新課程改革教育下美術教育的目的

王聆

摘 要 環境教學中，美術教學是不可或缺的學科，美術教育也隨著社會的要求不斷發生著改變。教育教學工作始終是為社會服務的，要不斷適應時代和社會的需求，那么“超繪畫性目的”的現代美術教育觀念，也就潛移默化地形成了。而今學校的美術教學，具體任務和目標也要基于此點出發，在實際教學中更要落實到位，付諸實際教學行動，扎實美術教學的地位，最終實現美術教學的意義。

關鍵詞 美術教學 核心審美 創造教學

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A

教育是一項長期而艱巨的任務，在教育事業逐漸進步的同時，引導教學進步的，是教學目的。也是教育過程中一切教學行動的根本，具有一定的指引作用，也是所有教育工作的出發點和落腳點，因而必須得以重視。隨著新課程改革的逐步深入，教育工作者們也不得不提升自身的教學能力，從多方面豐富課堂形式，創建適合學生學習的良好課堂環境，豐富教學模式，給學生多種多樣的教學形式，激發學生的學習興趣，致力于培養學生全面的學習能力。

原始的美術教學中，我們更加注重訓練為主的教學形式，將美術教學的觀念設立為了——純繪畫性教學，具有一定的片面性，也因此制約了美術教學的豐富性、綜合性，將此等同于一種單一的藝術訓練，限制了美術教學的多樣性，同時也制約了美術科目教育作為重要教育門類應具有的重要價值。美術本身就是自由的，我們不能將其限制于技術這一單一的方面，將美術教學置于當前的社會發展大趨勢前，我們的教育義務不單要讓我們的學生具有較強的技術特長，同時畢業后要能迅速地融合到社會的發展中，為社會的發展做出應有的貢獻。

那么當前的社會環境無時無刻不充斥著挑戰，科學技術飛速發展，多元文化的沖撞等等，一系列的影響因素，迫使我們要更具有現代意識、知識和技術手段，創造性思維能力更是我們不可或缺的重要發展能力。美術教學更是要注重創造性的開拓，沖破傳統教學的桎梏。

1 美術教育的靈魂——創造性

創新是一個民族進步的靈魂，發展學生的創造性是美術教育的靈魂。美術教學是所有教學科目中體現創造性最為貼切的學科。創造性對學生的影響一定是多方面的，而非單單存在于美術教學中。創造是生命力的體現，創造是希望的繁衍，創造是進步的齒輪，創造力是我們美術教學中，必將得以重視的重要教學因素。通過美術的課堂教育學生提升了美感能力，不斷的加強學生的洞察力，在此基礎上提高學生的創造力。社會的發展離不開創造，創造性的提高也是社會發展源源不斷的動力。因此，我們在從事教育教學的過程中，要時刻注意學生創新意識的培養，拓展學生的創作能力，激發學生的創造思維。回歸到藝術課堂教學中。當學生通過美術的學習所得的美感經驗，具有較高的創造力，并在未來的生活和職業中，得以應用，那么藝術教育的目標就實現了。

藝術教育中要注重思維方法上，盡量采用與創造性密切相關的發散思維、類比思維、想象思維、理想化思維等。課堂教學的環節設計上，我們可以有針對性地開展設置，給學生營造出富有創造性的課堂環境，讓學生勇于創新，敢于創造。教師不斷地給予鼓舞和支持，這樣才能讓學生在自由的空間中，大膽地創造。

2 美術教育的核心——審美意識

審美意識，在美術教學中更是不可或缺的一項基本意識，美術教學本身也是在培養學生感受美、鑒賞美與創造美的過程，審美意識是美術教學的核心內容。喬治·桑塔耶納認為： “美感教育就在于訓練我們去觀賞最大限度的美”。人們是否具有審美能力是十分重要的。我們的課堂教學中，學生的創作基本也是為了表達審美趣味、審美觀念和審美價值。實際生活中，我們很少會以審美的眼光看世界。例如：我們觀察一棵樹的時候，注重于它的生長、營養、果實，那是實用的眼光，如果觀賞它的姿態、形狀、色彩，則是審美的眼光。在生活中審美眼光是尤為重要的，看待各種事物的眼光，欣賞事物的能力等等，一切的行為都離不開審美。

美術教學中，為學生提供不同的審美趣味和風格，逐步提高學生的文化素養和對藝術的鑒賞能力，通過美術教學，讓學生能夠對社會的一些事物辯證地對待。藝術來源于生活，最終也要回歸到生活，那么回歸到生活中后，我們的教育也要服務于生活。因得到教育而讓生活更有色彩。通過審美的眼光看世界，發現社會中的美，那么社會回報給我們的會更多。社會本不缺少美，只是我們缺少發現美的眼睛。

3 美術教育的基本任務——多元化文化觀

隨和課程教育改革的逐步深入，單一的教學形式已經不能滿足當前的課堂需要，教育者們不得不費盡心思，實現教育的多樣化。我們的教育過程中，更加注重美術同其他學科的結合，同時注重社會各方面意識形態和各行業知識的交流與實踐，能夠將多種藝術形式進行有機的融合。

在當前的美術教學過程中，培養學生的多元文化觀也必須得以重視。能夠讓學生有多元意識，就需要教師為學生創造機會，了解世界優秀的美術作品，通過教師的有意引導，最終讓學生能夠掌握不同的美術形式和語言。多元美術的精髓就在于，不同的地域因不同的地域特征，生活習性，思維方式，看待世界、人生的角度不同，因而表達的方式也就不同。讓學生在學習某一具體美術形式的歷史及特征的過程中，掌握和識別美術獨特的語言符號系統，學會感知世界，學會認識人類，在人類現有的文明成果中汲取、學習，從而正確地理解和處理人與世界，人與人之間的關系，形成良好的情感、素質、人格。

4 結束語

美術教學，是美的傳遞，美的感悟，在美中學會感悟，掌握知識。美術本身只是手段、條件和過程。美術本身絕對不是我們教學的最終目的，我們的目的不是從美術到美術，而是要通過美術邁向其他領域。給美術課堂插上騰飛的翅膀，實現美術教學在當今社會發展不斷地發展和進步，培養更多具有創造性、審美意識和多元文化觀的全面藝術人才。

參考文獻

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