■任 明
全球背景下中國電影產業所面臨的挑戰與機遇
■任 明
在數字、移動通訊技術及新興國家市場的推動下,全球電影產業呈現出蓬勃上漲的勢頭。然而電影的四大發行渠道——影院票房、付費電視平臺、流媒體服務及光碟租賃各自的發展前景卻并不相同。中國電影票房收入于2012年超過日本,成為僅次于美國的全球第二大票房市場大國。本文在梳理全球電影產業發展趨勢及現狀的基礎上,探討中國電影產業所面臨的挑戰與機遇,并對其未來發展提出對策建議。
全球電影產業;新興國家市場;流媒體服務;數字及移動通訊
近年來,由于數字技術、移動通訊技術及新興國家市場的快速發展,全球電影產業獲得了前所未有的驅動力;中國電影票房收入亦于2012年超過日本,成為僅次于美國的全球第二大票房市場大國。2013年,中國票房總收入為217.69億元,比上一年增長了27.51%。本文在分析梳理全球電影產業發展趨勢及現狀的基礎上,探討中國電影所面臨的挑戰與機遇并提出對策建議。
在數字技術、移動通訊技術及新興國家市場的推動下,全球電影產業呈現出蓬勃上漲的勢頭。然而電影的四大發行渠道——影院票房、付費電視平臺、流媒體服務及光碟租賃各自的發展前景并不相同。全球電影產業呈現出“數字化”發展占據絕對主流、新興國家市場成為推動票房增長的主要力量、好萊塢的高預算電影牢牢把控著全球市場這三種主要趨勢與現狀。
(一)“數字化”:全球電影產業發展的主要方向
數字技術的發展不僅改變了電影制作、放映及觀看的傳統方式,也正在撼動傳統的商業模式。移動視頻終端的發展史無前例地提高了看電影的人數及頻率。“從來沒有這么多人看這么多的電影,但主要不是在電影院里”。據著名咨詢公司普華永道的預測報告顯示,2013-2017年間,全球電影娛樂業將以平均每年3.6%的速度增長,將從2013年的903億美元增長到2017年的1060億美元;流媒體服務將是其中最大的增長熱點,年增長率將達到27.2%,將從2013年的66億美元增長到2017年的174億美元;影院票房收入將以平均每年5.2%的速度增長,將從2013年的360億美元增長到2017年的444億美元;付費電視平臺將從2013年的68億美元,增長到2017年的95億美元,增長速度遠遠低于流媒體服務;DVD、藍光光碟租售將會是唯一一個呈下降趨勢的領域,預計將以每年4.9%的速度,從2013年的382億美元下降到2017年的313億美元,并將在2014年第一次被影院票房收入超過①。
更多電影作品可以通過移動電子設備及互聯網等進入市場,這為小公司、新作者及湮沒多年的電影作品提供了與觀眾見面的新機會及盈利渠道。網絡視頻供應商成為電影版權新的購買方。據報道,2011-2012年間,美國網絡視頻供應商奈飛公司(Netflix)斥資大約48億美元購買線上內容,包括電影、電視劇授權及一些原創作品。
數字科技也將逐步拓展電影院的放映內容。在歐洲,數字影院直播歌劇、音樂會及體育比賽等已屬常見;隨著現場3D制作技術的成熟,這種多樣化的放映內容將會對更多觀眾產生吸引力。“大數據”技術的發展也將為電影的生產及營銷提供新的思路。
(二)新興國家市場:推動票房增長的主要力量
雖然2012年全球影院觀影人次結束了此前連續三年的下降,達到69億人次,但這一增長主要是由于新興國家的推動。據聯合國教科文組織發布的研究報告顯示,2005-2011年間,新興國家影院觀影人次增長顯著,中國從1.57億人次增長到3.7億人次,增長了135.3%;俄羅斯增長了82.5%;巴西增長了71.5%。相比之下,幾個觀影文化較成熟的國家卻出現了較大規模的下降:影院觀影人次一直穩居全球第一的印度,從2005年的37.7億人次下降到2011年的29.4億人次,下降了22.02%;美國從14億人次下降到12.84億人次,下降了8.49%;日本下降了9.8%②。美國每個月至少去影院觀看一次電影的觀眾比例從2000年的30%下降到2011年的10%③。
