馮小剛的困惑讓誰尷尬

韓業庭

據報道，2013年全國電影票房達到217億元，其中，有61部中外影片票房過億元，兩項成績均創歷史新高。更令人關注的是，在這61部過億元的影片中，國產片占到34部，進口片為27部。

取得這樣的成績當然可喜可賀。可歡欣鼓舞之余，我們看到一些頭腦清醒的電影人對“高票房”似乎并不那么興奮。馮小剛導演日前就在華表獎頒獎晚會上無奈地感嘆：“我隨便拍的電影，一個星期賣4個億。我認真拍的電影卻不賣錢，這給了我很大的困惑。”馮導的困惑，讓人深思，也讓人尷尬。

首先應該感到尷尬的是我們自己——電影觀眾。中國電影經過十年井噴式的發展，產量上去了，市場擴大了，票房增加了，可我們的審美品位是否也同步提升了呢？如果我們的審美品位提升了，人家隨便拍的電影我們就不會爭著看；如果我們的審美品位提升了，就不會明知電影質量不怎么樣卻仍興高采烈地走進電影院；如果我們的審美品位提升了，就不會總被發行商的宣傳噱頭牽著鼻子走。都說觀眾是上帝，可現實中，我們這些“上帝”卻心甘情愿為“爛片”埋單，自覺成為無良電影商人的搖錢樹。某種意義上說，電影爛片的出現并取得高票房，都是我們這些觀眾給“慣”的。對此，我們不該臉紅嗎？

一些電影人正是瞅準了目前的大眾審美水準，所以不斷用低質量的影片來搪塞觀眾。這樣的電影人更應感到尷尬。作為文藝工作者，電影人理應以優秀的作品鼓舞人。尤其在當下，中國電影的主體觀眾是20歲左右的年輕人，培養和引導這些年輕人的審美品位，是中國電影人需要擔起的責任。因為今天中國電影思想的厚度，決定了明天年輕人審美品位的高度。可現實中，一些電影人，為了所謂的票房，放棄引導，不愿擔當，丟失責任，一切向“錢”看，愧對“文藝工作者”的身份。

經過十幾年的產業化發展，中國電影在市場和票房的道路上一路狂奔。毫無疑問，中國電影需要票房，但“唯票房”只會讓中國電影走入困局。在強大的“票房”慣性下，我們看到，連馮小剛這樣的大導演想回歸藝術，做些糾偏的工作，也于事無補，只能困惑和感嘆。馮小剛的困惑，正折射出中國電影長期的“唯票房”導向所造成的藝術與市場互斥的困局。

今天的中國，即將成為世界上的最大消費市場。中國的電影產業也在飛速發展，但究其創作水準，還有漫長的道路要走。我們不僅缺好作品，也缺少獨立而有質量的評論。當前的文化是只有宣傳，沒有反思；只有炒作，沒有批評。

許多有水平的評論者不屑于把時間浪費在影評上，認為那是娛樂圈的是是非非；還有些所謂的影評人被制片公司或集團拉攏，成為收買下的宣傳工具。因利益而搖旗吶喊，這本身就是學術和評論上的腐敗。社會焦點經常在聲討禍國殃民的貪官，其實文化觀念上的清潔同樣重要，甚至是更為重要。它涉及價值觀的維護和文化的未來。水軍或者網絡暴力，使電影圈具有表面的熱鬧，但加劇了標準的混亂，到最后變得成王敗寇，只以票房論英雄。中國電影迫切需要建立良好的評論體系，否則，價值觀的缺損會進入惡性循環。

這樣的困局非一日形成，破解也非一日之功。這需要中國電影人、觀眾以及電影行政管理部門的共同努力。敢于承認217億元高票房下的問題，敢于嘗試解決這些問題，中國電影的下一個十年，才值得期待。endprint