讀電影

文/張芳芳

白鹿原

作者: [法] 福柯

出版社: 河南大學出版社副標題: 法國哲學家論電影譯者: 李洋 等

出版年: 2014-1

頁數: 450

定價: 42.00

裝幀: 精裝

內容簡介

本書是蘆葦編劇作品中第一部公開出版的定稿劇本，根據小說《白鹿原》改編而成，在后來拍攝電影時并未被采用。盡管如此，這部歷時五載、七易其稿的劇本所承載的意義是不容忽視的，其凝練的歷史感、遒勁的筆力、出色的人物刻畫和高度電影化的改編技巧，自有其獨立的價值，堪稱史詩片劇作范本。本書所附的別冊，特別收錄了回顧創作歷程的深度對話與創作筆記等內容，希望讀者在感受劇本自身魅力時，又能充分領略蘆葦在改編這一文學名著的過程中對整體結構、人物塑造和劇情增減等方面的考量，從中了解蘆葦是如何理解《白鹿原》，并運用電影化的手法進行藝術處理的。

作者自薦

我在《白鹿原》劇本里，從封建帝國崩潰的前夜一直寫到新政權的建立，但對原著的內容做了很大的取舍。我用人物命運來揭示時代命運——中國文化面臨的問題就是裂變了、斷根了、無后了，傳統道德、傳統理念斷層了，而新的道德、新的理念并沒有取而代之。這是最可悲的地方。《白鹿原》小說有價值，在于它講的是這種倫理的斷裂對于普通人命運的影響。我在劇本里牢牢抓住了這一點。你時刻可以看到兩代人的沖突、兩代人不同的選擇與命運。

——蘆葦

出版后記（節選）

之所以選擇首度公開《白鹿原》，自然是有原因的，我們認為這是最迫切需要被看到的一部蘆葦劇本。這部作品的問世歷經曲折，為此上演了太多故事，其間前前后后七易其稿。雖然最后未被采用，但是，作為一部改編自經典小說的正劇劇本，它在寫作技巧與改編技巧上都體現了作者精益求精的創作態度和厚積薄發的創作功力。在我們就此書稿與蘆葦老師接洽的一年間，他在第七稿定稿上又多次校訂細節，尤其是雕琢人物臺詞的方言與措辭，足見其重視。這是蘆葦老師編劇生涯的心血之作，不容有憾。網絡上雖流傳有第四稿、第六稿，但都并非編劇工作塵埃落定的版本，我們曾想收錄，以供讀者對比推敲，無奈篇幅有限，同時遵從蘆葦老師的意見，希望現在的這稿《白鹿原》是一個最完整的最終的焦點最集中的呈現。

為了能夠最大程度地讓讀者領略劇本的意涵與創作初衷，我們特邀王天兵老師于2013年 10 月 28 日、29 日進行了十余個小時“編劇怎樣將一部長篇小說電影化”的獨家深度訪談，收錄于本書附贈的別冊之中。在后期編校中，這篇洋洋萬言的訪談被濃縮為兩部分：第一部分是改編藝術的總體構思，涉及蘆葦老師對原著的理解、對主題的把握、對人物的再創造、對劇情的取舍、在對白上的設計、在結構上的鋪排與照應；第二部分是針對劇本的逐場分析，摘選訪談中對應的細節同時展現劇本與評述，以突出蘆葦老師在重場戲、關鍵部分的電影化考量。非常感謝王天兵老師的不懈追問，由此引導揭示出劇作改編中的關隘、梳理出“讀劇本讀的是什么”，對有志于創作的讀者而言，這些追問提供了深入學習的專業視角。

本書別冊還收錄了廖奔、陳沖與雷達老師為電影《白鹿原》所寫的影評。他們從美學以及文學的角度評價了影片得失，其中亦有對于改編的新穎視野。感謝三位老師的授權。

在本書的編輯過程中，涉及大量關中方言，這既體現了故事的鄉土風格，也給編輯工作帶來了不小的困惑。感謝對此提供幫助的熱心朋友，使我們得以保證此書的品質。還要感謝陳忠實老師為劇本出版所給予的題贈。

