2013巴黎攝影博覽會：探索影像收藏的當下意義

2013年11月14日至17日在巴黎大皇宮舉辦的巴黎攝影博覽會（Paris Photo） 舉辦至今已經是第十七屆了。作為全球最具規模與水準的影像交易盛會，繼2013年4月跨過大西洋，在洛杉磯舉辦了首次海外展以后，2013年秋季的巴黎攝影博覽會并沒有分流出去很多的國際藏家人群，據會后統計參觀量達到55239人次，而參展畫廊也達到136家，來自24個國家和地區。

交易會的第一天，幾乎每個畫廊的展位都同時在接待好幾批的參觀者，而多家畫廊的主人都表示前一天的VIP預展成交情況比較理想。人群中偶爾還能見到原來只是在畫冊中或紀錄片中見過的攝影藝術家，威廉·克萊因（William Klein）坐在霍華德·格林伯格畫廊（Howard Greenberg gallery）的展臺和主人聊天，喬·邁耶羅維茨（Joel Meyerowitz）正在和幾個粉絲合影，艾略特·厄韋特（Elliott Erwitt）甫一出現，快門的咔嚓聲便不絕于耳。2013年似乎主流的展品是黑白與紀實，史蒂文·卡歇爾（Steven Kasher）畫廊的展臺上維基（Weegee）的一批作品吸引了我們的目光，而畫廊老板私藏的保姆攝影家薇薇安·麥爾（Vivian Maier）的作品也彌足珍貴。在當代性更強的大衛·茨威那（David Zwirner）畫廊展品中的菲利普-洛·迪卡西奧（Philip-Lorca diCorcia）和托馬斯·魯夫（Thomas Ruff）的作品都受到了較多的關注。約西·米洛（Jossi Milo）畫廊帶來的是比較實驗性的作品， 比如米什卡·赫納（Mishka Henner）將羅伯特·弗蘭克的美國人系列改編為《少一些的美國人》（Less Americans），擦除了其中的一部分，讓其顯示出極簡的平面設計風格對羅伯特·弗蘭克經典照片進行戲仿，畫面上保留的細節的依然可以讓人辨認出大師作品的原貌。馬克·布魯埃（Marco Breuer）則直接放棄了照相機，在感光紙上進行創作。我們也細細尋找來自中國的影像畫廊，他們分別是巴黎北京及瑪格達·唐妮絲 （Magda Danysz）畫廊，展出了廣受歐美藏家喜愛的楊永梁、劉博林等當代藝術家的作品。歸根結底這兩家畫廊還是帶著法國血統的，希望來年能有更多中國的攝影畫廊參與到這個盛會中來。

展場中還有一些特別的機構收藏展或特展，如1959年由洛克菲勒創建的JP Morgan收藏， 喬治·. 阿瑪尼親自遴選的“水”主題展，BMW展出了2012年藝術家駐留計劃得主馬里恩·格隆涅爾（Marion Gronier）的馬戲團人物作品《榮耀》，以及由徠卡贊助的塞德里克·哥巴哈耶（Cédric Gerbehaye）作品展。還有三家機構收藏者展出了最新收錄的作品，為普通藏家梳理自己手中的作品給出了一些方向。

即便不能象預展時的VIP那樣頻頻刷卡，但面對攝影書，眾多影像藝術的發燒友還是很樂意打開錢包的。走過一處排得長長的隊伍，原來是薩爾加多在為新作《創世紀》（Genesis）簽名售書。2013年28個攝影出版社前來參展，雖然展位與畫廊的相比稍小一些，但內容卻同樣精彩，斯泰德（Steidl），ACTES SUD，光圈（Aperture），Xavier Barral等出版社都公告了不同的藝術家簽名售書的時段，等待著人們的一個個購書熱潮。從2012年開始，巴黎攝影博覽會就開始和光圈基金會開始合作，推出“年度攝影書”和“第一本攝影書”兩個獎項。今年的大獎獲得者分別為巴西的羅山吉拉·雷諾（Ros?ngela Rennó）的《A01 [COD.19.1.1.43] — A27 [S | COD.23]》（這拗口的書名！）和西班牙攝影師奧斯卡·蒙松（?scar Monzón）的《Karma》。前一本書講述了里約熱內盧的城市變遷，而《Karma》則將人們在汽車里的私人生活毫不遮掩地展現在讀者面前。

巴黎攝影博覽會的意義應該還不僅僅在展示、交易，更多的還是聚會、交流和發現，讓博物館、畫廊、藏家、藝術家、評論家等業者通過場內外聚會，從學術角度去探索影像收藏在當下的意義。廣受矚目的交流平臺提供了多場精彩的談話節目，如法國藝術家索菲·卡萊（Sophie Calle）與紐約MoMa攝影部主任的對話，以及由馬丁·帕爾（Martin Parr）主持的攝影書系列介紹等。法國電信運營商SFR贊助了今年巴黎攝影博覽會的年輕攝影師評選，從1026名攝影師中選出了五位最有潛力的年輕藝術家。而在中心城區舉辦的巴黎攝影月，集中由幾十家畫廊來呼應影展展出各種攝影作品，可謂盛況空前。佳士得和蘇富比的影像拍賣專場也被安排與巴黎影展同期舉行。（林韻）endprint