黃金年代的夢想家

上世紀20年代中期，在菲茨杰拉德寫《了不起的蓋茨比》的時候，正是他志得意滿，在文壇上風光無限的日子。那時的他家庭美滿和睦，游歷歐洲，在上流社會中拋頭露面游走于各處華麗的宴會，就如同他小說中描繪的紙醉金迷的璀璨世界。當年的《紐約客》調侃，坐收數萬美金年俸稿酬，都不足以支撐起他這幾乎與作家身份不相符的奢華日子。

2013年仿佛是個經典文學作品改編電影的年份，年初有雨果巨著《悲慘世界》，暑期末有菲茨杰拉德。萊昂納多·迪卡普里奧與導演巴茲·魯曼繼1996年《羅密歐與朱麗葉》后，再度在一部文學作品合作。作為“美國二十世紀最杰出的作家”菲茨杰拉德的代表作，發表于1925年《了不起的蓋茨比》被譽為“20世紀美國最偉大的小說”，以20世紀20年代的紐約市及長島為背景的“爵士時代”的小說，在今天這個世俗與物欲充斥的時代也能夠讓人們找到不小的共鳴。

好萊塢影史上曾出現過四個版本的同名電影：1926年，由奧斯卡影帝沃納·巴克斯特代言的《了不起的蓋茨比》是最早的版本，也是唯一的默片版本，并業已失傳，僅留下了不超過2分鐘的預告片花；1949年，阿蘭·蘭德和雪莉·溫特斯主演的不那么受推崇的版本；而迄今最著名的改編是1974年由羅伯特·雷德福和米亞·法羅兩位當年最紅的演員主演的版本，獲得當年奧斯卡最佳服裝和最佳電影音樂獎和金球獎最佳女配角；相比之下2000年的電視電影反響平平。2013年的新作，除了一線明星萊昂納多·迪卡普里奧和凱瑞·穆麗根的魅力以外，復古的風潮，精致典雅的文學場景，以及那號稱幾十萬美元的Tiffany珠寶秀，都是吸引觀眾的新賣點。

原著小說《了不起的蓋茨比》出版于1925年，是美國作家弗·斯科特·菲茨杰拉德所寫的一部以20世紀20年代的紐約市及長島為背景的小說，被視為美國文學“爵士時代”的象征。它在初出版時并不受歡迎--菲茨杰拉德在世時的總銷量只有二萬四千本。在大蕭條以及二戰時更是被埋在故紙堆中，直至20世紀50年代再版時才受到廣泛注目。蓋茨比堅守著對愛與未來的憧憬更像是一個白日夢，為挽回昔日愛人黛西，他置金錢與社會地位于不顧，甚至不惜付出生命的代價，把一切都獻給了自己的美麗幻想，一個不存在的理想的美好幻影，最終的真情換來的卻是無情的背叛與利用。

對于電影來說，最重要的就是還原小說中所描繪的1920年代的紐約的質感，甚至是重新找回那種“爵士時代”的某種耽美和玩樂主義的感覺。導演巴茲·魯曼搬到了紐約居住，并且進行了大量的調研。他表示，在拍攝這部電影的時候，要讓人們感覺到自己是在讀小說。

而這種重塑背景的方式，也深得主演萊昂納多·迪卡普里奧的喜愛。凱瑞·穆麗根飾演的黛西是一個復雜的角色。女神終歸讓備胎成炮灰的故事不在少數，但她精湛的演技讓電影中的文學性特色得到最合理的發揮?！捌械馁|感和色彩，和小說留給人們的感覺幾乎一致。加上3D的效果，你會感覺到真實的歷史和虛幻的小說攜手撲面而來。”

作者菲茨杰拉德的作品都頗具半自傳的性質，他的命運也如同主人公蓋茨比一樣跌宕而戲劇，最后以悲劇告終。當他在寫作這部小說意氣風發之時，也許并未想象到僅僅是到了1930年，他的好日子已經過去了，時年，他的妻子澤爾達住在精神病院里，他本人則酗酒和揮霍，正逐步被市場和評論圈拋棄。為了能夠償還債務，菲茨杰拉德還曾去好萊塢謀一份編劇的活計。雖然米高梅公司看在小說家之前的地位成就上給予的報酬不菲，但菲茨杰拉德在這方面幾乎沒有與寫小說一樣得心應手的天賦。制片人大衛·湯普森曾說菲茨杰拉德“作為編劇是失敗的，甚至可以說是個笑話”。在菲茨杰拉德供職米高梅編劇部門的數十年，只有寥寥的一部《三人行》被最終拍成了電影，這極大地挫敗了他的自尊心。十幾年前，印刷的《了不起的蓋茨比》還有幾千冊堆積在出版社的庫房里。

作為一個曾經成功的作家、生命末期卻走著下行路線并沉溺于酒精的菲茨杰拉德于1940年12月21日死于酗酒引起的心臟病突發。他的葬禮和他十五年前小說里描述的蓋茨比的葬禮一樣寒酸簡陋，破產之時，菲茨杰拉德在遺囑中就已要求“最便宜的葬禮”。對比后世的認同，即便在他最春風得意的時候，以《紐約時報書評》為首的評論界也不過把他定義成二流作家。而自認為編輯天賦低下的他，恐怕不會想象到日后自身的價值還能讓好萊塢打著文學巨作的噱頭在新時代穩賺一把。