最后想說的是，談到劇本《白鹿原》，蘆葦所說的最多的一句話是“對得起關中這方水土了”，正是他的鄉土情結令他耗費五載,苦心孤詣寫作出這部氣勢恢弘的作品。技巧、經驗、深厚的文化底蘊、不懈的寫作韌勁、對農民與土地真摯的感情，這都是我們真正想要呈現給讀者的東西，也是這部劇本值得被讀到、被看到的原因。

推薦語

蘆葦是中國最聰明的編劇。我通過他編劇的電影開始了解中國

——羅伯特·麥基

蘆葦是位有良知和責任感的編劇

——吳天明

蘆葦是位偉大的編劇

——烏爾善

外國電影批評文選

作者: 楊遠嬰/徐建生 主編

出版社: 世界圖書出版公司·后浪出版公司

出版年: 2014-4

頁數: 632

定價: 88.00元

裝幀: 平裝

叢書: 后浪電影學院

內容簡介

本書由編者從20世紀40年代以來的外國電影批評佳篇中精心挑選結集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展現理性之美的雄辯佳作，有安德烈·巴贊等理論巨擘對電影本質的闡幽發微，安德魯·薩里斯等學院派教授對電影作者獨辟蹊徑的頌揚，薩義德、桑塔格等文化學者旁征博引的發散式評論，也有以寶琳·凱爾為代表的對玄奧理論和精英主義嗤之以鼻的大眾立場。這些作者的知識背景、思考角度、寫作風格迥異，對電影批評本身的定位也各不相同，但都給人以強烈啟發，希望讀者能從中體味到電影批評的獨立價值及其可容納的豐富可能性。

推薦人語

電影的歷史不長，但其輻射力卻很強，一百年的經營已經創造了大批激發闡釋熱情的經典文本，而任何談論電影的欲望都會產生影評，所有電影研究的基礎也都建自于電影評論，這本批評文論的選編就想對此做一個注腳。

——楊遠嬰

好萊塢如何讀懂觀眾

作者: 里奧漢德爾

出版社: 華文出版社

原作名: Hollywood Looks at the

Audience:A Report of Film Audieance Research

譯者: 向勇/雷龍云

出版年: 2014-1

頁數: 197

定價: 39

裝幀: 平裝

該書把電影測評作為了解觀眾的重要手段，貫穿至電影制片、發行和放映的每一個環節。從創意、片名、情節、演員、觀影反應、廣告渠道等業務環節的測試與評估，到觀眾結構和偏好的調查，再到電影的影響分析，甚至對電影審查制度的態度、影院營銷和語言翻譯的評價等等，《好萊塢如何讀懂觀眾》作者都進行了深入的研究，是中國電影業界了解電影觀眾研究最為基礎和全面的一本書。

以卵擊石

作者: [英] 德里克·賈曼

出版社: 吉林出版集團有限責任公司

副標題: 賈曼電影日志

原作名: Kicking the Pricks

譯者: 李小剛 張夏/胥弋 校

出版年: 2014-2

頁數: 240

定價: 38

裝幀: 平裝 叢書: 光影譯庫

1986年，德里克·賈曼拍攝了影片《英倫末日》（有很多自傳性），這是他最原創的、最具技術革新的電影，也是其最個人化的作品。拍攝開始后，賈曼也開始這部日志的寫作，其中包括日記和訪談，以及劇本的批注，影片拍攝劇照，和他個人及其家庭、友人的照片。在書中，賈曼描寫了他不同尋

常的童年，如何面對自己的性取向；充斥著性與放縱的六、七十年代的生活；作為一個導演的嶄露頭角。這是他繼《舞蹈礁》《現代自然》《自承風險》之后，第四部引人注目的日志，呈現出非常多樣化和創造性的生活的全部細節。

青年電影手冊（第六輯）：100位華語導演的處女作

作者: 程青松 主編

出版社: 中信出版社

出版年: 2014-1

頁數: 388

定價: 48.00元

裝幀: 平裝

叢書: 青年電影手冊

《青年電影手冊》第六輯首次聚焦華語電影導演的處女作，去聆聽他們的故事，去探究他們的第一次源于什么樣的渴望。第一次，也許沒有經驗，但是有足夠的激情。他們尋找，他們探索，他們歷險，100位華語導演，他們是最藝術的，也是最先鋒的；他們是最商業的，也是最新銳的。100位導演，100部處女作，100種不同電影道路的開啟，卻又殊途同歸，他們都是誕生在光影之中的追夢人。