小提琴新教母楚瑪琴科的獨門秘笈

二戰結束后，小提琴的教學從發源地歐洲轉移到了美國，朱莉亞音樂學院培養出了一大批頂級小提琴家。隨著加拉米安和迪蕾的去世，似乎又峰回路轉，新生代的小提琴家大多數出現在歐洲。他們中有剛嶄露頭角的崔貞恩、維羅尼卡·埃貝勒和范絲科，還有已經如日中天的費舍、巴蒂婭施維莉、阿拉貝拉·史丹巴克和弗朗。他們都出自同一位教師的門下：慕尼黑音樂戲劇大學的小提琴教授安娜·楚瑪琴科。

楚瑪琴科出生在意大利的俄裔家庭。如要以“唯成分論”來查三代，她的小提琴師承脈絡可以說是“根正苗紅”。啟蒙老師是她父親，俄羅斯學派創始人奧爾的弟子，后來楚瑪琴科隨西蓋蒂和梅紐因學琴，再往上追溯就是胡拜、約阿希姆和門德爾松。楚瑪琴科在學界有很高的聲譽，想要成為她學生的人已經排起長隊。但她本人非常低調，也很少舉行音樂會，但是只要有演出，世界各地的粉絲都會慕名而來。

能培養出這么多頂尖學生的老師，到底有什么獨門秘笈。楚瑪琴科在采訪中說，學生正處在感情豐富的年齡階段，要學會欣賞文學、繪畫和戲劇等其他藝術，親身體會到藝術是如何使人感動的。一味訓練技巧并不可取，只有先打下全面的藝術基礎，才能有向上發展的空間。小提琴藝術的內容很多，隨著年齡才能的增長逐漸地領悟。她愿意為學生們營造一個溫馨的家，讓他們隨時都可以回來。

楚瑪琴科自己曾是1963年卡爾·弗萊什小提琴比賽金牌得主和1967年伊麗莎白女王大賽的銀牌得主，現在還擔任伊麗莎白女王大賽和西貝柳斯小提琴比賽的評委。但是她對學生參加比賽很謹慎，認為比賽獲獎是不足道的。在莫扎特和貝多芬時代，沒有專門的音樂學府，演奏家要參與作曲家的創作過程，因此她更愿意讓學生置身于音樂創作的環境中，引導他們拓展演奏的曲目。

楚瑪琴科的一席話使人想起霍洛維茨的童年回憶，他曾由母親帶領去見斯克里亞賓，聽了霍洛維茨的彈奏，斯克里亞賓語重心長地對他母親說：你兒子不但要成為鋼琴家，而且要成為藝術家，要讀許多書，學會欣賞繪畫和雕塑，通曉建筑史，當然也要懂得音樂。傅雷先生對兒子也說過類似的話。這在急功近利和物欲橫流的社會里，已經很少有人提及了。

在楚瑪琴科的女學生中，有人說是“美女如云”，想來是“貌從心出”。內心的修煉和知識的積累形成的自信塑造出她們的氣質和美貌。接受了全面的美學教育，從內而外散發出的美麗，才是最令人動心的。