謝林對黑格爾美學思想的影響

【摘 要】黑格爾是德國古典哲學和美學的重要代表，一直以來人們對黑格爾美學思想都很重視。實際上在黑格爾的美學思想中謝林的美學觀點對之產生了很大的影響，并且表現在多個方面。主要表現在黑格爾對美的定義、藝術發展的劃分以及悲劇論的觀點。

【關鍵詞】黑格爾；謝林；美學思想；影響

黑格爾的美學是他整個哲學體系的一個重要的組成部分，他的美學思想是建立在客觀唯心主義和辯證法基礎之上的。黑格爾說過這樣的一句話：“到了謝林，哲學才達到它的絕對觀點，藝術雖然早已在人類最高旨趣中顯出它的特殊性質和價值，可是只有到了現在，藝術的真正概念和科學地位才被發現出來，人們才開始了解藝術的真正的更高的任務，盡管從某一方面來看，這種了解還是不很正確的。” [1]不可懷疑的是黑格爾的《藝術哲學》的確受到了謝林的影響，特別是謝林對藝術和審美的一些觀點，對之產生了直接的影響。在黑格爾看來，美學的研究范圍就是藝術，美學就是藝術哲學。而在他之前的謝林那里，謝林認為真正的藝術創造是藝術直觀，一切美（包括自然美）都是藝術創造出來的，因為藝術作品體現了有意識和無意識的無限的統一，“而這種終于被表現出來的無限事物就是美”。 [2]

一、黑格爾對美的定義

黑格爾對美的定義是“美是理念的感性顯現”，這一定義把握住了理性和感性的統一，揭示了美是人類心理實踐的產物，是內容和形式的統一，揭示了自由和必然的統一，從而確定了美是必然和自由、主體與客體、認識和實踐的統一。[3]這個觀點其實并不算是黑格爾獨立創造出來的，在謝林那里已經有這個觀點的萌芽了。謝林認為美就是在有限當中去表現無限，這是他從有限和無限的對立統一當中去發現出來的。謝林的看法總體上就是說美它實際上應該是具體的美，正是因為這樣，美的形式又是有限的，但是美作為一種藝術，這種藝術所表現出來的美應該具有一種普遍性，所有理應是無限的。所以美應該是在有限的形式當中去展現無限的美，在人們具體的感性當中蘊涵著普遍的理想追求。

在謝林的觀點看來，人們在創造藝術的過程中，我們人不僅僅非常現實地創造出一個個客觀的對象或者說美的對象，而且這個創造的過程還能夠使參與創造的人們忘情于這些對象中間，從而上升到物我兩忘、主客不分的情景交融的高境界。在這個創造藝術的過程當中，有限和無限、自由和必然、直觀和被直觀等完美地結合在一起。也就是說，美它不僅僅是自由和必然的統一，理念和現實的統一，更重要的是理性和感性的高度統一。黑格爾對美的定義當中包含著豐富的內容，比如說認為美的外在形式主要來自于外界的對象和客觀的現實，但是美本身的內容又能夠體現理念和理想等因素。所以美它是理性和感性的統一，同時也是內容和形式的統一。當然，從黑格爾對美的定義中也可以看出對美所追求的的理想，黑格爾在把存在論與美學結合中建立起了美學研究的最高理想，奠定了藝術與美的最高理想——展現真理。[4]從否定的角度來看，美又不是各種各樣的具體的物質形式所表現的抽象的思想內容，因為美本身就是一種具體的理念，但是表現出來的卻是一種感性的形式。

黑格爾他的美學思想是建立在辯證法的基礎之上的，他認為美就是矛盾雙方的對立統一關系，是普遍性和特殊性的統一，也是理念和感性的統一，還是主觀和客觀的統一。在謝林這里更加明顯的是，他認為要真正實現把人的精神擴散到自然界中去的話，必須要借助藝術，要使達到主觀和客觀的同一，還必須借助藝術。在自然和藝術當中直接反映了理想和現實的同一。因此，黑格爾美的定義可以說是建立在繼承前人的基礎上的，特別是吸收和發揮了謝林的思想。

