文化聯誼 書畫傳情
——“大美西江”兩廣畫家邀請展作品賞析

梁廣輝

文化聯誼 書畫傳情
——“大美西江”兩廣畫家邀請展作品賞析

梁廣輝

兩廣畫家聯合創作的畫作《萬紫千紅春滿園》

由中共梧州市委宣傳部主辦、梧州日報社承辦、梧州市自由風廣告有限公司協辦的“大美西江”兩廣畫家邀請展，于11月7日至9日在市文化展覽中心舉辦，這次邀請展的意義，旨在促進梧州與西江流域畫家的友誼，搭建粵桂兩地文化交流平臺。畫展作品主要集中在中國畫，除了我市的三位畫家，活動還邀請了廣東、廣西兩省（區）幾名畫家的作品參展，可謂國畫美術作品展覽的一次文化盛宴。

這次展出的60幅山水、花鳥、人物等中國畫作品風格各別、題材各異，細心揣摩、用心賞析參展作品，可充分領略到兩廣藝術家的前沿力作。展出作品或肆意張揚、或精心描畫，或追求簡潔、或刻意雕工，在繼承與發揚中國畫傳統技法的抑揚頓挫、張弛收放的藝術表現中，都可看出粵桂兩地以及梧州本土畫家從作畫心跡、用筆著墨、經營效果等方面所表現出來的不同的藝術個性。數十件國畫作品，傳遞的是一種中國傳統筆墨表現形式美的展示與視覺享受，

《花雨泉鳴》 莫肇生 作

畫展中，兩廣畫家的一件件力作佳作引起了觀眾讀者的極大關注。其中，王慶軍和蔣彥的山水國畫，在隨性而為之余又各盡千秋，雖同是喜歡運用禿筆秉承遠古，但不同的是前者以繁復緊湊新穎脫俗牽引讀者，后者以簡潔明快樸拙豪放吸人眼球。他們的作品，無論是繁是簡，更多的是在筆墨情趣中融入了作者對中國傳統國畫禪宗意境的創作理念，嫻熟的中國畫技法表現大有異曲同工之妙。如王慶軍的《江邨靜如禪》《林樹滿目凝空翠》等章法布局嚴謹但不呆板、繁復但不雜亂，簡短有力的禿筆線條、冷暖用色的渲染烘托在書寫造型中別有一番雅趣意蘊，畫面的清新格局尤顯中國畫書寫傳情達意的那一份質樸純真。蔣彥的《高人多在野》《五柳高士宅》等用筆著墨隨性簡練，追求的是內斂的山水文化意境而非純粹的筆墨效果。

莫肇生的作品富有文人特質，畫面大都追求的是一種風動雨摧的山水情景。無論主體表現是群山、松林、溪流，全都表現在風雨拍打吹攪之下的一種審美狀態，如《清風潤雨》《花雨泉鳴》等，其運筆的走向、落墨的潑灑，往往產生的是充滿動感生氣的藝術感染效果，作者豐富的情緒表達與畫作的深邃意味躍然紙上，“畫言志”的筆耕過程無不伴隨著作者強烈的情感釋放。

陳半文的作品富有人文氣息，空靈的畫面，酣暢的筆墨，清新的意境，于流暢簡潔的線條造型中飄然而至，反映的是一種作者對中國傳統文化意念的理解與詮釋，如《聽泉圖》《東方有一仕》等，心靈對話的情意表達巧妙地滲透融化于筆墨線條之中，盡顯靈巧獨具神韻。

《林樹滿目凝空翠》 王慶軍 作

《清居逸林泉》 陳半文 作

黃家忠的山水畫運筆蒼勁大氣，濃淡干濕的重復皴、染、擦等用筆技巧，使到畫面效果更為虛實得當、豐潤厚重，條幅掛式的畫作極為講究行云流水所帶來的透視感，跌浪起伏、極善變幻的筆墨經營，把讀者帶入到一個氣韻生動的審美狀態。如《峨眉高出西極天》《太行峰蒼茫》等，自然而不造作的虛實用筆，善變而不守舊的構圖造型，都把大山蒼松、行云飛瀑等表現得尤為淋漓盡致。