此外,金融危機等因素對歐洲電影市場也產生了很大影響。2013年英國電影票房收入在近10年來首次出現下降,與上一年相比下降了1%,為19.2億美元;法國電影票房收入為16億美元,下降了5.3%;德國電影票房收入為13億美元,下降了2%;西班牙下降幅度最大,為6.76億美元,下降了15%④。
盡管新興市場增長顯著,但擁有成熟的電影消費文化的北美市場(美國、加拿大)在可預測的2017年以前仍將占主導地位——2013年,北美市場票房收入為109億美元,是位居第二的中國市場的3倍。
(三)好萊塢大片:牢牢把控全球市場的主要份額
2013年,好萊塢海外票房收入為250億美元,是其北美票房收入109億美元的兩倍多,凸顯了海外市場對好萊塢電影票房收入的重要性。以2013年票房收入在各大制片廠中排名第一的華納兄弟為例,其全球票房收入為50.4億美元,其中31.4億美元來自海外市場,19億美元來自國內市場⑤。
好萊塢六大制片廠通常花費超過4億美元在全世界范圍內制作、推廣和發行自己的高預算電影。這些電影的海外票房通常占全球每年電影票房的70%左右,這一統治地位多年來未曾被撼動過。據聯合國的調研數據顯示,全球最受歡迎的前30部電影中⑥,2010年排名前20的皆為美國出品(其中8部為聯合出品),2011年排在前20位的電影中,有18部為美國出品(其中6部為聯合出品);這些影片全部由好萊塢六大制片廠發行(其中一半的影片是以3D形式發行),為了適應全球觀眾的口味,續集、前傳及由動漫改編的作品占據了這些高預算電影的大部分⑦。此外,國際發行市場也基本由好萊塢大制片廠控制,不是由好萊塢大制片廠發行的電影很難在海外獲得高票房。
值得注意的是亞洲市場所體現出的本土電影對觀眾的吸引力與號召力。除了每年生產1200多部影片的印度是本土電影的絕對天下之外——好萊塢電影長期以來只能占印度票房市場的10%以下——中日韓三國也都呈現出本土電影票房高于進口電影票房的趨勢。以中國市場為例,從2007年至今,本土電影的票房收入一直高于進口電影的票房收入——唯一的例外是2012年,在一下子引進34部“美國大片”的沖擊下,當年國產電影票房低于進口影片;2013年,中國國產電影票房為127.67億元,占總票房的58.65%。日本電影市場通常也是本土電影占優勢,2013年本土電影票房占整個日本市場的60.6%,比2012年的63.7%略有下降。韓國本土電影票房在2011-2013年間分別占其總票房的52%、58.8%和59.7%,呈上升態勢;2013年韓國票房收入排名前10位的影片中,有9部是本土影片⑧。
可以預測,好萊塢大制作的“標準配置”與本土電影的文化吸引力之間的競爭將持續進行,而電影產業日趨多樣化的生產方式及消費模式也將為觀眾的欣賞口味帶來新的變化。
在數字媒體快速發展、好萊塢大制片廠的高預算電影把持全球票房市場的大背景下,中國電影產業主要面臨以下挑戰與機遇:
(一)面臨的挑戰
中國電影所面臨的挑戰可以分為文化價值觀、文化輸出、科技發展、商業模式及人才供給共五個方面的挑戰。
1.文化價值觀上的挑戰主要表現為美國借助電影等大眾文化產品輸出其價值觀,在輸入國自身文化創作能力有限、傳播能力不強的情況下,會造成文化價值觀單方面流入甚至一部分受眾盲目接受的情況,這對一國維護自己的文化價值觀、在國際上形成平等對話的態勢不利。好萊塢大片所宣揚的“正義在我”“拯救世界”的普世價值觀與英雄主義情結通過娛樂的方式灌輸到觀眾的潛意識之中,在缺乏反思及理性對話的情況下,構成了中國觀眾對美國的想象。
