藝術魅力與感染力。

（二）音樂與舞蹈創作結構的相互統一

現代舞蹈者在進行舞蹈藝術的創作時，往往要對舞蹈結構中的引子、開端、高潮以及結尾等多方面的結構要素進行處理，從而確保這些要素能夠有效地圍繞舞蹈的主題，并根據音樂藝術與舞蹈創作的情感需求以及內容情節來進行有效地藝術表現，從而進一步突出舞蹈創作以及音樂的精神內涵。

（三）音樂形式利于舞蹈創作內容的表現

對于舞蹈創作內容中的歡喜、發怒、哀愁以及歡樂等多種表現形式，其能夠有效地通過音樂藝術中的輕重緩急來表現。特別是，對于舞蹈創作的精神內涵以及舞蹈藝術的情感表現等的具體表達，音樂藝術都能對其起到有效地烘托作用，以進一步增強舞蹈藝術的舞臺魅力與藝術感染力。

三、舞蹈創作中音樂的有效應用

（一）舞蹈創作中音樂的應用方式

1.對話式應用

當在進行舞蹈創作時，其中會專門留有一段時間來進行音樂的有效應用。通常情況下，對話式的音樂應用方式，常常以獨立的舞蹈形象來進行有效地應用，以進一步增強舞蹈創作的藝術表達效果，強化舞蹈創作的內容表現。這種對話式的音樂應用方式，其主要的作用就是利用音樂表現與舞蹈創作形成相互呼應的氛圍，渲染觀眾的藝術氣氛，從而進一步調動觀眾的內心情感，增強舞蹈藝術、音樂藝術以及觀眾之間的共鳴，以提高舞蹈創作的藝術感染力。

2.演繹式應用

在舞蹈創作中，通過對音樂的傾聽、領會，來進一步展現舞蹈藝術的表現方式，就是演繹式的音樂應用方式。從實際來說，演繹式的應用方式就是舞蹈創作中的肢體動作完全根據音樂的演繹變化來律動的表現手段。

3.變化式應用

變化式的音樂應用方式，是舞蹈創作中最常應用的方式之一，舞蹈者通過對各種因素的啟發與感受來進行舞蹈動作的演繹，從而來表達其中所蘊含的精神內容。這種音樂應用方式最具靈活性，其對于實現舞蹈藝術的高水平創作有著重要的意義。

（二）舞蹈創作中音樂的應用要點

1.音樂形象與舞蹈形象的和諧統一

音樂形象與舞蹈形象的和諧統一，是舞蹈創作成功的關鍵。音樂是舞蹈創作的基礎，同樣地音樂還能夠激發舞蹈創作的靈感與構思。如果舞蹈創作中的形象表現與音樂中描繪的形象不同，那么舞蹈的創作就不能與音樂進行緊密地結合，導致舞蹈創作喪失了自身的感染力，從而影響了舞蹈創作的成功。

2.舞蹈創作對音樂藝術創作原則的遵循

在舞蹈創作中，舞蹈者經常會用到對比的藝術表現手法，比如說，群舞與領舞、立與臥、旋轉與直行等等。而在音樂藝術創作中，其也注重對對比表現手法的運用，像是情感的對比、速度的對比等。而在舞蹈創作過程中，對于音樂藝術中的對比手法，舞蹈創作也應相應地進行對比表現，從而增強對音樂藝術的表現，并進一步強化舞蹈藝術的表現魅力。

四、結語

舞蹈創作中對音樂藝術的應用，是進一步對音樂藝術進行再認識、再創造的提升過程。音樂對于舞蹈創作有著一定的促進作用，同樣地，舞蹈創作對于音樂的提升也有著一定的積極影響。音樂與舞蹈一直以來都是相互依存、密不可分的，所以，我們要在研究其兩者之間關系的基礎上，探究音樂對舞蹈創作的作用，從而進一步探析舞蹈創作中音樂藝術的具體應用，以促進音樂與舞蹈的共同進步與發展。

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