徐作先、聶健和的畫作都較為側重用線，而不同的墨線組合效應亦散發出各異的藝術感染力。如徐作先的《青山隱隱好耕田》《夢里黃姚》等用筆線條的潑辣，意境氣韻、構圖造型于肆意揮灑間自胸臆迸發，無不強化了作品在筆墨語言及其審美形式上的視覺張力。聶健和的《天地一家親》《星湖清曉》等作品富有南方山水的清秀俊逸，在濃淡干濕的墨色襯托下，多情的山巒，愜意的小橋，閑適的村野極有靈動意味，豐富的線條造型描繪給清新的畫卷又平添了幾分悠遠古雅之風。

《芳原戲春圖》 李靈機 作

在畫展作品看到，與其他各地畫家相比，我市作者李靈機、李熹年、林筱本的作品，追求大多趨向唯美方面，著意的是墨色、意境、構圖呼應等藝術情調。如李靈機的馬，李熹年的花鳥、林筱本的貓均具有不同的強烈的藝術個性和表現手法。李靈機的《春風詩意》《暖日微風》等幾乎清一色的以馬為題材的作品，其運筆顯得瀟灑奔放，形神的兼顧呼應與墨色的舒緩布局醞釀于胸臆之間，性情的專注投入，技巧的嫻熟運用，使畫面充滿生機活力；李熹年的《松風鶴韻》《風雨秋池》等花鳥題材畫作不乏人文情調，墨色布局優雅清新，以寫意為主的線條、墨塊、著色的合理運用充分體現出作品的藝術兼容性，使到花鳥畫的藝術表現更有耐看尋味的審美情意；林筱本的《秋媚》《閑情逸致》等專致畫貓的小品則著意于工，其細膩的筆觸不但是表現動物的形與神，甚至乎細小的花草，其花蕊、筋脈也被勾勒點綴得惟妙惟肖，精細的工筆情感渲染在扇面畫形式表現當中別有一番藝術意味。

縱觀邀請展的60幅佳作，不由得聯想起近段時間好幾家電視頻道都在熱播由莫言小說改編的電視連續劇的《紅高粱》。觀眾在靜心收看，用心賞讀過程，感受到莫言之所以獲得諾貝爾文學獎，并非僅僅在于他優美的文采，而恰恰就是作者在文學作品中那份對生活中真、善、美的細微觀察與生動描述，以一種源自生活貼近生活的富有地方人文氣息的濃厚“地氣”而深深打動了評委，美術創作應當如是。正如前不久習近平在全國文藝工作座談會上所講的：“藝術的最高境界就是讓人動心，讓人們的靈魂經受洗禮，讓人們發現自然的美、生活的美、心靈的美。”我想，在現實中，這些對于我們的藝術包括美術創作同樣有著至深至真的啟迪。因而，飽覽這次展出的畫作，就不難看清讀懂10位畫家傾情之作的“大美西江”之文化意味，同時，從作者不同題材不同風格不同審美傾向的作品，亦可感觸到作者不同的人生理念的敘述書寫方式，以及各自在情感釋放過程中努力尋找藝術牽引角度的潛在動力。

從“大美西江”邀請展的主題角度看，廣東、廣西作者的作品都有明顯的地域題材表現風格，如廣東畫家講究嶺南山水畫特征，廣西畫家善于追求桂林山水風韻，而我市畫家擅長表現花鳥抒情意境的唯美題材。因此，“大美西江”邀請展是一次兩廣藝術交流的探索嘗試，還是一次對本土藝術創作借鑒與學習的難得機會。在珠江－西江經濟帶發展規劃上升為國家戰略的時代背景下，本次美術邀請展作品的展出以及兩廣畫家的藝術交流，對于粵桂合作特別是梧州與西江流域地區的交流合作都顯現出積極的推動作用。

責任編輯：陳遠禎

《春野雨霽》 林筱本 作