2.文化輸出上的挑戰主要表現為中國電影在國際上的文化影響力及話語渠道等問題。據《2014中國文化產業發展報告——文化藍皮書》一書⑨指出,近年來,盡管中國電影票房快速增長、電影市場急劇膨脹,但難掩國產片輸出困難的尷尬局面。2012年我國電影年產量700多部,但全年銷往海外的影片共計75部,銷往80個國家(地區),共計199部次,其中合拍片為46部,比例高達61.33%;海外票房及銷售總收入為10.63億元,不到國內票房的10%,比2011年海外營銷額20.24億元同比減少48%;2013年上半年共有23部影片銷往19個國家(地區),共計88部次,海外票房及銷售總收入為5.41億元⑩。與2013年進口影片在中國創下的90億元票房相比,中國電影的出口數據顯示出較大的差距。
3.科技發展上的挑戰主要表現為中國電影在數字銀幕標準、內容存儲與傳輸、放映設備等技術領域需與國際接軌并進行自主創新,否則不斷升級換代的數字影院設備將造成巨大的貿易逆差。據報道,數字電影放映如要符合好萊塢大制片公司聯合推出的DCI標準,每塊銀幕的費用將達10萬美元。隨著技術發展,影院放映系統的更新周期將不斷被縮短,電影放映商將面臨更新系統所產生的昂貴成本問題。此外,目前視覺特效通常占一部電影預算的10%-50%,不論從全球產業鏈還是本國電影自身發展所需來說,中國電影還面臨著加快發展后期制作技術的挑戰。
4.商業模式上的挑戰是指中國電影以市場方式所體現出來的國際傳播能力及盈利能力。這種能力包括線上、線下兩個方面。萬達集團花費26億美元收購美國第二大院線AMC體現了中國企業在國際上占有電影發行渠道及話語權的努力,但這一收購將如何拓展中國電影在海外的傳播與盈利能力,尚需進行探討。此外,優酷土豆等所開辟的互聯網商業模式在全球的競爭力也仍需拭目以待。美國奈飛公司(Netflix)所采取的會員制、包月訂閱的方式正在被樂視網所效仿,但是否能被中國網絡用戶所接受還尚未可知(11)。
5.人才供給上的挑戰表現為中國電影缺少具有跨文化溝通能力及高科技制作能力的人才。從主創人員的全球號召力來說,美國一線導演及演員的國際知名度與號召力非常強,而中國缺少具有國際市場號召力的一線導演及演員,這直接影響到中國電影在國際上的影響力及盈利能力。中國擁有一些技術上較成熟與先進的制作公司及產業基地,但缺少具有突破性想象力的電影人才及技術人員。
(二)存在的機遇
1.本土市場亟待發展,潛力巨大
2013年中國全國總票房為217.69億元,比上一年增長了27.51%,全國新增銀幕5077塊,銀幕總數超過1.8萬塊。從2002年中國電影實行產業化改革至今,中國電影票房收入從9.2億元人民幣增長到217.69億元人民幣,11年間增長了22倍多。如果這一趨勢持續下去,中國將在2020年超過美國,成為世界第一大票房市場大國。與電影票房相對應的是中國電影企業的成長。據統計,截至2013年12月29日,華誼、光線、樂視、博納這四大民營電影公司參與創造的票房分別為26.02億、20.7億、10.49億及9.09億,加在一起占全年總票房的三成以上(12)。加上萬達、星美、小馬奔騰等民營公司及中影、上影等“國家隊”,中國電影企業呈現出“群雄逐鹿”的繁榮景象,這從側面反映了電影市場的旺盛需求。
隨著城鎮化進程的推進,國內三四線城市成為影院建設及電影票房的新增長點。國內電影公司正在開始想辦法迎合這些觀眾的口味(13)。據國家廣電總局的網站資料顯示,2013年全國票房收入排名前十的地區分別為廣東(29.69億元)、江蘇(20.2億元)、北京(18.6億元)、浙江(18億元)、上海(15.8億元)、四川(11.36億元)、湖北(10.7億元)、遼寧(8.3億元)、山東(7.55億元)、福建(7.2億元)(14)。北京和上海的票房收入分別占第三、第五位,顯示了大城市電影市場的飽和及中小城市的發展潛力。
