客家藝術資源引入陶瓷設計中的可開發、利用空間

熊青珍

嘉應學院 廣東梅州 514015

客家藝術資源引入陶瓷設計中的可開發、利用空間

熊青珍

嘉應學院 廣東梅州 514015

客家藝術資源豐富多樣。僅粵東一片的客家藝術特色就形式多樣、特色鮮明，它們為地域文化特色的陶藝設計教學提供了有力資源保障，在陶瓷設計中具有開發、利用空間。通過多種渠道促進學生了解并利用地方豐富的客家藝術資源開拓藝術品市場，既培養學生的創新精神，推動市場產品的花樣化，也賦予地方陶瓷藝術視覺形象新的內涵。

客家；優勢；發揮；文化；空間

一個高校的藝術設計教育能否擁有自己特色的關鍵是能否融入地方本土特色的文化內涵。客家因其特殊的遷徙歷史和自然環境等原因孕育出許多獨具特色的藝術形式，僅粵東一片的客家就有歷史悠久、文化傳統積淀深厚的客家建筑、名人故居、美麗村落、客家服飾等載體，以及世界少有的熱礦泥等養生資源，近年政府依靠優勢又精心策劃出客家生態休閑線、名人名居線、客家探秘線、宗教旅游線、鄉村體驗線、客家美食養生等線等經典旅游線路。可見，粵東客家文化資源開發潛力無限，也為發掘有地域文化特色的陶藝設計教學提供了有力資源保障，是陶瓷創意產業文化創新的源泉。積極利用這些藝術資源中的古建筑、村落、習俗等非物質文化遺存，有機地融合到陶藝設計教學理念中，通過多種渠道促進學生了解地方豐富的客家藝術資源，引導學生挖掘地方資源，利用好地方客家藝術資源，借客家文化資源優勢追求陶瓷的地域性，尋找新的視角、新穎的構思定位，開拓藝術品市場，既培養學生的創新精神，推動陶瓷藝術市場產品的花樣化，也賦予地方陶瓷藝術視覺形象新的內涵。化價值值得我們去開發與利用。當人們想要在他們的作品中體現出某種文化藝術時，就必須真正擁有這種文化傳統，只有把這悠久的文化很好地理解吸收，逐漸融入到當代設計中，才能創造出真正適用于當今生活潮流的設計藝術。

1、民主教學，引導認識本土文化

一、客家藝術資源引入陶藝設計教學中的可開發、利用空間無限。

陶瓷作為一種藝術形式，承載著巨大而豐富的文

陶瓷設計教學的使命是主動強化服務地方經濟社會發展的意識，為地方陶瓷工藝品設計提供專門人才，促進陶瓷創意產業的發展。作為粵東唯一的一所地方高校中的陶藝設計教學中應充分體現突出地方客家文化特色，首先要引導學生搞清楚到底什么是客家文化內涵中的“客家元素”。本人以《客家特色建筑》為例作了一個課堂調查：全班80% 的學生能夠辨識出客家的圓土樓，而不清楚圍龍屋（客家特色建筑不僅有圓土樓、圍龍屋、走馬樓等形式）；63%的學生能對客家的圓土樓做簡要的描述；而只有17%的人被客家的圓土樓作品深深吸引，能夠感到作品的巨大感染力。全班同學有超過大半的學生能對客家土樓作出簡要描述，是因為《客家圓土樓》是學生高中階段美術欣賞學習的主要內容之一。因而，筆者認為可以從不同的層次和多角度加以引導和探討，從生活中獲得靈感、感悟,用觀念先行的美學規律去品位文化底蘊和地域風格, 努力引導他們學會欣賞藝術中最有價值的東西，培養和訓練學生的審美理性，使其獲得更多的審美經驗和敏銳的審美判斷力， 繼而設計出有意味、有品位的作品。讓本地的同學介紹將對家鄉記憶中深刻的人、事、物等。透過分析瓷盤作品《客之窗》可以令人感到客家老房子的神氣，看見客家建筑石窗的滄痕，每座客家民居建筑都有不同的窗，不論是“祿” 、“喜”形窗，還是“萬壽”形窗，將那那一扇扇不同的窗作為創作的題材，是對客家建筑石窗資源的收集積累，將其真實地而又藝術表現客家石窗的不同造型于陶瓷之中自然使人想起著名的雕塑大師羅丹的名言：“美是到處都有的。對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發現” 。引導他們認識本土文化，用發現的眼光，創造力的之手，追求獨具特色的藝術個性風采。

