為什么畫家死后，他的畫作就會漲價呢？

葉雅

一天下午珈銘在讀《梵高傳》，邊讀邊嘆氣：“唉，你說怎么會有這樣悲慘的人啊！梵高人生真悲催啊，生前只賣出一幅畫，死后自己的畫成千上萬倍地漲……”

畫家梵高悲催的一生

梵高（Vincent van Gogh，1853-1890），荷蘭畫家。當時，由于人們還接受不了梵高的畫風——新印象派，所以在當時，人們覺得梵高是不懂畫、不會畫。梵高因此而窮困潦倒，一直依靠弟弟的救濟生活，一生只賣出了一幅畫，還是弟弟買的。38歲時，他因得精神疾病自殺而死。命運弄人，在他死后50年里，梵高的作品開始享譽全球，獲得眾口贊譽。在世界繪畫作品排行榜前十名的作品中，他占有四幅：《加歇醫(yī)生》、《沒胡子的自畫像》、《鳶尾花》和《向日葵》，數(shù)量位居第一。4件作品中《向日葵》賣價最低，達4000萬美元，但梵高因此畫而享譽盛名。

為什么這個生前窮苦的畫家在死后不到50年，他的畫就能賣到天價？人們的審美觀改變得那么迅速嗎？除了商家炒作，還有其他原因嗎？

美在于發(fā)現(xiàn)，人們對任何東西的認識都要有個過程，對于畫家的作品也是一樣。畫作的價格代表了人們對畫家的認可，可是梵高在世時沒有人發(fā)現(xiàn)他的好，在他死后卻奇跡般地得到極高的推崇和認可。于是，史上最悲催的畫家梵高就這樣誕生啦！梵高應該說是生不逢時吧，再晚生50年就可以吃香的、喝辣的了。

不過，話說回來，畫家這個職業(yè)雖然不全如此，但是畫作在作者死后會升值的這種現(xiàn)象，無論是油畫還是國畫，無論是在國內(nèi)還是在國外，都非常普遍。像梵高這樣的畫家確實是大有人在！因此，畫家這個職業(yè)也可以說是世間最悲催的職業(yè)啦！

歷史上也有很多大書畫家，生前就已享有盛譽，比如吳昌碩、張大干……他們的書畫作品價格在其死后也有大幅揚升的情形發(fā)生。這是為什么呢？

錢博士來也

首先，如果畫家還在世，那么他就有可能隨時畫畫，創(chuàng)作出很多水平差不多的作品。水平一樣的畫多了，那就沒什么稀罕了，自然就不會有大幅度的升值。

其次，如果畫家還在世，沒準人家還搞創(chuàng)新、不停地進步呢，那現(xiàn)在已經(jīng)被收藏的畫又怎么可能升值呢？

如果畫家去世了，這些問題就沒了。他不可能再有作畫的機會，他的那些水平高的、有收藏價值的畫就不會出現(xiàn)新的競爭。他生前的作品數(shù)量是有限的，而且時間一長，一些畫可能會因為各種原因而消失。所以，剩下的作品的價格就會上漲。

總之，畫家死后，他的作品作為一種商品，其供給就已確定，需求的增加必然會導致價格的上漲。因此，只要畫家的作品被評論家、媒體炒熱，那么升值就是必然的結果。梵高的作品極具收藏價值，每個人都想擁有，可他的作品只有那么多，于是就顯得非常稀缺，就會出現(xiàn)競價拍賣。后來，梵高的《加歇醫(yī)生的肖像》竟以8250萬美元的天價成交，創(chuàng)造了當時藝術品拍賣的最高紀錄。

據(jù)說，市場上有兩張清朝大龍的郵票，各值10萬，但是狡猾的商人一定會撕毀一張，這樣另一張就不止20萬了，可能是30萬、40萬。雖然以這種方式來追求稀缺性的做法并不被人稱道，但是現(xiàn)實生活中，精明的商人們經(jīng)常制造一些人為的稀缺性來吸引人們的注意，比如市場上所謂的“限量版”、“珍藏版”的郵票、紀念幣、服裝等，都是利用稀缺性來提升商品的價值。