2.國際社會及漢語文化圈對中國電影的文化需求
數據顯示,截至2013年,中國海外移民存量已達934.3萬人,23年間增長了128.6%(15)。隨著中國人移居海外的范圍與比例的不斷擴大,海外漢語文化圈對中國文化的消費需求在不斷提升。此外,國際上學習漢語的人數也在逐年增長,使得電影作為交流工具的地位與作用在不斷擴大。據北京師范大學對中國電影的國際傳播的系列研究成果顯示,在涉及100多個國家與地區的中國電影觀眾的調研問卷中,受訪者觀看中國電影的理由相對集中。選擇“理解中國文化”的受訪者有680人,占受訪總數的64%;選擇“學習中文”的有635人,占總數的59.7%;選擇“了解中國社會”的有447人,占總數的42.1%。這組數據顯示外國觀眾對中國社會與文化有著非常濃厚的興趣,觀看電影是他們獲得有關中國的知識的一個重要途徑(16)。
此外,中國港、澳、臺地區與美、日、韓等國家與中國大陸在電影生產上的合作也為中國電影提供了新的消費市場。這種因合作而產生的“混血”文化,推動了文化的融合發展及彼此學習。
3.互聯網為電影的宣傳與發行提供了全球化的平臺
以互聯網為平臺的視頻消費模式發展迅猛。據實行“訂閱制”的網絡視頻供應商美國奈飛公司(Netflix)的財報顯示,2013年底,奈飛公司在全球擁有4400萬名用戶,其中1093萬名為海外用戶。在這些用戶中,美國的付費用戶為3171萬名,海外的付費用戶為972萬名。2013年第四季度,該公司在美國的營業收入為7.41億美元,利潤為1.74億美元,利潤率高達23.4%。該公司推出的《紙牌屋》等原創劇,在中國的點擊率超過900萬,有很多政界及商界人士都是其粉絲。
國內視頻及門戶網站對視頻資源的大力開發,也為電影公司推廣、發行自己的電影作品提供了新的渠道。據優酷土豆集團的財報顯示,優酷土豆2013年第四季度凈收入為人民幣9.013億元(約合1.489億美元),較2012年同期增長42%,首度實現季度盈利,為網絡視頻在中國的盈利前景帶來了曙光。
互聯網也將是中國電影擴大國際影響力的重要平臺。據北京師范大學的調查顯示,互聯網是海外觀眾欣賞中國電影的主要渠道。2012年涉及100多個國家與地區的觀眾調研數據顯示,選擇“在網絡上觀看”中國電影的受訪者比例高達58%,選擇“到電影院觀看”的為36.5%(17)。
4.國際聯合制片為本土電影發展帶來新機遇
受制作成本、技術水平及稅收激勵等因素的影響,一部電影的主創、拍攝及后期制作等往往來自不同國家并在不同國家中進行,這為電影產業鏈在全球的重新分布提供了機會。英國、加拿大、澳大利亞、日本等國紛紛推出稅收優惠等政策,吸引不同國家的電影制作團隊來本國拍片或進行后期制作。從政府的角度來說,推動與鼓勵聯合制片不僅將拉動地區經濟,也將提供寶貴的人才培訓及文化交流與輸出的機會。以英國為例,英國政府2007年開始實行的鼓勵到英國拍片的稅收激勵政策被認為是英國電影產業的“游戲改變者”,有力推動了電影產業競爭力的發展,創造了工作崗位,鼓勵了文化上更具“英國性”的電影項目的制作。2014年4月,英國政府進一步降低激勵政策的門檻,為獨立制片公司開展國際合作提供了機會。
印度也是在好萊塢技術外包過程中獲利的國家之一。印度外包公司提供的服務包括影片的掃描、編輯、音響和畫面特效及包裝等;在印度進行電影后期制作所需的成本是英國的1/8,美國的1/4(18)。通過提供外包服務,印度的電影技術水平也不斷獲得提升。
中國近年來也開始重視通過合拍片的方式推動本國電影產業的國際化發展。2014年4月23日,中國政府與英國簽署了有關合拍片的協議,符合條件的合拍片將在雙方市場上享受國產片的待遇,不再受進口配額的限制。