2、啟發思維，發展個性。

陶瓷設計教學它是以泥土為主要制作材料，是不同于傳統實用性質的訓練，對個性、內心情感進行塑造動手實踐課，是一種體現時代精神的藝術性、科學性、文化性、休閑性等融為一體的藝術教學活動，是一種立體造型，但又不是“純”立體造型，不僅可借助立體形象增強、豐富造型語言，而且包含著直接運用雕塑訓練形式創作課題。教學過程中實施民主教學，啟發思維、發展個性，再設計塑造出立體的客家獨特的文化品味作品，一方面通過各種成功運用客家藝術元素的設計案例的充分展示和分析，重要的是對于客家文化課程進行組織，把培養學生深厚的文化底蘊以及客觀分析、多維思考的學習習慣作為主要目的，將客家文化精髓同當代陶瓷設計的有機結合起來，帶給學生心靈的超越，使學生在傳統與現代、客家文化與陶瓷之間搭建設計思維的橋梁。科學、理性地借鑒運用，實現設計教育中一個實實在在地吸收、消化、再創造的過程。在最近的一次陶藝課中，通過展示大量客家方面的陶瓷實物產品，如對《圍攏屋煙灰缸》等產品分析的基礎上，透過對作品各種層次的分析、評價，使學生感受那份滲透特色文化氣息作品的創意、實用的魅力，促使學生形象地接受相關知識，亦為提高學生學習選擇、判斷優秀藝術品的能力奠定基礎，為引導著手進行設計并利用這泥土語言進行藝術制作。在起草圖時，鼓勵大膽構思，多畫多想，從眾多的草圖中再分析優選加工。如A同學的《”柚”一壺》，起初只想表現客家著名的沙田柚造型相而已，肯定了他的設計意圖后，也指出藝術上的不足和如何修改的意見，指導她順著設計意圖不斷加工并逐步完善，最后指導在學生掌握泥土的性能特點后，運用不同的成型方法和裝飾方法親自感受著泥性。經過搓、揉、捏、甩、壓等動作后，認真地塑造著最初的設計夢想，作品最后以沙田柚為造型，掰開的小塊柚皮做壺把，構思新穎、巧妙，具有一定的實用功能。結果作品不僅獲得了市2013年陶藝·創意設計大賽優秀獲獎（獎金3000元），還獲得了陶瓷外觀設計專利。這樣的收獲對于學生而言不僅僅是榮譽，更多是嘗到了成功的滋味，它無形地帶動著其它人默默的思考著、努力著。而《客家女服飾之硯》、《客家三姐妹》等作品正是根據其設計的主題意圖，即以客家女服飾中的圍兜，以現代藝術手法，有的引導在釉色上進行裝飾以突出那服飾”圍兜”的色彩及其硯的功能，有的運用陶雕的藝術語言塑造了三個鮮活勤儉樸素的客家婦女形象，表現客家婦女樸素、勤勞的精神品質。而B同學的作品是利用紅、白兩種陶泥揉練后，做出預期的杯型，杯以傳統的藍子為杯身，虎頭鞋為杯底，具有一定的實用功能。干燥后，施以黃釉點綴，經中溫燒結和氧化作用，紅、白陶泥中鐵的成份得到發揮，使陶胎成熟透亮，胎色呈金黃的色調，表面特殊的肌理效果大大增加了設計的手工性和趣味性，令人享受著文化與美食的經典……當獲取指導學生在運用客家元素進行設計陶瓷而收獲更多時我感悟：經她們具有創造力的之手以其獨特的個性和藝術風貌呈現在人們面前，即使是普通的一花一草，一物一景都顯得是那般的親切，傳達內在精神與情感又無不洋溢濃郁的客家情懷。他們在創造了一個廣受歡迎的藝術品的時候，也創造性地表達了自身的情感。借客家文化資源優勢追求陶瓷的地域性，將其延伸融入課堂，介入陶藝設計教學中的可開發、利用空間值得挖掘。

