丹泥、玄鐵、紹興黃

因為沒有學院痕跡，所以，徐杰的天分才沒有被扼殺！

這是一位\" 海龜\"學院派畫家驚嘆丹玄徐杰書象作品時，我突然意識到的。他讓我想起了陳丹青對中國藝術教育失望時的感慨。當然，不能一概而論。作為一個已經被現代藝術領域關注的青年藝術家，丹玄徐杰，應了陳師這樣的觀念——藝術是天賦中靈性知覺的延伸，一旦被模式同化，天性就將被謀殺（抱歉！這是我對陳師概念的理解）！

而丹玄徐杰的藝術，無意中應了陳師期待的結果——沒有學院痕跡，完全地把兒童期涂鴉似的率性知覺延伸到成人期的絕無僅有的藝術。這個藝術，是從8歲時木工做家具的木板余料上開始的。童年的徐杰，看著巧木匠在家具上雕花，就學著他們的樣子，也在丟棄的木板上雕。涂鴉似的繪畫，別的孩子用筆和紙，徐杰卻用刀和扳。這可能就是上帝對藝術家靈性的一次昭示，徐杰從沒有想過，這個在木板上雕琢的童年游戲，竟然能成為營生，成為他此生快樂的內容！不由地想起齊白石，大師的藝術，不也是從雕花開始的么？！即便后來齊白石成了中國文人畫的標志性人物，但他的雕刻，依然被人們看作是繪畫最有根底的東西，方寸之間留白布局，畫面中透漏的金石氣息，無不成為文人畫家，望塵莫及的大師氣象！

不同于齊白石的是，丹玄徐杰的刻石，始終是他藝術行為中的標簽。他的筆墨，多被看作是雕刻行為的延伸，是刻石的放大版。直到有一天，丹玄徐杰，突然地把4尺、8尺的宣紙、布面作品端得出來，與他的刻石一道送上大展，人們才突然意識到，這位刻家，又一條知覺的通道打開了。

其實，丹玄徐杰由雕刻轉入繪畫，并不突然，且不說他童年涂鴉似的雕琢，已經包含了繪畫的因素，僅就為生計不得不操持的彩陶繪制、瓦當浮雕、文化衫設計等等，本身就帶有了明確的繪畫痕跡。這個痕跡，是他金石知覺的放大，是把知性在平面上釋放的完全的繪畫過程。

我想到將漢字作為載體，抽象出中國水墨概念的魏立剛。徐杰一度時間緊隨其后，以漢字為背景，從漢字生成故事中，尋找人類情感中最知性的東西。不同的是，魏立鋼由漢字走進繪畫，帶著明確的學術痕跡；徐杰則完全發自內心。輕松快意，是他游刃的準則，但這種游刃，并非建立在完全的率性與放任之上，泥古與楷模的語言過程，徐杰并沒有省略，不同于常態的是，他把泥古與楷模當作學話和認字。做藝術的事，不懂藝術的語言，那不成。因此，在漢印臨習階段，徐杰不僅通臨所有經典，連古人每筆的刀法走向都做了揣摩和體味。這個過程，無異于藝術語言的積淀，讓徐杰兒童期生發的率性有了知性。直至象從心生，游刃有余，質變為藝術。

丹玄徐杰是藝術結果中的一個現象，或個案，但，它是藝術的，已毋庸置疑。

對于這個帶有個案性質的結果，最先發出感嘆的是漢字藝術家魏立鋼：“超不過10年，他將是個大家！”

其次是詩人潞潞，稱：“徐杰的畫越來越好看了！”

潞潞是純質的中國詩人。不同于魏立鋼的是，他秉承詩人的語言知覺。在徐杰近乎天籟的視覺聲音面前，詩人聽到了發自靈魂的聲音，與詩如此親近。

我相信這樣的知覺。

在讀徐杰的作品之前，我曾讀過杜尚、康定斯基，甚或被譽為臺灣抽象藝術大師的陳正雄，以及漢字藝術家魏立鋼的著述和作品。有一種朦朧的感受，那就是，成功的抽象藝術家作品背后，都有一個語言載體，或哲學或經濟或數學或人文......臺灣抽象藝術藝術家陳正雄坦言，他的抽象元素，多來自臺灣高山族服飾、符號；魏立鋼，更毫不隱諱地說：他的抽象是數學背景下的漢字+水墨的線性表達，是漢字的解構和重組。徐杰的語言載體——漢字跡象與刻石的紙媒再造。他沒有走得那么遠，沒有將自己劃歸到學術的某種愿景上來，意以輕松，換取輕松。結果必是輕松的。

對此，徐杰明確地表述，我本就不求別的。由稚嫩步入稚趣，是我的初衷。輕松，就夠了。但貌似涂鴉的作品，應該不難看到，我快樂輕松的根由。而藝術功能中最多、最直接的不就是輕松么？

在這樣的觀念引導下，看徐杰的作品，你會覺得是好玩的——

如同一個頑皮的孩子的面孔，丙烯、彩墨涂滿了面頰，分不清眉目，辨不出寅卯，卻又都在似曾相識的視覺體味中，讓人流連忘返。如同曾經的人體彩繪，無論在人體上畫出多少人間美景，肢體，卻始終載體一樣，帶著先入為主的精神導引。徐杰作品中明確的漢字跡象，帶有了強烈的東方意蘊。可讀并且親近。

......