電影作為內容生產的重要領域,在視覺文化消費的大背景下將不斷獲得發展,電影內容生產的重要性及多樣化也將日益彰顯。我國需要進一步明確當下電影產業發展的主要方向,推動藝術與商業并進,重視以“創新”與“審美”為主要內涵的電影文化的培養。現結合中國電影產業的現狀,提出相應的對策建議:
(一)各地區及部門應積極明確電影產業數字化發展的方向
電影的制作、發行及消費過程越來越以數字技術為中心。目前采用35毫米膠片攝制的電影越來越少,數字制作費用在電影預算中所占據的比例越來越高。同時,數字存儲及傳輸技術也使得觀眾看電影的時間、場所及媒介史無前例地多樣化。國內有志于發展電影產業的地方政府應及早確立在科技研發、新產品開發、產業鏈布局、影視基地建設、人才培養等方面的數字化發展規劃,高度重視后期制作及數字特效技術在電影生產中所占比例越來越大的這一產業趨勢,積極推動高新技術人才的培養及相關企業的發展。
目前全國已落成了數個聚焦數字電影技術的產業基地。2008年7月落成的國家中影數字制作基地,建有16個現代化攝影棚,制作工藝采用全數字化和網絡化;2012年揭牌的無錫國家數字電影產業園,目標是“以數字電影拍攝為龍頭,以后期制作為支撐,著力打造集電影申報、拍攝、制作、發行、交易等功能于一體,具備完善的電影人才創新創業、工作培訓體系,融入全球電影工業產業鏈的知名數字電影產業基地”。然而,數字化發展不能求大求全或是一哄而上,如何將數字化的發展趨勢與本地區的創造力、文化活力相結合,值得有關部門仔細研究。
(二)以“短片競賽”為抓手,盡快建立電影人才涌現機制
“短片”降低了電影制作的門檻,是培養電影人才及推動電影藝術及技術發展的重要途徑。戛納、柏林、威尼斯三大國際電影節及奧斯卡金像獎等都設有“短片競賽單元”及獎項。各地可以以“短片”這種對資金、人力、物力要求較低的制片方式,以網絡為載體,結合市民評選與專家評選的雙重機制,建立常年的電影及動畫短片競賽制度,在推動人才涌現的同時,培養市民參與電影文化活動的興趣、提高鑒賞水平。文化部及廣電局可以“網絡”及“短片”為抓手,建立各地政府及企業集團提名、推選優秀短片并進行評比的制度與平臺,以推動電影人才在全國的涌現。
上海國際電影節從2006年起開始設立“國際學生短片大賽”環節,北京大學生電影節也設有“大學生短片大賽”環節,但因其將參與對象設定為“大學生”,尚未能起到在全國范圍內不拘一格選拔電影人才的作用。
(三)將合拍電影作為傳播文化的載體及學習先進制片經驗的渠道
各級政府可以通過減免稅及提供拍片便利等方式,吸引國內外制片公司到本地進行拍攝及后期制作活動。學習倫敦、紐約等城市的成功經驗,除稅收激勵等經濟手段以外,還可以通過在居委會或街道設立“電影協拍員”、提供維持秩序的保安、提供停車空間等全方位服務來打造“拍片首選”的友好形象;以電影拍攝活動提高本地在國內外的曝光率,拉動地區經濟,為本地學生及電影愛好者提供實習、就業的機會。
在與國際團隊合作時,電影公司要改變過去只是“在地協助”的被動局面,要積極策劃主題、故事、人物形象等,與海外制片公司開展文化創意上的合作,學習先進的制片經驗及人才培養方式等。
(四)樹立新的“全產業鏈”理念,重視“在線”“移動”等新趨勢
國內電影企業應積極與互聯網公司及IPTV等付費電視平臺展開合作,以擴大自身版權內容的傳播能力及影響力。據統計,2013年雖然全國電影票房增長了27.51%,但影院場均人次從2012年的22.42下降到2013年的21.26(19)。場均人次的下降意味著影院平均上座率的下降,意味著中國電影產業在院線投資及票房盈利等方面的前景并不明朗。中國亟需改變本土電影90%的收入來自票房這一現狀,加大對相關版權及衍生產品的開發。
