






編者按
2012年8月26號,李可染畫院成立大會暨揭牌儀式在釣魚臺舉行,全國美術界上千人參加。在李可染畫院成立一周年之際,本刊有幸采訪到了李可染畫院執行院長李庚教授,并與李庚教授圍繞著畫院成立之初的設想、過程,成立一年來的活動和今年8月6日即將于中國美術館舉行的李可染畫院第一次院展進行了交流。
李庚教授1950年生于北京,李可染先生幺子,自幼隨從李可染、李苦禪、黃永玉等藝術大師習畫,多年旅居海外,現為日本京都造型藝術大學終身教授、歷史遺產研究中心研究員,中國國家畫院研究員。
訪談:(藝術生活快報簡稱藝 李庚先生簡稱李)
藝:李老師您好,李可染畫院從去年成立,到現在將滿一年了,首先您談談畫院成立之初的設想和這一年來的變化。
李:最早倡議建立畫院的是一些老先生,有張仃先生、李政道先生,還有一些其他老先生,當然是以張仃先生為主,還有吳冠中先生,他們都覺得李可染研究是一個工程。在這之后,有些社會上的朋友,包括一些領導,都覺得我們國家缺少一個高研機構。結果過了一些年,發現全國的畫院不是太少,而是太多了。這時候,特別是一些老先生們就提出辦還是不辦的問題,當然大部分的意見還是要辦,但要有少而精的意識。
去年國家把李可染畫院這個項目批準了下來,可以說是國家級的一個畫院。初步的設想是,區別于現在的一般畫院的概念,建立一個研究所加畫院的新的組織研究機構,在里面有三個工程:第一,關于繪畫的基礎研究,這里面要有一些專家并且做些長期的研究;第二培養青年人,給他們創立一個平臺,并且每年做一定的定向的展覽;第三,在國外像英國的劍橋、美國的哈佛、普林斯頓,都有東方藝術研究中心,因此引入西方的研究所模式,然后和中國式的畫院結合起來,所以畫院并不是一個專門研究李可染的機構。
后來我母親鄒佩珠在釣魚臺召集了一次畫院成立之前的座談會,參加會議的包括中央美術學院的潘公凱院長、國家博物館的呂章申館長、中國國家畫院的楊曉陽院長、中國美術館的范迪安館長,還有其他各大藝術院校的教授們,大家都發表了一些意見:第一,對近百年的中國畫的研究、中國畫材的研究,還有對李可染的研究應該長期化,所以成立畫院很有必要;第二,藝術青年在走出大學之后,后續性的培養和研究,大家都認為是當今需要的一個工程。
李可染的研究是國家的工程,因為他是那個時代的人物,這個工程是由國家文化部、美術研究所、國家畫院、還有中央美院定向研究的一部分,我們作為李可染家屬,包括鄒佩珠、李小可還有我本人做一部分資料的搜集、整理、補充,提供給國家相關的研究部門,在這樣的前提之下,就成立了李可染畫院。
去年二月份通過了審查,三月份我父親生日那天,在釣魚臺我母親鄒佩珠先生和美術界的領導舉行了一次畫院成立座談會,然后8月26號成立了李可染畫院。成立儀式上來人超過1000人,美協主席劉大為先生說:“李可染去世這么多年,沒想到對他的熱度這么高,還是令人驚奇的?!?/p>
藝:您提到畫院要成立10個藝術家工作室,在工作室導師的選擇上是怎么來安排的?
李:導師的選擇已經進行多次研究,為此李可染畫院組成了一個以鄒佩珠院長做名譽領導的小組,成員主要包括邵大箴、薛永年、王魯湘、姜寶林、李寶林、盧禹舜等,由這個工作班子來委任具體的工作室導師,因為畫院本身是松散型的,實體只有這10個工作室,我們希望不超過10個,因為過于龐大也會影響妨礙老師本身自己的活動。具體說,要有個一古典繪畫的工作室、一個修復的工作室、一個外國的古典繪畫的工作室,剩下的包括山水、花鳥、人物,其中兩個工作室研究李可染的藝術為主,每一個工作室都會請一位畫院的名譽理事,做指導工作,同時10個研究室里面會包含博物館和美術館領域,可是又是很狹窄的,只限于繪畫,因此李可染畫院的特色還是局限在繪畫領域,這里面有兩個跨越:一個是現代和古典,一個是博物館和美術館,這個概念之中有一定的延伸,在這個基礎上做一個研究所的話,就是使現在美術類大學被混淆的很多概念更清晰。
藝:那這10個工作室就不局限于北京,也可能在外地?
李:比如說關于古典繪畫的顏色,這種跨學科的研究,打算把它設置在外地,比如說冶金大學,他們對材料可能會有更深入的研究,藝術家與他們的結合就要設在外地。山水畫在北京有一個研究室,另外一個設在蘇州。
藝:具體畫院會給研究室哪些支持?