二、黑格爾美學體系的劃分原則

黑格爾正是從“美是理念的感性顯現”這個定義出發構建起了完整的美學體系，但是他的美學體系的劃分原則是怎么樣的呢？在謝林看來，藝術的所有的門類或者說體裁之間都存在某種內在的緊密的聯系，整個藝術的發展過程就是從感性慢慢地不斷地過渡到精神性的過程。謝林認為藝術就是應該使那些物質的形式來服務于精神性的內容，藝術越是發達，我們應該越是離開物質更遠，而更加接近于精神層面。而黑格爾認為，真正的藝術，就應該是感性的形式和理念的精神的一種高度統一。

謝林認為使藝術得以展現出來的方式或者說手法有三種，他們分別是象征、模式以及比喻。其中比喻主要是通過某種特殊性來表現出普遍性，比如說神話，神話就是通過一種特殊的東西或者現象來展現出普遍的思想或者觀念。和比喻相反的是模式，因為模式主要是通過普遍來表現特殊。僅僅有了這兩種表現的手法謝林認為還不夠完善，所以又有了第三種，也就是把比喻和模式相結合而產生的象征手法，通過象征，普遍的和特殊的各自獨立而又能統一起來。黑格爾把藝術的發展歷史大致分為三種，這就是象征型藝術、古典型藝術和浪漫型藝術。在他看來藝術發展的內在動力就是理念內容和感性形式的矛盾。他認為在象征型的藝術當中，形象和理念是分離的，或者說形象是外在于理念的，這是一個不足。要產生理想的藝術，也就是黑格爾所說的古典型藝術，必須去掉這個不足。在理想的藝術里面，內容和形式必然是要完美的結合起來的，不能是相互分離的。

三、黑格爾美學體系中的悲劇論

黑格爾是比較推崇悲劇的，還把它說成是最合適去表現辯證法的一種藝術。當然，毋庸置疑，黑格爾的悲劇理論是建立在辯證法的基礎之上的。說到黑格爾我們不得不說他的辯證法，他對辯證法的認識是非常深刻的，比如說矛盾就是一切事物發展的動力，矛盾是普遍存在的等這些觀點。他的悲劇論其實正是他把辯證法的思想運用于美學所產生的結果。但是在他之前，謝林其實已經在運用辯證法的眼光去考察自由和必然之間的關系了。謝林認為在自由和必然之間剛開始是統一的，但是在統一中又存在著矛盾，而幾乎所有的悲劇正是產生于自由和必然之間的這種矛盾當中。謝林揭示出了悲劇的本質，那就是主體的自由和客觀的必然之間的矛盾和沖突。后來正是因為謝林用主觀和客觀之間相矛盾的這種辯證觀點思考和研究悲劇，才使得悲劇進一步發展。黑格爾繼承了謝林用辯證法的觀點去看到矛盾關系，他的悲劇理論也讓我們看到了謝林對他的影響。

實際上黑格爾美學的思想當中，有不少理論是立足于謝林，但又在謝林的基礎上加以發展而形成的。謝林的美學觀點對黑格爾在美學上的一些思想的影響是比較容易看到的，謝林的客觀唯心主義為黑格爾所繼承，同時謝林的辯證法思想也為黑格爾所發展，黑格爾在繼承前人的基礎之上把自己的思想發展得更為徹底和系統，并最后形成一個體系，這是前人沒有達到的而也正是黑格爾的偉大之處。所以在今天，我們談及德國古典哲學的時候，說到謝林、黑格爾的地方，通常會把更多的注意力和眼光投向黑格爾。但是我們知道，要是沒有謝林的思想，也許沒有人們所熟識的那個黑格爾。當然，無論是謝林還是黑格爾，他們各自的哲學思想都有獨立的意義，同樣是對我們后人非常有價值的偉大思想。

【參考文獻】

[1]黑格爾.美學（第一卷）[M].朱光潛，譯.北京：商務印書館，1996.

[2]鄧曉芒，趙林.西方哲學史[M].北京：高等教育出版社，2005.

[3]張玉能.黑格爾的美學范疇體系（上）[J].吉首大學學報（社會科學版），2004（04）.

[4]劉旭光.黑格爾美學的存在論基礎[J].上海師范大學學報（哲學社會科學版），2007（06）.