新的“全產業鏈”意味著必須將“在線”“移動”等新的視頻消費方式考慮在公司的產業鏈之內。以樂視影業為例,由于重視互聯網在電影的推廣及消費中的重要價值,通過線上、線下的積極經營,目前樂視影業已經躍居中國前三大電影公司之列。通過在網站上推出自制劇、推出硬件終端產品“樂視電視”等戰略步驟,樂視公司號稱要將電影的研、投、制、宣、發、放的全流程進行互聯網改造。
(五)重視制片、開發、特效及營銷等關鍵領域的人才培養
中國電影90%的收入來自票房,而好萊塢電影的票房收入只占其整體收入的30%,可以說,電影版權的商業價值遠遠大于其票房收入。成功的本土電影亟需推動知識產權在各種銷售渠道及形象產品上的開發。以動畫片為例,上影集團擁有500多部優秀國產美術片的版權,包括《大鬧天宮》《九色鹿》《寶蓮燈》等,如何以迪士尼樂園為契機,積極開發本土卡通資源,將本土卡通資源融入到迪士尼所拉動的卡通娛樂經濟的發展中,這值得積極探討。
此外,要重視對擁有整體運營能力及新媒體營銷能力的人才的培養。一部電影要取得成功,制作人需要擁有對劇本和市場的判斷能力、對投資預算、制作周期及推廣節奏的把控能力;除積極提升本地人才的學習機會及經驗積累外,還需要勇于引進具有成功市場經驗的優秀人才。通過“短片競賽”“青年導演計劃”“電影精品工程”等項目,積極挖掘新的宣傳推廣渠道及模式,鍛煉人才的實戰能力。社交媒體與眾籌網絡為電影的融資與推廣提供了新的空間,成熟企業與新創企業都可以加以利用。
(六)將培養豐富多彩的電影文化作為電影產業發展的有力支撐
國內近年來文藝片叫好不叫座、“爛片大賣”等日趨嚴重的現象正在掣肘電影產業的健康發展;創作者與觀眾之間“彼此不信任”的氣氛日益加重;不僅賈樟柯等文藝片導演深受其害,陳凱歌、張藝謀、馮小剛等一線導演的創作也深受影響。
各地應積極打造藝術電影院線,培養多樣化的電影消費口味,發展健康活躍的電影評論文化,將培養豐富多彩的電影文化作為電影產業發展的有力支撐。可借鑒歐盟“歐羅巴影院聯盟”(Europa Cinemas)的模式,由政府出錢提供資助,推動藝術片在影院的放映,引導影院精心進行節目編排、積極培養青少年觀眾到影院觀看藝術影片的習慣。鑒于國內影院的單廳上座率并不高(平均只有15%)的現狀,可引導院線推出電影月票、套票等優惠措施,鼓勵觀眾更多地去影院看電影,形成良好的電影消費氛圍。
(七)以投資、合作等方式加強對全球電影產業鏈的參與
以投資、合作等方式加強對全球電影產業鏈的參與是印度電影的寶貴經驗。印度信實娛樂集團曾投資美國電影明星喬治·克魯尼、尼古拉斯·凱奇等成立的電影公司,利用明星的票房號召力分一杯羹,并通過購買、合資等方式,進軍海外院線市場及制作公司(20)。
近年來,中國電影企業也加大了進軍海外市場的力度。除萬達集團收購了美國第二大院線運營商AMC以外;2012年9月,小馬奔騰聯手印度信實娛樂集團收購了美國特效制作公司“數字王國”的核心資產;2014年3月,華誼兄弟宣布將聯手他人向美國Studio 8公司投資1.2-1.5億美元購買其股權,并將負責Studio 8出品的電影在大中華地區的發行業務。
中國電影企業與好萊塢各大公司在國內的合作也在不斷深入。華人文化產業投資基金(CMC)聯合上海東方傳媒集團有限公司(SMG)、上海聯和投資有限公司(SAIL)與美國夢工廠動畫公司成立合資公司,樂視影業和好萊塢電影視覺知識產權開發公司成立合資公司,好萊塢獨立制片公司“傳奇影業”與中影集團簽署合作制片協議,美國迪士尼公司與上海SMG尚世影業簽署合作協議等,都說明不僅中國企業在加大進軍海外市場的步伐,好萊塢等外國企業也迫切希望進入中國市場。中國企業可以抓住這種共同需求,加緊投入到全球電影產業鏈的建設與競爭之中。
綜上所述,在科技推動下迎來新的發展階段的電影產業,在未來人類的生活與交流中將占據越來越重要的地位。中國電影應該抓住機遇,利用后發優勢,重視人才培養,積極擴大中國電影在全球電影產業中的地位、份額及影響力。