我關注徐杰的繪畫，最初是在瓦當上，確切地說，瓦刻應該是徐杰繪畫的開始。這樣的瓦刻無異于刀筆作出的畫，畫家執筆墨于紙上，徐杰則以刀代筆，把瓦當成了紙而已。這個概念和知性的生成，讓徐杰的藝術凸現在眾人面前，以奇譎取勝，迎來眾多的關注目光。

徐杰的瓦刻，多為明清老瓦，古樸、黑拙，鐵筆置漢字于其上，渾然天成。既有書寫的快意，又有繪制的美妙！但這樣的老瓦，數量實在有限。宣紙，動則百張。瓦，得一塊，費盡周折。這與徐杰的輕松原則不相符。既然宣紙布面上的書寫、繪制更為輕松，何不......

這可能就是徐杰繪畫的動因。

徐杰由瓦刻轉入繪畫。但石刻是他堅守的根本。

一個有趣的現象是，資深的漢字藝術家魏立鋼的刻石，雖已得到很多畫家青睞，求珍若渴，可魏立鋼卻獨喜徐杰的。他眼下的繪畫，用得多是徐杰的刻石，并且，魏立鋼已經成為徐杰刻石最大的藏家，還帶動了許多書畫家，比如畫家王伊虹、李文亮等等，他們畫上的印，已基本都是徐杰刻的。

可見，徐杰的率性，已不僅僅地是一種輕松。

徐杰1973年生，山西榆次人。他的作品多以丹玄屬。

何謂丹玄？查過釋義，有“玄丹，傳說中的山名”之說，“大荒之中……有玄丹之山”；有：“若得三宮存玄丹”；有梁丘子：“玄丹，丹元，謂心也。” 還有道教的心、神之說。但都過于考究，與徐杰的率性輕松不相符，唯“丹泥、玄鐵、紹興黃”的民諺，適合于徐杰，也適合于他的藝術。

問徐杰然否？徐杰沒有解釋。就同他的涂鴉，需要通過感受來解讀。催逼之下，徐杰也只是說：“我把金石、筆墨、丙烯、油彩借助漢字，全都集中為一種經驗的釋放，但我做的時候是輕松的。沒有多想，到我覺得該停下來的時候，就不畫了。你看的時候，也完全地可以這樣看，不用想太多，沒有太多的概念。

我戲謔地說：“沒有概念，可能是最大的概念啊！”

聽我這樣說，徐杰笑了。那笑，讓我意外地感覺出一絲兒的“玄”來。

徐杰簡歷

徐杰（又名：丹玄） 1973年生 山西榆次人。北京元象藝術空間創意總監。

XU JIE （Also： DAN XUAN） Birth in 1973 Yuci in Shanxi people.

參與展覽包括：

●20世紀現代書法回顧展（1998年成都）

●“字得其樂”香港漢字藝術展（2005年香港）

●“冷酷仙境”徐杰個人裝置藝術展（2007年北京）

● 環鐵時代現代藝術部落邀請展（2008年北京）

●<字跡.痕跡>抽象畫20人聯展（2008年北京）

●<臨界線上>首爾國際雙年展（2008年首爾）

●<水墨主義>上上國際年展（2008年北京）

● <元象藝術空間陶藝五人作品展>（2009年北京）

● <此時此地元象藝術空間三人作品展>（2013年北京）

★策劃《元象小雅》當代書畫12人邀請展，展出時間2011年11月

參展藝術家：李文亮 邊平山 汪為新 尹海龍 曾翔 懷一 齊劍南 肖文飛

高英柱 張培元 錢忠平 朱雅梅

★策劃《鳳集祥》盛世書畫邀請展，展出時間2011年12月

參展藝術家：趙承楷 石開 鮑賢倫 魏立剛 徐杰 周祥林等四十二位藝術家

★策劃《城市山林》何國門書畫印展，展出時間2012年5月

★策劃《賣畫買山》盛世書畫邀請展，展出時間2012年8月

參展藝術家：林容生 程風子 張樹 徐杰 劉彥湖等四十二位藝術家

★策劃《心緣》張培元 汪為新書畫藝術展，展出時間2012年9月

★策劃《文心.雕龍》李文亮 尹海龍書畫藝術展 展出時間2012年11月

★策劃《素以為絢》安娜.卡基米娜作品展 展出時間2013年4月

★策劃《花開見佛》車前子 秋一作品展 展出時間2013年8月

★策劃《此時此地》朱雅梅 西龍開元 徐杰作品展 展出時間2013年11月