李:地方提供硬件設備,由畫院提供藝術指導,配備導師和人才。
藝:您提出在10個工作室之外建立5個高科技實驗室,這些高科技實驗室所關注的并不包含的中國傳統繪畫的視域范圍之內。
李:這恰恰是非常急迫的,畫家往往只對人文方面的因素進行關注,但是對使用的材料,比如絹、紙、布、麻的極限到底在哪兒,并不了解,或者說并不清楚,這與大學教育的空洞化有關,題目很多,實際上并沒有這個研究。如果研究所和畫室同在一個空間里的話,學習理解地肯定就會很快。王國維曾說過手拿甲骨應對司馬遷的史記,他要說的是可以從里面對2500年的歷史提供新的看法或證明一些新東西,也就是物和文之間的關系。日本畫系里面有一個研究所,這個研究室和畫室挨著,就在走廊的兩面。學生在一年之中必須要進到實驗室里,你使用的藤黃是一種植物性的顏料還是一種礦物質的顏料,在電子顯微鏡下是什么樣子,膠在紙上的時候會產生怎樣的實際效果,是怎么粘結在紙上的,粘結度多少,冷卻的時候會不會剝離、分解,這些都有一個科學的方法鑒定,這些東西以前都是一些有名的教授自己研究的心得口述給學生,現在畫畫的時候必須有個知識,在取得學分之后再回到畫布上,這一點我認為是很有必要的。
藝:您這個構想,是您常年旅居海外,吸收借鑒融合的成果。
李:一個是在海外,另一個是在我出國之前,就收到很多包括總理級別的中央首長,和畫家長輩的期望。他們認為首先要看到中國的偉大,中國藝術的偉大,但是也要看到人家的成就。只有看到人家的成就才能看到自己的失誤,這一點應該是近代中國每一個人的責任。
在今天這個社會里面,社會發展快了,媒體的速度快了,我們的失誤性也增多了,危險性也加大了。因為他速度很快,所以要抱有一種警惕,不能線性思維。不是我今天比昨天進步了,而是在橫向和縱向上取幾個點對自己的方位做一個評價。這一點是我在海外的時候,不管是當學生還是當教授的時候,都非常重視的,也不斷跟國內外的教授討論,都認為外國大學某些研究所的研究方法,包括建所的硬件,這些要非常快的引進來,因為我們需要。
雖然中國繪畫的研究現狀,與以前相比,確實已經拓展了很多,學者也很多,這都是非常可喜的事情,但這么大的中國這點研究還是遠遠不夠的。因此要有一個平臺,對北京來說,雖然現在有一兩百家藝術研究的機構,但是也不夠。如果每個人都擔當一個特色的話,還是涵蓋不了我們的需求。
藝:我相信,在您的主持之下,李可染畫院的研究和青年的培養工作,將會系統改變中國傳統依靠經驗教學的模式。
李:總的來說,畫院有三個特色:小而精;在畫家的個案研究之外主要為繪畫的基礎研究提供一個有力的平臺;給青年一個跳龍門的機會,從社會籌備一些資金給青年人創作提供一個好的環境。
藝:接下來請您談談畫院成立一年來的具體工作。
李:畫院成立以后,基本上工作任務有三項:第一是基建,畫院為了給青年提供一個平臺,要有一個會址,所以畫院基建包括了北京李可染畫院本部和外地的三個訓練基地,一個初步設定在有世界自然文化遺產的地方,這樣便于寫生,另外一個設立在南方,這樣便于南方一些青年人研究,還有就是為北方的畫家到南方去提供方便,第三個考慮在李可染的故鄉設立畫院的分院,并且與當地的政府正在協商。畫院一半在社會上,一半在大學里,和大學的基礎研究進行掛鉤,比如色彩的基礎研究、美術史的基礎研究、個案的研究,這是很多教授提出來的,也就是說畫院以后可能會帶碩士研究生,老師和教室的配備現在正在考慮中;第二就是研究工作,現在研究工作基本是個人在家里完成,全部是現任的教授以上人員,名譽理事基本上是李可染的弟子和有關聯的朋友,在加上美術界五大單位的代表,這樣加起來總共就有170多名成員,比我們初步想象的龐大的多。
從去年李可染畫院成立到現在,院辦的工作主要是采訪了很多一線的畫家和教授,聽取了他們的意見,將來畫院怎么辦。畫院的工作主線是建立院址,剛開始初步定的是在大興,很多教授的意見是在海淀區,大興需要重建,海淀區也可能是租賃。所以整個會員沒有什么大的活動,可是作為院辦的工作人員日常工作是非常緊張的。
去年做了一個“城南寫生”的展覽,獲得了一部分教授的好評。這是由李可染畫院的院長鄒佩珠先生提出來的,他說李可染的革新是從大興開始的,有人認為李可染的寫生是江南寫生,實際上是從北京大興開始的,所以她希望李可染畫院建立在大興,因此李可染畫院成立之后,第一個展覽會就在大興舉辦,由大興區委會出資做的一個“藝術家走進大興”展覽,那個展覽會辦得很成功,并且評選出十幾名獲獎者,都是年輕的學生,組織是由八大院校的十名教授們來擔當的,一共是150多人參加這個活動。今年主要是做了小型的個人畫展、四個人的六個人的八個人的聯展,到目前已經做了八個,但今年的重點只有一個,就是第一次院展。
藝:那請您詳細談談即將舉行的第一次院展。
李:專題包括三個:第一個就是邀請全國水墨畫家里面畫山水的畫家做一次山水專題展,研討山水的風格與格式,引起大家對山水發展的前途的討論;第二個是李可染一部分作品的發表,包括尚未發表過的,基本上是圍繞他的寫生為專題,叫《新語境的探索者》。清王朝滅亡之后,中國人對新中國抱有很大的希望與期待,這時候成千上萬的藝術家都想在革新上有所表現,北京的畫家是很常突出的,包括蔣兆和、李可染、葉淺予、黃永玉、黃胄、吳冠中等,他們都有很大的成就,當我們在對這個時代進行回顧的時候,有很多不同的對那個時代的評語,因此想通過這個展覽對那個時代有個再細致的回顧。第三個展覽是會員展,因為畫院成立的時間較短,很多會員都還沒有見到面,大家希望能夠有一次互相見面的機會。
藝:具體的時間和地點定下來沒有?
李:今年的8月6號至16號,在中國美術館。
藝:在此先預祝展覽取得圓滿成功。