注釋:
① Pwc,Global Media and Entertainment Outlook:2013-2017,June,2013.
② UNESCO institute for statistics,Emerging Markets and the Digitalization of the Film Industry,August,2013.
③ Split screens,The Economist,23rd Feb.2013.
④ 這些票房信息綜合了Hollywood Reporter及Variety的相關報道。
⑤ Screen Digest,Hollywood studios 2013 performance review,6th Jan,2014.
⑥ 為打造這一名單,聯合國統計署收集了每個國家10部最受歡迎電影的相關信息(通常依據票房數據),同時以權重指標來為每個國家計算點數,從而產生了這一份體現電影受歡迎程度的名單。
⑦ UNESCO institute for statistics,Emerging Markets and the Digitalization of the Film Industry,August,2013.
⑧ Screen Digest,Admissions rally in leading box office markets,3rd,Feb.2014.
⑨ 張曉明、王家新、章建剛主編:《2014中國文化產業發展報告——文化藍皮書》,社會科學文獻出版社2014年版。
⑩ 參見新華網:《中國電影出口呈下降趨勢,國內市場火爆國外試水失敗》,http://news.xinhuanet.com/video/2014-04/13/c_126385336.htm;登陸日期:2014年4月16日;另有網站資料顯示,2013年中國海外銷售國產影片45部,247部次,累計票房和銷售收入為14.14億元人民幣,與2012年的10.63億元相比,增長了33.02%;參見http://www.guancha.cn/culture/2014_01_06_197652.shtml,登陸日期:2014年3月22日。
(11)《證券市場周刊再次質疑樂視網,包月用戶數相去甚遠》,http://www.chinaz.com/news/2012/0507/249947.shtml,登陸日期:2014年3月22日。
(12)《國內電影公司博弈忙:搶導演,占地盤》,《大河報》,2014年3月15日。
(13)How China's Homegrown Biz Is Threatening Hollywood's Payday,Variety,12th Sep.2013.
(14)http://www.sarft.gov.cn/articles/2014/01/09/20140410172308750159.html,登陸日期:2014年3月22日。
(15)《國際人才藍皮書·中國國際移民報告(2014)》,社會科學文獻出版社2014年版。
(16)黃會林、封季堯等:《2012年度中國電影文化的國際傳播研究調研分析報告(上)》,《現代傳播》,2013年第1期。
(17)黃會林、封季堯等:2012年度中國電影文化的國際傳播研究調研分析報告(下),《現代傳播》,2013年第2期。
(18)(20)吉莉莉:《印度電影:“三板斧”掙外匯》,《中國文化報》,2012年4月2日。
(19)http://news.mtime.com/2014/01/13/1522926.html,登陸日期:2014年3月27日。
(作者系上海社會科學院文學研究所助理研究員)
【責任編輯:張國濤】