風格與語言

每次和藝術家，幾乎所有的人都會關注一個問題，就是本期所要刊登的藝術家都有誰？除了客觀上的各種說道之外，在我看來，主觀上，其實是每個藝術家都很在意和自己刊登在一起的同行們的風格與語言問題，因此很有必要談一談。

藝術家的創作從本體而言，是極其個人化、私人性的事件，也就是說有一千個藝術家，就應該有一千種風格與語言。但是，為什么本不是問題的事情卻成為了大家普遍要關心的問題呢？如果要說原因的話，可以列舉出很多，諸如集體化的教育模式、市場引導的流行元素、對大師的盲目崇拜等等，把這些原因歸結起來恐怕根本就在于自我意識的缺失，換句話說，就是生活在別人的樹蔭之中，導致的自然是你我都一樣，大家生都一樣。

作為雜志我們無意于解決這個問題，但是可以通過我們的眼睛，選擇性的給大家呈現我們對這個問題的立場。

本期大家借李可染畫院成立一周年之際，有幸采訪到了李可染畫院的執行院長李庚教授，請他介紹李可染畫院的籌建與一年來的活動。在談到即將于中國美術館舉行的畫院一周年院展的時候，就李可染先生五十年代的寫生中風格與語言的轉變進行了交流，同時刊發了李庚教授的數幅作品，包括寫生、傳統和抽象，通過這些作品大家可以看到李庚教授在傳統與當代、東方與西方之間的自由穿梭，同時，他在語言上的探索和研究也會給我們帶來啟示性的意義。

在本期關注里，大家將看到高玉國和韓朝的作品，他們創作的題材雖然不同，但是他們都有一個共同點，就是形成了自己的語言，有了自己的風格，韓朝更是明確的提出“藝術家不研究語言無以立”，我相信這不僅僅是他自己在藝術創作中所追求的，也是他想要和大家一起分享的。

值得一提的是從這期開始，我們會增加收藏這一欄目，為喜歡本刊并有收藏需求的朋友們，提供一個詳實、準確的青年藝術家的動態信息。