狀態到情感，軟情色攝影師任航

黃莎莎

>摘要：

任航，80后，因為大量裸體題材的作品而被譽為軟情色攝影師，他有著極具個人特色的攝影風格，挑戰著公眾對于情色作品的視覺感受和閱讀方式，撇開欲望的感官刺激，展開都市青年情感的思考。

看到任航的作品，很容易會被他作品中那些大膽而直白的身體，以及畫面中流露出的敏感情緒吸引，這讓人聯想起日本情色攝影大師荒木經惟，同樣的喜歡拍攝身體，同樣的釋放著大量傷感的情懷。

關注任航到現在已有兩年，他絕對是高產的攝影師，什么都拍：大片的天空、老舊的街道、詭異的樹木、殘破的房子、死亡了或是活著的動物、真實的小孩、貧窮卻溫暖的老家、葬禮現場燃燒的花圈、刻著字的樹干、黑暗中的燈光、密密麻麻卻又疏密有致的電線……任何他照片里的元素都帶著濃濃的年代感，這些元素零零碎碎的被他稀釋成很多幅照片，然而他們又濃縮出一種濃郁的敏感情緒。

在他作品中出現最多的還是關于各種人物狀態的詮釋，他喜歡拍裸露的身體，他作品中的肢體并非呈現出傳統意義上嚴肅的人體之美，更多的是一些荒誕、冷酷、病態、黑暗的詭異觀感。翻看他的作品，有墊著護墊的冷峻少年、染著紅色指甲油、分辨不出男女的胴體，肆無忌憚舌吻的裸體男子、怪異的姿態交疊在一起的肉體、肉體與大自然的怪誕結合……是表現性嗎？是色情嗎？他不認為自己是在表現性與欲望，而是一種狀態和情感，他追逐光明的東西，眼前卻在“隧道”中前行。有很多人采訪他創作這樣或者那樣照片的契機，他認為只是表達當下的一種狀態，現在再對作品進行剖析式解讀是一種無意義的行為，觀者并未參與到拍攝過程中，因此即使是解釋了當初的用意也不見得會獲得共鳴，不如只是單純的做一種呈現，由不同的人給出不同的理解。

任航的模特80%都是同學朋友，大部分人一開始都對這樣的攝影風格表現出排斥，在拍攝之前他會跟模特進行充分的溝通，在獲得了對方的信任之后從著衣開始拍起，根據每個人的不同尺度再往后進行，他的創作過程是有主題的，然而又是即興進行的，他在過程中占據主導地位，享受拍攝過程，認為這是一場場刺激的精神性愛之旅。

任航被譽為“軟情色攝影師”，在他的人物作品中出現了大量赤裸的肉體，器官以及與性有關的晦澀場面，他喜歡荒木經惟，這位著名國際情色攝影大師認為自己拍攝的模特和作品都是表現愛，任航認為自己的作品有模仿荒木的痕跡，因為喜歡，不自覺的會產生相像的地方，但如同每個人走路的姿態不一樣，說話的語氣不一樣，所以還是有很大的區別。他更迷戀荒木的創作狀態，那種每一分鐘都在拍照，充滿了激情，渾身布滿了發現生活情感的神經觸角，并且能把碰觸到的每樣東西都變成作品的能力讓他癡迷。

作為一個1987年出生的青年攝影家，任航已經舉辦過很多次展覽，他的作品一開始并不為大眾接受，起初展覽開始舉辦一到兩天就會迫于過于色情的原因被有關部門強制關閉，但他依然在舉辦展覽，用時間和照片去獲得公眾的認可并一步步的樹立起鮮明的個人風格。他的人物作品形成了幾類典型的“任式”符號：

1.邊緣。頂樓的邊緣上，赤裸的人背對著躺在危險的邊緣，我不確定他拍攝的時候在想什么，但我能感受到一種冷漠與麻木以及一絲小心翼翼。很多攝影師和畫家喜歡頂樓人體的題材，但這么極端的表現方式、只從任航的作品中看到過。

2.隱藏。在他很多幅與自然有關的作品中都見到過，他喜歡把模特隱藏在各種植物中，讓他們露出身體的一部分，用濃艷的色彩和蒼白的膚色、鮮紅的嘴唇、玩味的眼神、怪異的身體形態做視覺對比，這種構圖成為了很“任式”的風格。

3.頭發。他作品里女性的頭發成為一項重要的道具，對于狀態和情感的表達起著主導的作用，頭發可以成為多個模特互動的工具，他用女性的長發完全包裹住兩邊男性的臉；或是三個人兩兩辮在一起的發辮；也可以把頭發作為畫面中占一半分量的元素，將他們散開在畫面的下半部分，中間只露出模特的一雙眼睛，而上面是一塊黑布，作品上的頭發莫名的散發著強烈的妖氣；亦或是頭發做成繩結，與肢體交互捆綁。

4.扭曲。各種不合理、詭異的扭曲的身體也是任航作品中偏愛的表現內容。諸如一個裸體的人在躺椅上將自己彎曲成別扭的、暴露的姿態，或是兩個人用不同的部位交疊在一起組合出奇怪的形狀，再或是一群人從不同的方向有序的仰著頭向中間靠攏，總之他就是能將人體組合成各種奇異的形態，而造成一種視覺沖擊強烈的形式感。

5.男孩。很多小有名氣的青年獨立攝影師都是以拍女性題材為主的，但任航卻似乎更癡迷于對男性身體的探索。他影像中的男孩是羞澀的、憂郁的、敏感的、容易受傷的，他喜歡發掘每個男孩獨有的動人之處。

6.年代感。他用古著衣飾、破舊的房屋以及老街道營造著濃厚的年代感。

這些濃縮著濃郁個人審美意味的特點造就了任航獨特的攝影風格，使他明顯區別于庸俗商業攝影，作為一個“85”后年少成名的攝影師，他卻有著與他張狂作品截然不同的靦腆純真氣質，他至今為止一共出版了兩本攝影集，一本是以自己名字命名的《RENHANG》，書中自選了180幅拍攝于2009至2011年間的照片，這是一本狂躁的攝影集，里面的影像是出自于由現實社會所迫而滋生的反離心力，用力的表現自閉、精神上的失常，畫面中充斥著各種同性、體位、狂躁的色彩，圖案、以及對死亡的隱喻，這樣一本集結著負能量宣泄的產物顯然不為中國正統文化出版業所容；而他的第二本攝影集是《ROOM》，是關于一些男孩和一些突起的器官，更是一本極致敏感細膩的愛的表達。

任航不是一個迷戀器材的攝影師，他常用的就是一臺價值200塊錢的膠片機，用這臺相機與這個復雜現實的社會調情，他被這個世界無可救藥的傷害，卻又不遺余力的去擁抱他，用他的敏感、純真、傷感去愛著這個世界，掙扎著證明自己的存在，卻又無時無刻的承載著愛。

【參考文獻】

[1]荒木經惟.漫步東京[M].桂林：廣西師范大學出版社，2013

【作者單位：鄭州大學美術學院】