西洋樂也能民族化

廖 琨 (河南省歌舞劇院 450000)

一提起小提琴大家都知道是一樣西洋樂器，至于是從哪里誕生的，很多人就不知道了。它誕生于意大利的米蘭。它的音色細(xì)膩、韻味的獨特、節(jié)奏的溫柔而又熱烈等等特點被世界音樂史公認(rèn)為是最重要的樂器之一。

小提琴藝術(shù)在中國的傳入可追溯到明代晚期。在接受、學(xué)習(xí)和借鑒這一人類優(yōu)秀的音樂文化成果的同時，中國小提琴民族化的創(chuàng)作也從無到有，從萌芽到成長，從繁榮到多元化不斷地發(fā)展壯大。在這個過程中，我國涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的小提琴音樂創(chuàng)作者。從最初的效仿、融會到創(chuàng)新的創(chuàng)作技法下，創(chuàng)作出了大量的具有中國民族風(fēng)格特色的小提琴音樂作品。中國小提琴的音樂創(chuàng)作，在力求汲取、透解、恰當(dāng)發(fā)揚外來演奏技法的同時，不斷地探索、追求民族音樂文化，使二者有機(jī)地相融合。提倡民族化風(fēng)格，鼓勵多樣化創(chuàng)作，兼容藝術(shù)性、技巧性、可聽性，推動和發(fā)展中國小提琴民族化音樂創(chuàng)作在當(dāng)今有著非常重要的意義。明確它在整個中國小提琴音樂創(chuàng)作的重要性，也有助于我們?nèi)媪私庵袊√崆賱?chuàng)作的民族化的歷史進(jìn)程，這對中國近現(xiàn)代音樂史的全局把握也有著切實的意義。

小提琴藝術(shù)在中國的傳入可追溯到明代晚期。在接受、學(xué)習(xí)和借鑒這一人類優(yōu)秀的音樂文化成果的同時，中國小提琴民族化的創(chuàng)作也從無到有，從萌芽到成長，從繁榮到多元化不斷地發(fā)展壯大。在這個過程中，我國涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀的小提琴音樂創(chuàng)作者。從最初的效仿、融會到創(chuàng)新的創(chuàng)作技法下，創(chuàng)作出了大量的具有中國民族風(fēng)格特色的小提琴音樂作品。中國小提琴的音樂創(chuàng)作，在力求汲取、透解、恰當(dāng)發(fā)揚外來演奏技法的同時，不斷地探索、追求民族音樂文化，使二者有機(jī)地相融合。提倡民族化風(fēng)格，鼓勵多樣化創(chuàng)作，兼容藝術(shù)性、技巧性、可聽性，推動和發(fā)展中國小提琴民族化音樂創(chuàng)作在當(dāng)今有著非常重要的意義。明確它在整個中國小提琴音樂創(chuàng)作的重要性，也有助于我們?nèi)媪私庵袊√崆賱?chuàng)作的民族化的歷史進(jìn)程，這對中國近現(xiàn)代音樂史的全局把握也有著切實的意義。

小提琴作品中的中國作品。小提琴音樂在中國誕生于20世紀(jì)初，受中國傳統(tǒng)音樂文化的影響很深刻，和歐洲的小提琴音樂比較，在其表現(xiàn)手法上有著自身的特點與風(fēng)格。

從選材方面來講，中國小提琴作品和我國民族民間音樂一脈相承，大體上可分為以下幾種形式：（1）中國傳統(tǒng)音樂移植改編而來的小提琴曲；（2）以地方民歌、戲曲曲調(diào)為基礎(chǔ)的小提琴曲；（3）不完全照搬民歌，但借鑒了民歌特點的小提琴曲?？傊?，民族化的小提琴曲奠定了中國小提琴音樂的堅實基礎(chǔ)。在藝術(shù)發(fā)展的長河，每個民族獨有自己的藝術(shù)特點。小提琴音樂的民族化可以使這一西方樂器煥發(fā)新的東方神韻，別有一番韻味。

隨著中國小提琴音樂的不斷增加，民族化的靈感與創(chuàng)新，使得小提琴的民族化更好的發(fā)展起來。早在上世紀(jì)初，中國小提琴的作曲家們就開始了民族化的嘗試，時至今日，成果頗豐。例如，小提琴演奏家馬思聰先生，自從20世紀(jì)30年代后期直至他去世的40余年中，共創(chuàng)作了20余首小提琴獨奏曲，《內(nèi)蒙組曲》《西藏音詩》《山歌》等。其中《內(nèi)蒙組曲》在這首作品中，作曲家充分運用了民族化的表現(xiàn)手法，通過對中國民族音樂語言和西方現(xiàn)代作曲技法的融合，將民族音樂的曲調(diào)引入歐洲傳統(tǒng)器樂曲的創(chuàng)作，體現(xiàn)出了深沉廣博的民族精神。《內(nèi)蒙組曲》是馬思聰?shù)某擅鳎彩俏覈√崆僖魳穭?chuàng)作的里程碑。本文通過對《內(nèi)蒙組曲》旋律發(fā)展手法、演奏手法以及和聲織體的分析，探求馬思聰小提琴樂曲創(chuàng)作中民族化表現(xiàn)手法。另外還有黎國荃的《漁舟唱晚》、楊報紙的《喜相逢》等?！稘O舟唱晚》是河南風(fēng)格箏曲的代表作。音樂表達(dá)了夕陽西下，漁民滿載而歸，無比喜悅的景象。由著名指揮家，小提琴家黎國荃將其改變?yōu)樾√崆佟５锹犃艘院?，我們的眼前頓他注意提琴作品的民族化，努力汲取民間音調(diào)，小提琴曲《牧歌》以舒緩的調(diào)子，溫和又溫暖的情愫來反映蒙古的樸實和溫情，同時把作者對蒙古的熱愛體現(xiàn)得淋漓盡致。

何占豪、俞麗拿、丁芷諾等組建了一個小提琴民族化實驗小組，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》以越劇里的部分曲調(diào)為素材寫成的一首單樂章標(biāo)題協(xié)奏曲。全曲以梁山伯與祝英臺的故事較有代表性的三段劇情——相愛、抗婚、化蝶為主要內(nèi)容。《新春樂》的主題取自河北民歌《賣餃子》，又汲取了江南民間音樂明朗、樸素的音調(diào)素材。

任何一種音樂文化的形成、存在與發(fā)展，必有其原因和自身價值，也必定依賴于特定的文化生存環(huán)境和發(fā)展空間。這方面，對于中國小提琴“民族化”發(fā)展道路的歷史追溯與研究，還可以在許多方面再作發(fā)展。