文房紀念品（朱砂）

二、找準客家文化與陶瓷設計的交點，創作出蘊含客家文化特色的作品來宣傳地方本土文化。

在陶藝設計教學中應當把專業知識、地方本土文化要素作為教學的主體對待，充分利用陶藝校外實習基地來宣傳地方本土文化，并促進地方經濟的建設與發展。我校是一所地方性學校，有著豐富的客家文化特色，在地理位置上靠近大埔陶瓷產區，傳統和地方特色是我們擁有的財富，且是一筆博大精深的文化財富,為陶瓷實踐課程提供取之不盡用之不竭的文化源泉，也為地方高校藝術設計教育的發展提供了許多新的空間和契機。我們建立了陶藝校外實習基地，一方面通過基地來宣傳地方本土文化，類似借一些實習基地里較好的產品而來啟迪學生，通過已見成效的旅游產品使學生在面對眾多的藝術品時，用敏銳的眼光去判斷事物是精華還是糟粕，而不是一味去迎合潮流，使學生充分汲取藝術之營養，并由此學會一種傳統文化與現代設計結合的方法，使學生在運用多元設計元素進行設計促使他們在創造藝術品的時候，也創造性地表達了自身的情感。如與校外大埔陶瓷工業園實習基地結合，在教學中鼓勵學生利用地方的優勢，尋找濃郁的客家地方色彩的文化內涵和表現形式，將客家人的節氣習俗藝術資源融入設計中，開發地方本土文化資源特色。創作出系列客家文化特色的作品《客家建筑茶韻》、《客家小吃》，而這些創作出的蘊含的客家文化特色的作品借廠家的實力、優勢，市場效應提高、擴大宣傳了地方本土文化的影響。正如2013年11月8日在慶祝嘉應學院百年校慶之際曹知博教授的部分客家陶瓷藝術作品既是藝術作品，同時，又與陶瓷企業合作，很好地用客家藝術開展創意產業，用客家的美麗彰顯著兩種文化的輝煌。展望未來，僅就針對政府策劃出的客家生態休閑線、名人名居線、客家探秘線、宗教旅游線、鄉村體驗線、客家美食養生等經典旅游線路的陶瓷旅游紀念品的開發、利用而言這里的商機無限的。客家藝術資源在陶瓷設計中的開發、應用也必將促進本土陶瓷產品在全球市場的成功占有。

客家的諸多資源極大地豐富了陶瓷創作的藝術容量，延伸了陶瓷繪畫裝飾的內涵，在陶瓷設計領域將客家藝術資源介入，鼓勵后生打破平面與立體、方寸與宏大、傳統與現代的結合，以夸張的形象、強烈的韻律節奏感、簡潔明快的色彩來表現客家的超越世俗，讓人看到陶瓷設計中的客家之花的魅力, 為人們開啟了一扇了解客家與陶瓷文化的窗口。新的藝術作品或藝術形式也許會取代曾經的經典作品，找到真正刺激陶瓷設計與客家文化結合進行創作的強心針，必將帶給人類更多的審美愉悅，展現地域特色更深層的精神內涵，也賦予地方陶瓷藝術視覺形象新的內涵。

項目來源：廣東省普通高校人文社科省市共建重點研究基地客家研究基地招標課題（編號:13KYZD05）

熊青珍（1969—），女，漢族，江西豐城人，嘉應學院教授，主要從事陶瓷、客家文化研究。